Оскар

Настоящий шедевр комедийного жанра. Закрученный, я бы даже сказал 'остросюжетный', если это слово применимо к комедиям, сценарий ускорял буквально течение времени, заставляя смотрящих прильнуть к экрану с неменяющейся физиономией, испускавшей завороженность, мысль и идея фильма, сопровождавшая его на протяжении всех 85-ти минут, и ни на секунду не позволявшая зрителю успокоить свой интерес, все время преобразовываясь во что-то иное, особенное, порой заставляя зрителя тормознуть просмотр, дабы разложить все по полочкам в своей голове, ну и, конечно же, игра актеров соединялись и образовывали каждую минуту удивительное явление, не достигая при этом пика возможностей. Все эти составляющие, раскрывшиеся в этом чудо-проекте, поражают своей мощью... Идея, которая выше уже была упомянута, залог всего и вся, но, тем не менее, определяющую роль сыграла мысль, именно мысль, как посредственный посредник, не позволяла угаснуть тому удивительному притяжению к вымышленной обстановке. Сюжет просто изумителен. Он настолько раскручен, что порой появляется ощущение, что к середине фильма сюжет превращается во что-то обособленное, что сценаристы уже не способны удерживать процесс создания. А игра актеров заставляет взмолиться к их гениальности. Честно говоря, в современных фильмах мало когда встретишь подобную правдивость и искренность. Они, именно их игра, явилось конечным штриховым залогом к успеху, по крайней мере в моем отношении, этого чуда французской мысли. А, что сказать о Луи де Фюнесе? О нем многое сказано и он многими понят. Это гений, радующий взгляд телезрителей по всему миру. Это икона комедийного жанра, которой еще долго будут поклоняться. Это великий человек, которого очень сильно не хватает в наше время. Я ни капли не знаю о его личности, как таковой, будучи наблюдая его выходки лишь по экрану, но мне большего и не нужно, мне и этого достаточно, чтобы понять его величие… “Оскар”, подобно остальным великим французским комедиям того периода, представляет собой “мешок”, составленный из всего что только возможно. Будто бы руководители издеваются над зрителем и все время подсовывают что-то новое и специфичное, отчего и более притягивающее. Будто бы у них нет никакого чувства расстановки, чувства сконструированности; они не понимают призыва остановиться. Для них, творческих людей, нет ограничений... И это прекрасно, поэтому только и создаются такие шедевры киноиндустрии. Сегодняшние комедии давно уже иссушили из себя данную изюминку, отсутствие которой может привести лишь к одному и самому печальному концу - потери незаурядности. И вновь и вновь после просмотра подобных высочайших комедий, мое сознание начинают осаждать мысли одного из героев мульт-проекта Южный парк, ведущие к вопросу: почему же такой великий жанр, как комедия, не участвует в кинофестивалях? У меня нет на него вразумительного ответа. Порой комедии намного сложны и настолько же глубоки, нежели покрывшиеся сединой остросюжетные боевики. А о влиянии и уроках, идущих от них, и вовсе не приходиться говорить. Жаль. 11 из 10 P.S.: 'Оскар' - это глоток чего-то свежего из далекого прошлого. Жаль, что свежесть определяется не временем.

