Не гоже отечественную киноклассику переснимать
Я не устаю задаваться этим вопросом: ЗАЧЕМ ЭТО НАДО БЫЛО СНИМАТЬ? Зачем тратить такой бюджет (а, бюджет на эту картину был потрачен очень немаленький)? Зачем делать заведомо проигрышную работу? Зачем идти в бой, где 100% понятно, что нет шансов на победу? (это я не про сюжет, а про попытку съёмки) Переиграть сильнейшую работу С. Ростоцкого - занятие провальное изначально. Так смысл был какой вершить этот провал? Ведь есть кучи интересных и талантливых историй и сценариев на военную тему. Выбирай - не хочу. Готовь и снимай. Нет! Ремейк зачем-то потребовалось лепить при чём заведомо более низкого качества. Да, это можно простить китайским кинематографистам, которые о Великой Отечественной войне только по книжкам знают. Но уж нам -то куда... стыдно, господа за этот фильм. Очень стыдно! И, главное, обидно: неужели так низко пал у нас уровень актёрской подготовки? Все исполнители главных ролей читают свой текст, как с листа, и близко не вдаваясь в психологию своих героев. Городской гламурный хлыщ лезет из Петра Федотова изо всех щелей. Ну какой из него Васков? Какой из него ветеран финской войны? Как говорилось в незабвенном фильме 'Место встречи изменить нельзя' - Да ты на руки его посмотри. Из него такой же шофёр, как из Промокашки скрипач. И этим всё сказано. Кто вообще подбором актёров на этот фильм занимался? Слепой человек с убогой психикой? Гнать такого из кино в три шеи! Или это чей-то родственник, приближенный к кормушке? Если только так. Иначе невозможно объяснить, как Кристину Асмус поставили на роль Четвертак, а из Микульчиной попытались склеить Осянину. Не вышло из этих гламурных барышень ничего! Нет. Я ничего не имею против данных девушек. Они стараются. Но это не их роли совершенно. Не их типажи! Даже близко. И отсюда вся фальш и несуразность разыгранной ситуации. Не веришь и не сопереживаешь никому. Городской хлыщ в военной фуражке вообще только смех вызывает своими тщетными потугами изобразить из себя разведчика. Зачем Фёдорова пустили сюда? Типа, модный актёр. Бренд современного кино? Вот этот бренд и оказал медвежью услугу. Получился - сущий бред. Немножко более реалистично отрабатывает Софья Лебедева (роль Бричкиной) есть в её взгляде какая-то открытость, простота и незащищённость. Конечно ей далеко до таланта Елены Драпенко. Но хоть немножко похожа. А остальные вообще - кто в лес, кто по дрова. Никакой передачи атмосферы 1942 года и характеров героев нет и в помине. И получился у нас не фильм, а дешёвый клон. Подделка. Фальшивка. Стеклянная низкопробная копия драгоценного камня. Так, что, господин, Давлетьяров, опозорились Вы эти своим творением по полной. А вы, уважаемые зрители: хавайте, нашу некондицию. А хавать-то уже надоело. И низкие рейтинги данного проекта - самое яркое тому подтверждение. Впрочем, есть один плюс: После просмотра данной горе-версии мне очень ещё раз захотелось ещё раз пересмотреть прекрасный фильм Станислава Ростоцкого 1972 года. Честь и хвала нашему Великому Советскому кино.
Слёзы солнца или Зори погасли...
