Голый пистолет

По большому счету всё что надо знать про этот фильм перед просмотром — в первую очередь это анахронизм абсурдной пародии, которая как жанр мертва уже лет двадцать как. Его появление в 2025 году само по себе порождает вопросы: а что, собственно, можно пародировать сегодня и каким образом? Дело в том, что влияние подобных пародий на мировой кинематограф многие очень сильно недооценивают и, как следствие не понимают, почему этот жанр так громко заявив о себе, так быстро сдулся. А ведь он возник в 80-х не просто так — это был взрывной, истеричный смех в ответ на предельную, почти комичную серьёзность тогдашних боевиков, фантастики и триллеров. Именно на эту серьезность и отреагировали великие пародии 80-90-х. Но их магия была не только в смехе. Гораздо важнее, что они громко и четко заявили то, что все чувствовали: «Король-то голый!». После этого прежняя, наигранная серьезность в больших жанрах стала невозможной. В результате все жанры стали встраивать в себя самоиронию, и пародия как отдельный жанр, выполнив свою историческую миссию, сошла со сцены. Лучше всего скорость изменений можно отследить по контрасту приема двух пародий. В 1988 году (почти одновременно с первым «Голым пистолетом») выходят «Космические яйца», который стал ударом по эпичности и пафосу фантастики 70-80-х, за что и стал культовым. А уже в 2000-м выходит «Шестой элемент» — пародия объективно нисколько не хуже, но на фантастику 90-х, которая сама уже вовсю иронизировала. Результат: фильм не находит аудитории, утонул. И вот, в эпоху тотальной самоиронии, возникает подобный реликт. Как и зачем? Разумеется со свечкой не стоял, но мне показалось, для того, чтобы такое событие стало реальностью, сошлись вместе ностальгия по 90-м, объективный вакуум в жанре пародии, а еще одну из ключевых ролей наверняка сыграл интерес к проекту Лиама Нисона, который, видимо, устав от амплуа боевого пенсионера, решил таким образом попробовать поменять пластинку. Но даже при таких вводных с самого начала просмотра обращает на себя внимание существенно изменение объекта пародии! Франшиза, пародирующая классический детектив, вдруг переключается на шпионские боевики, которые сами уже давно переобулись в комедию, став своего рода пародией своих предков. А пародия на пародию звучит как-то очень уж сомнительно. Скажу больше, роль очевидно цитируемых тут франшиз, таких как «Миссия не выполнима» в смерти пародий в конце ХХ века сложно переоценить, что наводит на мысль что подобный выбор сам по себе попахивает какой-то метаиронией, но так глубоко у меня точно нет возможности копать. Сдавшись в тщетных попытках определить логику выбора объекта для пародии, попробовал включить обратную логику: если не шпионские боевики, то что? Супергероика? Так там уже почти чистая комедия. Ужастики? Аналогично. Там давно свой чёрный юмор. Что-то еще? По-моему сейчас везде с комедией и иронией всё более-менее стабильно. Исходя из такой логики понял, что если не задавать ненужных вопросов, а просто настроиться на волну ностальгии, то фильм вполне себе работает. Если активно фильтровать, а лучше просто игнорировать вышеописанный контекст, то это получается именно что та самая олдскульная тупая абсурдная пародийная комедия, которая работает по принципу чем нелепей, тем лучше. Ну а если зритель еще и способен в режиме онлайн считывать очевидные и не очень отсылки, так вообще прекрасно! Единственное, возможное «фу», которое можно предъявить фильму в таком режиме просмотра — это слишком уж большой разброс источников вдохновения по времени. Тут даже некоторые базовые образы (снова привет «Миссия невыполнима»!) ведут свою родословную ещё из ХХ века, а некоторые второстепенные отсылки ведут так и вовсе во времена оригинальной трилогии. Приведу только самый запомнившийся пример — есть тут очевидно оммаж чему-то в эпизоде со снеговиком. Когда уже после просмотра полез искать «что это вообще было?», оказалось, что это отсылка к фильму ужасов 1997 года «Снеговик», который судя по оценкам и их количеству сегодня мало кому чего говорит, а такого добра тут наверняка не 1 и не 2, но это на удивление не вредит общему восприятию. Если воспринимать происходящее как капсулу времени из эпохи, где бесшабашный идиотизм вызывал только смех, а не попытки аналитики, то угадывание отсылок в кажущемся хаосе становится приятным бонусом. Разумеется, учитывая специфику жанра, все