Просмотрев 'Оскар' с участием Великого Луи де Фюнеса, я с уверенностью могу утверждать, это - самый лучший комедийный фильм, который я когда-либо видел! Кино, снятое в одном месте, с неимоверно малым актерским составом, но зато каким составом, стало шедевром! И это - не преувеличение! Фильм смотрится на одном дыхании и проходит мимолётно, а за собой оставляет неуходящую улыбку! Сюжет очень закручен, запутан и очень интересен, захватывает с первых же минут! Его тяжело передать несколькими предложениями, даже герою Луи не удалось передать в картине монологом всё то, что случилось с ним за один день, он передал всё эмоциями. Картина легко могла бы принять название 'История с чемоданчиками, или один безумный день из жизни Бертрана Барнье!'. Как же много событий произошло в этот день - многого не знает герой! 'Я беременна!', 'я хочу просить руки Вашей дочери', 'я украл у Вас 60 миллионов', 'я люблю Твоего шофёра, которого Ты уволил' и 'повысьте-ка мне жалованье на 5000 тысяч франков!'. Ах, да, как можно забыть о новой взрослой дочери, о которой ты никогда и не знал?! Как от такого потока событий, происходящих в течение одного дня, «бедному» Бертрану не сойти с ума?! Это фильм одного актёра - несравненного Луи де Фюнеса. Неизменная физиономия, жесты, подпрыгивания, выдёргивания, махания руками, выкрики - всё это вывело меня из мира сего и я обезумел, прям как наш герой Бертран, впал в своего рода истерию! Я очутился в 'царстве юмора'! Я не мог усидеть на кровати. Чего только стоит момент с 'носом'. А как же игра на чемоданчике, как на пианино?! Пишу рецензию на эту картину и, мною начинают руководить эмоции, а от этого никуда не подется, ибо, таким образом настраивает тебя повествование. Но, стоит отметить, что очень-очень важную роль в восприятии этой комедии отыграл дублёр великого актёра - Владимир Кенигсон. Большой Вам поклон! Именно благодаря этому человеку мы можем рвать животы. Даже сам Луи де Фюнес, просмотрев фильм с его озвучкой, искренне сказал: «Не знал, что я такой хороший актёр». Советский дубляж, как всегда, великолепен! Я смотрел и в украинской озвучке, и в современной русской - испортили кино, угробили! А сейчас, в принципе, в современности так происходит постоянно... Этот фильм не сравнить ни с каким. Таких нет! Вполне можно считать, что этот фильм сделан по принципу классицизма. Один день, одно действие, одно место - и какое кино! Это - феномен. 'Оскар' доказывает, что малозатратное, можно сказать, вообще незатратное кино, может стать бессмертным и очень хорошим. Урок современному кинематографу! А сделать фильм в таких сложных условиях — задача не из легких, поскольку не дать зрителю заскучать — первоочередная цель всех комедий. Сценаристы посчитали единственно верным решением в данной ситуации наполнить фильм разнообразными шутками как можно плотнее. И это у них получилось блестяще! 'Оскар' - это классика французского кинематографа и пример настоящей комедии, от которой действительно потеряешь разум. Браво, Луи де Фюнес! Браво, Молинаро и Аллен! Огромное 'Спасибо' ! Искренне желаю посмотреть и от души посмеяться! 12 из 10 P. S. Это несравнимо ни с каким Джимом Керри, Эдди Мёрфи и т.д., хоть я их очень уважаю. Это - настоящая комедия, Божественная комедия!

Блистательная комедия Эдуардо Молинаро, который тремя годами ранее снял 'Охоту на мужчину' с Бельмондо в главной роли. Утро Бертрана Барнье (Луи де Фюнес) не предвещало ничего необычного, пока к нему в дом не пришел его сотрудник Кристиан (Клод Риш). Но пришел он не просто так, а намереваясь получить благословение на брак с дочерью Барнье. Естественно крупный промышленник не захотел отдавать дочь за простого клерка, но клерк оказался не промах. Фильм захватывает с первых минут и уже не отпускает на протяжении всего времени просмотра, поскольку события сменяют друг друга с небывалой скоростью. Советский дубляж как всегда великолепен. Любителям хорошего юмора, желающим скоротать вечерок под классическую комедию-рекомендуется. 10 из 10

Сюжет сложно передать несколькими предложениями, даже герою великого Луи не удалось в фильме передать монологом все то, что случилось с ним аз один день. Стоит лишь сказать, что сюжет отдаленно напоминает шекспировскую 'Комедию ошибок', а главный персонажем является Путаница. Постоянно появляются новые герои, связанные с другими персонажами разными отношениями создавая дикую суматоху вплоть до самого конца. Де Фюнес как всегда жутко мил, а в русском дубляже воистину великолепен, с детства люблю фильмы с этим французом и помню этот голос. Текстовых шуток не так много, а те, что есть весьма плоского характера, но само действо искупает все, благо фильм длится меньше восьмидесяти минут и держит до финала за горло. Пожалел, что смотрел фильм на работе, иначе смеялся бы во весь голос, чего всем желаю. 8 из 10

