Миссис Хендерсон представляет

Фильм, на мой взгляд, бесподобный. Блестящий сюжет об уже немолодой даме, в исполнении бесподобной Джуди Денч, решающая купить театр и установить там свои законы и порядки. Хотя сама идея и не блещет оригинальностью, но то, как она была воплощена не может не радовать. Все очень гармонично, диалоги героев весьма реалистичные и остроумные, а сами персонажи - очень колоритные. Что же касается актерского состава, то я могу с уверенностью сказать, что это, наверно, единственный фильм, который может похвастаться идеальным подбором актеров. Все настолько гармонируют друг с другом, что даже невозможно представить их в какой-либо другой роли. Джуди Денч просто великолепна, так же как и не менее талантливый Боб Хоскинс. Также мне очень понравились актрисы театра, которым удалось создать целостных, неповторимых персонажей. На мой взгляд, данная картина является одной из лучших в своем жанре. Иными словами, это эксклюзивное кино. 10 из 10

Что делать, когда умер муж и возраст близится к 70 годам, красивой, остроумной, обаятельной светской даме? Можно научиться вышивать крестиком, возглавить комитет добродетельности, завести любовника... -Но мне скоро семьдесят! -Но ты богата! Нет, все это не подходит, когда в увядающем теле бурлит вулкан энергии. В таком случае прислушайтесь к мыслям миссис Хендерсон и… откройте театр! Театр – банально? Каждый может открыть театр? Тогда необходимо выделиться и «всех» и придумать что-нибудь особенное. Например, пусть «изюминками» будут миларетки… Миссис Хендерсон: -Минаретки? Вивиан Ван Дам: -МиЛаретки! Х.: -Это похоже на то, что они поют в минарете… В.: -Такой себе каламбур слов… Х.: -Мы не можем так называть наших девочек – кажется, что они ловят моль. В.: -Пойдемте к нашим милареткам! Идея создать лондонское варьете «Мулен Руж» не может считаться приемлемой для высшего света 30-х годов. Голые женщины на сцене театра? Это недопустимо! Но не для миссис Хендерсон. Почему полотна художников, где изображена нагота, допустимы для общества? Ах, потому что люди на них не двигаются?! Что же, тогда наши нагие актрисы не будут двигаться. Итак, решение найдено, театр процветает, спектакли собирают аншлаги, и миссис Хендерсон снова скучает. Кататься на лодке ей привычно, летать на самолете уже нелегко, остается… влюбиться в своего имресарио. А потом можно с ним поссориться и станцевать у него на прослушивании в собственном театре в костюме белого медведя. А позже, когда начнётся Вторая мировая война, можно помочь молодому солдату влюбить в себя самую красивую актрису театра и совсем неосознанно тем самым толкнуть ее на дорожку смерти. И все… Что дальше? Дальше должно прийти осознание, что реальная жизнь – не театр. Здесь не всегда есть большие букеты цветов, изящные наряды и красивые окончания любовных историй. Здесь есть обман, неверность и страсть на одну ночь, а после – пустота… - Начните жить в реальном мире! Но ее реальность умерла вместе с сыном и мужем. Теперь она доигрывает главную роль в своем маленьком театре Жизни. И ей не страшно так жить. У любого представления есть окончание; и пусть уж лучше это будет красивый Спектакль с яркими вспышками света и красок и с танцем в конце. 10 из 10

Стивен Фрирз уважаемый, британский режиссер, который снимает самые разные и действительно хорошие фильмы. Наверное, все-таки его лучшей картиной для меня остается «Опасные связи». Самым шокирующей картиной лично для меня «Грязные прелести», лучше этот фильм совсем забыть, его история пугает до глубины души. Помимо этих фильмов у Фрирза кучу чудесных кинокартин, таких как «Королева», «Шери», «Филомена», «Флоренс Фостер Дженкинс» и совсем недавно выше фильм «Виуктория и Абдул». Что интересно, так это то, что все эти истории про героинь уже в возрасте. Режиссер особенно любит Джуди Денч, и сейчас перед нами очередной фильм, в котором он ей отдал главную роль. Встречайте Лору Хендерсон. Во время второй мировой войны в Лондоне она дала жизнь театру Уиндмилл в Вест-Энде. Вместе с импресарио Вивианом Ван Дамом миссис Хендерсон запускает взрывное шоу, которое взбудоражит всех жителей Лондона, но самое главное порадует солдат, которые пойдут на войну. В шоу будут выступать молодые и красивые девушки, и само представление будет всегда красивым и ярким, но самое главное все в нем участницы будут совершенно голые… Хочу сказать, что фильм этот очень атмосферный, и на этом и держится вся прелесть картины. Кино доброе и милое, в нем есть какое-то обаяние и чудесная актерская игра. В одно и тоже фильм легкий и одновременно глубокий, смешной и печальный. Он погружает нас в непростое время, и акцент делает на том, как главная героиня пыталась скрасить серые будни простых людей в военное время, придать всему маленькое чудо, чтобы люди забылись хоть на несколько минут. Джуди Денч замечательная актриса, и в этой комедийной ленте сыграла чудесно. На ее игре все и держится. Прикольный дуэт ей составил саркастичный Боб Хоскинс. Он здесь просто смешит нас до слез. Актеры сыграли свои героев чисто, и отношения между их персонажами зритель хорошо чувствует, такую теплоту и нежность. Это и является сердцем и душой этого музыкального фильма. - Мистер Ван Дам, вы еврей… (Это был самый смешной момент) «Миссис Хендерсон представляет» - музыкальная, военная трагикомедия 2005 года. Этот атмосферный фильм-улыбка. Он позитивный и легкий, полный шарма и чего-то притягательного. Я говорю ему «да». Спасибо! 7 из 10