впечатления от него подпадают под определение «вкусовщина» и в моем случае возможно сработала ностальгия по временам, когда рос на таком контенте, но насколько о подобном можно говорить «объективно» про подобный фильм — он является на удивление глубоко проработанной и тонко настроенной пародией, в которую хочется погружаться и крутить в голове. Если это у вас первый представитель жанра, то в части «ха-ха-ха» она может вызвать ряд вопросов, но если есть опыт просмотра подобного контента и необходимый навык отключения логики, то фильм способен подарить именно те эмоции, которые от неё и ожидаешь. Резюмируя скажу так: в 2025 году такой фильм смотрится пришельцем из другого времени. Да, к нему легко придраться, но совершенно не хочется. Потому что он — честный реликт и не пытается этого скрывать. Даже наоборот, он делает ровно то, что обещает: заставляет глупо смеяться тех, кто готов принять эту глупость. В мире, где подобное больше не снимают, эта картина является исключением из правил. Именно за это — как оммаж ушедшей классике — от меня «отлично». 8 из 10

Не знаю, конечно, как у вас, но у меня слово «комедия» тесно ассоциируется ещё с детства с Лесли Нильсеном и его фильмами: дома была целая коллекция VHSок (честно, даже не знаю, о чем думали родители, когда давали мне их смотреть и пересматривать. Не понимаю, как я вообще что-то понимал). Лесли Нильсен создал идеальный киношный образ, который с некоторыми изменениями, но кочевал из одного фильма в другой: невозмутимое и серьёзное лицо всегда, несмотря на абсурдность ситуации. И он выглядел в этом образе гениально. И, наверное, вершиной такого подхода Лесли оказалась трилогия фильмов «Голый пистолет». Серия фильмов, которая была создана трио: Джерри Цукер, Джим Абрахамс и Дэвид Цукер. Сценарий опирался на историю их же сериала «Полицейский отряд», где зажигалась комедийная звезда и гениальность Нильсена (сериал, кстати, закрыли, и, наверное, слава Богу). Даже по истечению почти 40 лет фильмы оригинальной серии смотрятся на ура, их можно бесконечно пересматривать, и каждый раз находить очередной повод для смеха. Фильмы почти что в буквальном смысле отлиты в граните. И поэтому, когда уже в наши дни, появились первые новости о продолжении серии было сложно воспринимать их без скепсиса. Лесли уже с нами нет, а заменить его харизму — задача из серии «миссия: невыполнима». И тем более пришла новость, что Джерри Цукер не будет принимать участие в создании фильма, и как он сам позже признавался: узнал о выходе нового фильма из газет. И это было неожиданно: Джерри сообщал (намекал) на протяжении долгого времени о том, что у него находится в разработке сценарий для 4 части франшизы. Дополнительно прошла новость о том, что главную роль в фильме сыграет Лиам Нисон. Это уже было крайне любопытно: актёр не был замечен в комедийном амплуа (вечерние шоу не считаются), Нисон в этом плане давно стал мемом: в любой непонятной ситуации «я тебя найду и убью» — никакой комедии, максимальная серьёзность. Однако подбадривал один факт, что этот же путь когда-то прошёл и сам Лесли Нильсен: от максимально серьёзных ролей до звезды комедии. Тем более прошлый драматический опыт, наоборот, помогал Нильсену: его натуральная серьёзность в гэгах выглядела максимально органично, и от этого ещё смешнее. У Лиама появилась возможность пройти такой же путь. Не даром он говорил перед премьерой фильма, что его появление в «Голом пистолете» либо закончит его карьеру, либо даст новый толчок, явно вспоминая ситуацию с Лесли, но осознавая риск такого виража… Если честно, Лиам давно оказался в заложниках своего образа, который пора было бы встряхнуть, как старое залежавшееся пальто от пыли. Новости всегда должны перерастать во что-то большее: мы получили тизер и трейлер. И, знаете, в этот момент самые страшные опасения получили крепкую опору. Трейлер получился максимально отвратительным, с единственным смешным моментом у фотографий актёров оригинальной серии. Всё остальное выглядело, мягко говоря, странным, неуместным и просто несмешным. Короче говоря, скепсис достиг своего апогея ещё до похода в кино, поэтому к проекту я лично подостыл… Когда я шел в кино, ожидания были на уровне — ниже подвала. И каково же было удивление, когда после выхода из кинотеатра вместо слов: «ну что ж, в принципе то, что и ожидал — г...», — ты произносишь, «уоу, это было хорошо и