Французы!Как бы мы без вас жили. Как это исторически сложилось, французы очень серьезно относятся к такому ремеслу, как Кино. Оно и понятно, ведь братья Люмьер-родоначальники этого весьма сомнительного на тот момент род занятости, были именно из этой прекрасной страны. И скорее всего, именно аура великих братьев держит на высоком уровне французский кинематограф и пой сей день. Французские режиссеры разных времен снимали кино во всех жанрах и везде у них складывалось более чем успешно, однако козырным тузом в колоде являлась-комедия. Если составить топ 50 самых хороших комедий за все история, то несомненно 70% будут составлять французские. 60-е годы стали по истине кульминационными в этом жанре, ведь в оркестре появился потрясающий дирижер;жемчужина французских комедий, эталон и просто неподражаемый комик-Луи де Фюнес. Особый успех актеру принесла трилогия 'Фантомас' и франшиза о жандарме, однако на мой взгляд лучшим фильмом с участием Луи, является картина Эдуара Молинаро 'Оскар'. Во-первых:Фильм уникален, по мимо доминирующей сюжетной линии нам хорошо раскрывают и параллельные. Все персонажи крайне важны для сюжета, атмосфера присущая картине по истине увлекает и держит в напряжении. Все конфликты отыграны превосходно. Сюжетных поворотов в фильме не меньше, чем в самых лучших детективах. Во-вторых:Фильм обхватывает один день, одно пространство. В отличие от других комедий, юмор и смешные эпизоды только обостряются, с каждой минутой становится смешнее и увлекательнее. Что касается актерской игры, то к ней ни одной притензий. Луи де Фюнес играет знакомого для себя персонажа, а именно:скупого невротика. Второстепенные актеры играют также очень салидно. Больше всего понравилась игра Марио Давид, исполнивший роль массажиста Филлипа. Чудной громила с чутким сердцем и сентиментальным взглядом стал настоящим укрощением фильма. Операторская работа и монтаж также на высоком уровне. Сцены с долгими кадрами сняты блестяще. Одним словом фильм на все времена. У которого впоследствии обзавелись ремейки и несомненно еще будут. В частности хороша знаком фильм 1991 года с Сильвестром Сталлоне в главной роли. Но с оригиналом и ему не состязаться. Так или иначе переродить этот бриллиант будет не так просто, ибо шедевр рождается один лишь раз, именно этим он и уникален. 'Оскар' обязателен к просмотру, фильм понравиться любому зрителю, а почитателям комедий тем более.

Пьеса Клода Манье 'Оскар' - в целом вполне смешная традиционная французская комедия положений, достойно наследующая культурный код Бомарше и Мольера - авантюрная, плутовская, суетливая, фарсовая, но все же далеко не лучшая в своем роде. Почему же фильм, снятый по этой пьесе, стал одной из лучших французских комедий в истории? Ведь попытки экранизировать этот материал бывали и раньше, и потом - так, довольно известен вариант Джона Лэндиса с Сильвестром Сталлоне, но, несмотря на хороших режиссеров и талантливых актеров ничего не вышло. Почему? Ответ прост: каждой пьесе нужен идеальный исполнитель. Луи де Фюнес оказался таким исполнителем для этой пьесы и превратил ее в настоящий живой, искрящийся, фонтанирующий юмором шедевр! Эдуар Молинаро, режиссер талантливый и очень хорошо чувствующий стихию Луи де Фюнеса, тем не менее, конкретно здесь должен был только слегка направлять этот живой метеорит юмора, чтобы он летел куда нужно и не сгорел раньше времени в атмосфере сюжета, но, в целом, конечно же, 'Оскар' - это полновластный бенефис великого комика, театр одного актера, где остальные - лишь мальчики для битья (кто-то - даже буквально) и обстоятельства для возникновения его юмора и острот. Я смотрел с Луи де Фюнесом почти все, это действительно величайший гений комедии, но он нигде не был так хорош! 