«Миссис Хендерсон представляет» — это фильм о том, как под внешне спокойной и «приличной» жизнью может скрываться довольно смелый и даже дерзкий эксперимент. На поверхности всё выглядит просто: Лондон 30–40-х гг. прошлого века. Вокруг — правила, строгие лица, постоянное ощущение, что нужно держаться правильно и соблюдать приличия. И в этом мире появляется богатая вдова миссис Хендерсон. Сначала она кажется человеком из другого слоя реальности: аккуратная, воспитанная, немного отстраненная, как дорогая фарфоровая фигурка, которую поставили на полку и почти не трогают. Но дальше она делает неожиданное — покупает заброшенный театр. И этот театр становится не просто зданием, а как будто живым организмом. Сначала он похож на тихую комнату, куда люди приходят на представления мюзик-холла, но постепенно превращается в место, где правила начинают трещать по швам. Главная идея театра — ревю с танцовщицами, где есть обнажённые женские фигуры. Для сегодняшнего зрителя это может выглядеть спокойно, но в то время это почти взрыв. И фильм показывает не столько саму наготу, сколько реакцию на нее публики. Как будто общество смотрит в зеркало и пугается собственного отражения. Миссис Хендерсон в исполнении Джуди Денч — это центр всей истории. Её игра очень сдержанная и глубокая. Она не играет эмоции «в лоб». Её героиня похожа на старинные часы: внешне почти неподвижные, но внутри идёт точный и сложный механизм. Она не становится «бунтаркой» резко. Скорее, в ней медленно ослабляются внутренние тормоза, как будто кто-то тихо отпускает винт, который долго держал её жизнь слишком затянутой. Она как плотная ткань, которая сначала кажется неподвижной, но, если начать её трогать, начинает меняться, подстраиваться, раскрывать форму. Её власть не в крике, а в спокойствии. Она не только доказывает, но и просто последовательно действует. И этот напор пугает больше, чем любой скандал. Второй важный персонаж — Вивиан Ван Дамм, которого играет Боб Хоскинс. Он как двигатель этого театра. Если миссис Хендерсон — это структура, то он — энергия. Это человек практичный, но живой, как мотор старого автомобиля, который уже давно скрипит, но всё ещё тянет вперёд. Он понимает, что искусство — это не только идея, но и бизнес, деньги, цензура, риск. Взаимодействие двух главных героев — это не романтика и не классический конфликт «добра и зла». Это скорее столкновение двух температур. Она — холодная устойчивость, он — взрывная эмоциональная нестабильность. Она держит форму, он проверяет, насколько эту форму можно растянуть. Между ними возникает странное равновесие, как будто два разных течения воды сталкиваются и создают водоворот, но не уничтожают друг друга. Отдельно важны танцовщицы, особенно героиня Келли Райли. Она играет очень просто и естественно. Её персонаж не драматизирует своё нагое тело и не делает из него проблему. Для неё ежедневное обнажение — это работа, как у любого другого артиста. Но вокруг неё тело вдруг становится символом, спором, конфликтом. И в этом возникает интересный разрыв: то, что внутри естественно, снаружи становится «скандалом». Можно сказать, что в фильме тело — это не просто тело. Это как экран, на который общество проецирует свои страхи. И чем спокойнее человек относится к себе, тем сильнее окружающие начинают по этому поводу волноваться. Режиссура Стивена Фрирза очень аккуратная. Всё снято мягко, почти «красиво», иногда даже слишком прилично. Но именно это и создаёт контраст, потому что внутри этой аккуратности живёт тема нарушения правил. Как будто красивую коробку медленно открывают, и внутри оказывается что-то очень неожиданное. И если собрать всё вместе, фильм оказывается не про скандал и не про наготу. Он о том, как постепенно в обществе расширяются границы допустимого: как то, что вчера казалось невозможным, сегодня становится скандалом, а завтра — нормой. Театр Виндмилл в этом смысле похож на маленькую модель мира. Снаружи — бомбёжки Лондона, жёсткие правила и страх. Внутри — актеры и зрители, которые пытаются дышать свободнее. И этот театр работает как щель в стене: через неё не рушится система, но в неё начинает проникать свежий воздух. И самое важное — фильм не делает из героев «спасителей» или «революционеров». Они просто продолжают делать своё дело. Но именно в этом и есть смысл: иногда достаточно не разрушать старое и не строить новое с пафосом, а просто чуть-чуть сдвинуть границы дозволенного. 7 из 10