смешно», — разница, как грится, присутствует. Авторы максимально бережно отнеслись к стилю франшизы, настроив его на сегодняшний лад. И главное — Лиам смотрелся органично и комедийно в роли серьёзного копа. Его талант к буффонаде точно украсил этот фильм. Отдельно, конечно, хочется выделить их дуэт с Памелой Андерсон, который точно запускает химическую реакцию внутри фильма. Общая тема фильма посвящена борьбе с IT-магнатом, новатором, а по сути, диктатором в одном флаконе (Илоном Маском, хи-хи). Ну и естественно его может остановить только он — Фрэнк Дребин, только теперь уже, — младший, сын оригинального Фрэнка Дребина. Картина в самых лучших традициях высмеивает, пародирует жанр боевиков, шпионских фильмов таких, как «Миссия: невыполнима», «007», «Джон Уик», «Kingsman» и многих других. Причём эти пародии существуют не только ради отсылок, но и для смеха, они держатся в рамках сюжета и не выбиваются из контекста. В общем, в этом плане было всё то, за что мы любим оригинальные части. Помимо точного попадания с Лиамом и Памелой, создателям ленты удалось, в принципе, собрать очень качественный каст, где каждый находится на своём месте. В фильме нашлось место приятным и, главное, уместным камео. Особенно трогательными вышли, конечно, с Присциллой Пресли, которая в оригинальной серии играла возлюбленную Фрэнка Дребина, а теперь — мать главного героя; а также короткое, но яркое камео Эла Янковича, он вообще aka талисман появляется в каждом фильме серии. Естественно, без спорных моментов обойтись было бы сложно: для меня это эпизод с хот-догом, который попал не в ту кишку. Не имею ничего против сортирного юмора, но там была пройдена грань между шуткой и кринжем. И был странный эпизод со снеговиком, хотя честно, несколько моментов внутри этой сюжетной арки меня позабавили. А всё остальное (даже эпизод ограбления из трейлера) — смотрелось уместно, свежо, как утренний апельсиновый сок. Гэги, обман ожидания, игра слов, тонкие диалоговые шутки, откровенно высмеивающие пороки человека сегодняшнего, — всё на месте. А главное, за что авторам просто огроменное спасибо, особенно в нашем с вами мире, — фильм не боится никого обидеть. Знаете, уже за это я готов простить фильму и зашквар-моменты, и слегка тривиальную концовку, потому что сегодня комедия как жанр не в лучшем состоянии в том числе из-за того, что боится наступить на мину общественного мнения. Сложившаяся ситуация в мире, где все ищут повод для обиды, точно не самым благотворным способом влияет на создание хлестких и смелых фильмов, где можно высмеивать всё и вся, поэтому пусть новый «Голый пистолет» лента и не гениальная, и, наверное, в рамках общей франшизы выглядит слабой, но в контексте года 2025 — это свежий глоток в «высокоморальном» и душном социуме.

«Голый пистолет» — ремейк фильма 1988 года с Лесли Нильсоном, которого никто, наверное, уже и не помнит, в жанре пародийной комедии, который тоже многие уже позабыли. Я большой фанат оригинального фильма и «Аэроплан» люблю, хоть и в меньшей степени, а потому боялся, что получится очередной ужас вместо достойного продолжения, особенно с Сетом Макферляйном на роли продюсера, который наверняка влиял на все шутки в фильме (не в обиду фанатам «Гриффинов»), но нет, в этот раз обошлось. Сюжет простой, что в данном жанре даже плюс, и отсылает вновь к классическим нуарным детективам с присущими жанру элементами. Как и в оригинальном фильме у нас есть некий абсолютно злой злодей, жертва, чей след ведет к злодею, роковая женщина, которая является любовным интересом детектива, а заодно сам детектив, уставший от жизни, работы, и вообще он уже слишком стар для этого. Именно в данных декорациях и будут происходить все шутки и выстраиваться сатира. Перейдем, пожалуй, к касту, с которым вышла забавная ситуация: с одной стороны все главные герои — это те же персонажи из оригинала, но не совсем, по сюжету это дети с теми же самыми именами и фамилиями, что является элементом смешного и будет подчеркнуто кучу раз, а с другой стороны весь каст актеров — это какие-то пожилые и никому ненужные ныне актеры, особенно позабавило, что на одну из главных ролей они взяли Памелу Андерсон как «роковую нуарную женщину». А вот про главного героя хочется поговорить чуть подробнее, ведь на роль Френка Дребена взяли Лиама Нисона, и... Я даже не знаю, как это лучшего всего прокомментировать, но это гениально. Актера, который