'Оскар' - концентрированный де Фюнес, квинтэссенция всего, сыгранного им до и после, по-настоящему филигранная работа. С первых кадров, когда озлобленный коротышка резкими недовольными шагами выходит из дверей своей спальни, чтобы напороться на самый сумасшедший в своей жизни день, и до самого финала, до самой бенни-хилловской автомобильной погони, полтора часа времени он творит со зрителями чудеса. Он и грозный начальник, и любящий отец, и плутоватый Фигаро, и рассудительный глава семьи, и хитрый бизнесмен, и трикстер, и великий комбинатор, и жалкий подхалим, и льстец, и подлец, и блестящий артист и мелкий мошенник, и сам Вельзевул, наконец! Фильм очень просто сделан технически. Режиссер не стал заморачиваться и распыляться, он дает зрителю возможность наслаждаться де Фюнесом, понимая, что только ради него зрители и пришли в кинотеатр. Все действие сконцентрировано как и на театральной сцене, в одном доме, обставленном в слегка нелепом стиле вычурного архитектурного модерна 60-х, если возникает музыка, то это практически одна мелодия. Ничего не должно отвлекать от короля! Даже сам Оскар, титульный персонаж картины, который, как в пьесе 'В ожидании Годо', все никак не приходит, хотя, казалось бы, именно он должен разрешить все сомнения персонажей. Да, в этом фильме нашлось место и театру беккетовского абсурда, и голому фарсу, и откровенной клоунаде. События, персонажи сменяют друг друга с пулеметной скоростью. Количество чемоданчиков, тупорогих массажистов, неуклюжих слуг, плаксивых дочек и изумленных жен превышает все разумные пределы. Де Фюнес совершает обстрел своего лица прыщами, играет на воображаемом носу как на скрипке, кричит, кудахчет, взрывается, выкручивается, несется с ураганной скоростью из комнаты в комнату, чтобы успеть, урвать, обмануть, решить проблему, выгадать, обмишурить... А потом его пальцы играют на чемоданчике. Он просто сидит, улыбается, а пальцы - живут своей жизнью, абсолютно довольного дельца, только что ухватившего за хвост птицу удачи. О, это просто пальцы, просто улыбка... и ты понимаешь все, что думает, хочет и делает этот человек! И это гениально. Так умел только Чаплин. И вот де Фюнес. По одному на континент. Двое на весь мир. И да, перед фильмом была театральная постановка, которая с участием де Фюнеса с невероятным успехом шла в 1959-72 гг. И как же невообразимо жаль, что я не видел (да и не мог бы) де Фюнеса на сцене! Актер не щадил себя ни в этой пьесе, ни в других. Однажды он 'поймал' инфаркт прямо на сцене, играя спектакль 'Вальс тореадоров', но, конечно, и в 'Оскаре', что на сцене, что в кино он выкладывался на 120%. Конечно, говоря о бенефисе гениального артиста, не хочется забывать, что короля играет свита, и - замечательные - как на подбор! - характерные актеры второго плана, часто снимавшиеся с де Фюнесом, с каждым из которых чувствуется ПАРТНЕРСТВО, несмотря на разницу весовых категорий, - были великолепны в своих ролях. Клод Жансак, Поль Пребуа, Марио Давид, Клод Риш - каждый опустил в свою копилку по еще одной яркой запоминающейся роли, особенно, конечно, заслужил аплодисментов Марио Давид в роли непроходимо тупого качка-массажиста. Фильм - это не только сценарий, постановка, актеры, музыка...это еще и энергия. И фильм, работающий на генераторе по имени Луи де Фюнес, не имеет остановок, он ракетой мчится по нашим юморапринимающим рецепторам, щекочет их, теребит, лупит по ним кувалдой. Я помню свой первый просмотр Оскара в юности - я лежал под креслом! Это не метафора, я лежал под креслом, а рядом, в пешей доступности, лежали под креслами мои родители. Это была настоящая магия: человек, которого давно не было в живых, заставлял нас сползать под на пол от хохота, он управлял нашими мыслями, эмоциями, и с каждой новой сценой говорил - 'Нет, это еще не все! Я вас еще достану!' И всякий раз не обманывал. За 'Оскар' в идеальном мире де Фюнесу должен был достаться Оскар. В мире реальном фильм стал чемпионом французского проката, но не было номинации даже на Сезар. Время расставило все по своим местам и среди россыпи бриллиантов комедийной классики 60-х, эта картина - одна из самых ценных и нестареющих находок. 10 из 10

Общеизвестный научный факт: если заправить космический корабль положительной энергией, которую выделяют фильмы с участием Луи де Фюнеса, вполне можно выйти за пределы Млечного Пути, не израсходовав ни единой капли топлива. Луи де Фюнес - мой самый любимый киноактёр на свете. Даже такие замечательные слова как 'обаятельность', 'харизма', 'талант' и т.п. не способны полностью описать его игру, ибо то, что он вытворяет на экране, словесному выражению вообще не очень охотно поддаётся. Видимо, в данном случае затрагиваются некие глубинные и непостижимые струны природы кинематографа, связанные не только с его личностью, но и с сопровождающим её контекстом - например, эпохой. Разумеется, столь чудесный эффект не был бы достигнут в полной мере без добросовестного труда талантливых режиссёров, остроумных сценаристов, многочисленных обаятельных партнёров по актёрскому составу и многих других. Вот, например, в 'Оскаре' Эдуар Молинаро изумительным образом набросил на великого актёра сети забавно запутанного сценария, в результате чего камерная обстановка фильма неистово сотрясается на протяжении всего хронометража от попыток бедного (точнее, стремительно беднеющего богача) Бертрана Барнье если и не распутаться обратно (его надежда на такой исход тает, наверное, с каждой получаемой сумасшедшей новостью), то хотя бы самому понять, что за кавардак творится в его родном доме с самого утра выходного дня, и хоть кому-нибудь другому это объяснить. Из всех фильмов с участием Луи де Фюнеса выше 'Оскара' я оцениваю только шедевральную 'Большую прогулку' и состоящую из шести глав великолепную историю о замечательных похождениях бравых жандармов из прекрасного Сен-Тропе. 8 из 10

«Оскар» Эдуара Молинаро – настоящая комедия положений, снятая по пьесе Клода Манье, поражает стилизованным под импровизацию словесным рядом, густотой диалогов и абсурдных ситуаций и, конечно, актерской игрой. Так уж случилось, что Луи де Фюнесу приходилось играть во многих фильмах, в которых важны не столько диалоги, сколько его мимика и пластика. В «Оскаре» же комедийный гений де Фюнеса предстает во всеоружии своих исполнительских средств. Безусловно, что работы Клода Риша, Клоди Шансак и других актеров тоже на высочайшем художественном уровне, но они замыкаются в амплуа хороших, попавших впросак людей. Де Фюнес же играет настоящего антигероя, жадного, скаредного, завистливого, но к которому проникаешься уважением по мере тех бед, что падают ему на голову. Поначалу фильм представляет собой камерный словесный пинг-понг между героями де Фюнеса и Риша, но по мере развертывания повествования сюжетный узор все усложняется, вовлекая в себя все новых героев. Трудно в это поверить, но со всеми перипетиями и хитросплетениями нарратива «Оскар» длится всего 83 минуты. Как же спресованно должно быть действие, пусть в основном только словесное, чтобы так захватить зрителя, заставив его забыть о времени?! Более того картина Молинаро чрезвычайно умна: исподволь, ненавязчиво она обнажает проблемы буржуазного мира, жажду наживы и желание персонажей обмануть друг друга во имя корыстных целей. Это комедийное, но мощное и убедительное антибуржуазное высказывание. Нагромождение абсурдных ситуаций здесь вполне логично и исключительно их плотность на минуту экранного времени вызывает смех, улыбку и комический эффект. Здесь все просчитано в отношении зрительских реакций: когда вызвать улыбку, когда смех, а когда хохот. Нельзя сказать, что «Оскар» так уж гомерически смешон, но он тщательно выстроен в плане создания безупречных вербальных комических аттракционов. После какого-то момента зритель, как и герой де Фюнеса, уже перестает удивляться возникновению странных ситуаций, но от этого не становится менее смешно. Фильм Молинаро не дает зрителю буквально передохнуть от смеха, при том, что смех этот интеллигентен (здесь нет вульгарности, соленых шуток, а ирония, сатира, сарказм и другие средства комической выразительности сменяют друг друга на выверенной нарративной партитуре). Пьеса Клода Манье, как известно, ставилась и на театральной сцене, и тоже с де Фюнесом: актер, как в кино, так и на сцене, несмотря на возраст не жалеет себя, выкладываясь полностью интонационно и мимически, сам порой импровизируя в основном пластически и без слов. Что же касается других актеров, то их задача (в том числе и Клода Риша) не мешать маэстро в его эскападах. Стоит отметить, что в отличие разве что от Клоди Шансак (игравшей во многих фильмах с де Фюнесом в качестве жены его героя), у большинства актеров, занятых в «Оскаре», совсем не комическое амплуа: тот же Клод Риш буквально спустя год после «Оскара» снимется в одной из самых сложных драматических картин Алена Рене «Люблю тебя, люблю», а Роже Ван Холл спустя почти десять лет после данной картины снимется у Андре Дельво в «Женщине между собакой и волком». Картина Эдуара Молинаро снималась во многом с прицелом на кассовые сборы, однако, она слишком умна и интеллектуальна (порой напоминая ленты Вуди Аллена) для того, чтобы иметь много поклонников. Безусловно, что прекрасный советский дубляж, по которому российские зрители знают «Оскара», - это еще одна причина его успеха не только в СССР, но и постсоветской России, в которой ленты с де Фюнесом любят и знают во многом именно по дубляжу. Одним словом, эта замечательная картина не только рассмешит до колик, но и заставит задуматься о проблемах уже не только «их», забугорной, но уже и нашей, постсоветской жизни.