своей серьезностью начал вызывать раздражение в фильмах и превратился в комедийного персонажа, берут на роль серьезного, но абсурдного детектива. Это поистине гениально и, пожалуй, лучший каст из возможных на эту роль, как раз в стиле иронии этого фильма. Но самое главное в комедиях — это шутки, поэтому пришло время пройтись по ним. По Сету я уже прошелся, и, как вы могли понять, я не люблю «Американского папашу» и «Гриффинов», но ведь шутки обычно пишут сценаристы, так что там с ними? Вместо братьев Цукер и Абрахамса здесь у нас какие-то малоизвестные личности, причастные в большей своей степени к крайне проходным фильмам. Но... с юмором на самом деле всё хорошо для современной комедии. Есть много удачных и порядочно НЕ удачных шуток. Я бы даже разделил их на 4 вида: шутки, украденные из оригинала, шутки, украденные из других пародийных комедий тех лет (они здесь самые смешные), собственные несмешные шутки (как будто бы их здесь большинство, но сильно это не напрягает) и собственные удачные шутки (вот этих уже меньшинство, что говорит кое-о-чем, например о том, что на сиквел лучше не надеяться). С первыми всё и так понятно, а последние два пункта я могу прокомментировать лишь как: они безобидные и крайне стерильные. Если вас это напрягает, то, вероятно, большая часть фильма будет держать вас в скуке и унынии. Впрочем неожиданных и оригинальных шуток в стиле первого фильма здесь вполне достаточно, и с некоторых я действительно долго смеялся. В общем и целом — мне понравилось, и я могу порекомендовать фильм к просмотру. Почаще бы такие комедии, особенно в пародийном жанре, пускай и в наше время они слишком прилизанные и очень осторожны в попытках задеть чьи-либо чувства, но это уже лучше, чем ничего. 7 из 10

Я помню, что впервые посмотрел «Голый пистолет» ещё ребёнком где-то между «Полицейской академией» и вечерними повторами на СТС. Если честно, я плохо сохранил впечатления, но гениального Нильсена с лицом директора школа и энергетикой ретривера запомнил. Согласитесь, в детстве для счастья большего не надо. В прошлом году я пересмотрел оригинал, и чувства оказались сложнее. Лесли Нильсен всё ещё гениален. Некоторые гэги до сих пор работают, но сам жанр, где абсурд существует внутри абсурдного мира в меня взрослого не очень попадает. Мне остаётся ближе стиль «Вентуры», где один сумасшедший вторгается в нормальную реальность и начинает (сидя в носороге) разрушать её своим существованием. В таком мире абсурд заразителен. В старом «Голом пистолете» все будто уже рождаются слегка ударенными головой об стол. Новую версию я вообще случайно увидел в списке лучших фильмов года от Кинопоиска, и неожиданно… Она понравилась мне больше оригинала. По сюжету сын легендарного Фрэнка Дребина тоже оказывается втянут в идиотски серьёзное расследование, где всё вокруг одновременно напоминает детектив, цирковое выступление и затянувшийся приступ коллективного безумия. Ограбление, заговор элит и важные лица с максимально тупыми (но изобретательными) репликами — фильм честно собирает все штампы жанра и начинает весело бить ими друг друга по затылку. При этом новая версия выглядит на удивление собранной. Обычно сюжет в таких комедиях просто существует между скетчами, но здесь он держит ритм, и я даже до сих пор помню, о чём он. Гэги аккуратнее встроены в сцены, экшен стал бодрее, да и режиссура выглядит по-настоящему киношной. Когда кому-то сносит голову вентилятором или Дребин вырывает злодеям руки, ты радуешься как маленький (кровожадный) ребёнок. Главное, конечно, что лицо Лиама «I will find you» Нисона идеально работает в жанре самопародии. Как и в первой части, мёртвая серьёзность на лице героя делает половину юмора. Кстати, мне нравится мысль, что его, выбрали из-за подозрительно похожего имени на Лесли Нильсена. Постирония обязана выходить на новый уровень. И всё же я не влюбился в новую версию. Это не моя комедия, которую я буду пересматривать. Она не оставит после себя культурной травмы или цитат для пересказа. И слава Богу! Не каждое кино обязано менять тебя как человека. Иногда фильм должен просто зайти в твою жизнь на полтора часа, устроить хаос, несколько раз заставить смеяться в голос и уйти, не ломая мебель. За это я искренне благодарен «пистолету», потому что я действительно хорошо провёл с ним время. И будто для комедии в 2026 году это не такая уж и лёгкая способность. 7,5 из 10