Встречают по одежке, а провожают по уму. Так и любой ремейк всегда смотрится через призму оригинала. И дабы избежать остракизму, можно представить себе что нет оригинала, нет Андрея Мартынова и его шедеврального Федота Евграфовича, а есть Петр Федоров. И нет в нем ни капли, ни малой плошки от деревенского жителя из глуши. В нем типичный городской житель: по речи (нет говора), по интонациям, по действиям, по повадке, характеру что-ли. Смотришь на него и это - плохой Шекспир. Про девочек, вообще говорить не чего, (почти) верится одной Агнии Кузнецовой и ее Сони Гурвич, остальные просто читают сценарий, эмоции выглядят как выдавленные из себя. В общем одним словом, по Станиславскому - не верю и точка! Не спасает картину ни нагота женского тела с избытком, ни цветное изображение, ни мощь тарантиновской крови. Так всегда бывает, когда в деле не профессионалы, как говорил известный персонаж в х. ф. 'Snatch': 'главное не нанимай на это дело идиотов...'. Уж простите за мой французский, не удержался аналогии. Хотя говорят все аналогии - ложны, но стоит понимать контекст употребления, чаще всего речь об истории и попытки натянут сову на глобус, тут же речь о художественном 'произведении' или точнее попытки сделать оное. И дело тут вовсе не в том, что в России матушке актеры перевелись, нет, тут дело в другом. Режиссеры и особенно продюсеры считают, что медийное лицо сделает пол дела для картины, а несколько медийных лиц - еще и бюджет отобьют, хотя бы. Актерская школа изживает себя, ведь все медийные - не актеры, а все актеры - не медийные, вот такой парадокс. И ведь можно было набрать, толковых людей из самой глубинки, недров матушки России, тех - кого ни кто не знает и одновременно, тех - кому хочется верить на экране. Ведь есть же толковые примеры - 28 Панфиловцев (хотя бы), ну на худой конец Балабановский подход можно применить, ведь на массового зрителя - он работает как часы... Нет, пусто и глухо, все как по накатанной бессмысленно и беспощадно: 'люблю запах напалма по утру...' (с) Ну и куда ж мы в современном кино о Советской эпохи, без раскулачивания и ссылок, черных воронков и расстрелов (без причин, именно, ведь в кино об этом ни слова)? И дело тут даже не в том, что раскулачивание было, репрессии, а в том, что это ни как не дополняет картину, не добавляет ей смысла, а выглядит как черное пятно на белой картине и как то самое ружье на стене, которое не выстрелило. Дыры в сюжете. Я уж молчу, что этой отсебятины в книге Бориса Васильева - не было. Ни как сие действо не приблизило зрителя к пониманию - за что воюют те люди, репрессированные... А, точно, я ж забыл, войну победили вопреки! У меня убили всю семью - без причины, сослали в Сибирь и ограбили, украв все имущество... А пойду ка я защищать родину, ведь родина-то - она одна. Особенно мерзко выглядит эта аллегория, после флэшбэка о Четвертак, когда у дома, где на черном воронке (ранее - в детстве) увозили родителей, взрослая Четвертак видит, как какая-то тетка клеит - Родину мать... на этом моменте появилось жгучее желание выключить, ибо я как известный персонаж в х. ф. 'Ширли-Мырли': ненавижу, когда фальшивят! И глядя на этот фальшивый театрал, ждешь невольно финальную сцену где Васков говорит: 'пять девчат было... и не прошли вы'. Ведь за долгие годы просмотра Зорь 72-ого, практически ни кто не может сдержать скупой слезы, а то и плача, в этой сцене... Но к сожалению, все выливается в финал - скупой и плоский и как в известном фильме, хочется сбросить персонажа с крыши, чтобы избавить себя от мучительного просмотра сего ТВАРения. 2 из 10 Один бал за Агнию и второй, как ни странно и удивительно - за тиры, которые получились куда лучшеЮ чем само кино. И как говорит известный обзорщик - всего плохого вам, при просмотре.
ПК
Полина Кузнецова
Кинокритик
Негативный отзыв
Глупый ремейк на современный лад
С ходу не в глаза, да в уши бросается непонятно откуда взявшийся и непонятно зачем нужный закадровый голос. Это даже не придирка, просто такие вещи как закадровый голос, несмотря на казалось бы абсолютный примитивизм, вкидывать просто так — нельзя. Нельзя просто взять и вставить в любой фильм или сериал закадровый голос, НЕ объясняя, кто вещает. Хотя бы в конце, хотя бы намеком, зрителю должно быть понятно, кто на протяжении всего фильма был с ними рядом и рассказывал им историю, а иначе, то будет выглядеть как фарс. Пример #1: «Ёлки»; закадровый голос — диктор. Пример #2: «Брестская крепость»; закадровый голос — мальчик Саша, участник и свидетель тех событий. Еще раз повторюсь, просто так брать и вставлять чей-то непонятный закадр, чтобы хоть как-то двигать сюжет фильма — НЕЛЬЗЯ! Мне лично, в итоге так и не стало понятно, кто и откуда вещал. Но видимо, без закадрового голоса данная картина просто развалилась бы, тк. убери его и зритель бы вообще вряд ли понял, кто перед ним и что вообще происходит. (Говорить о том, что в оригинале даже при просмотре без звука, фильм обеспечивал зрителю полное понимание событий, я не буду). Следом, после услышанного закадрового голоса от человека-невидимки, в глаза бросился не самый удачный формат сьемки. Ощущение при просмотре было, будто бы я смотрю документальный фильм «В мире животных». Возможно, конечно, данная придирка — просто придирка и добрая половина зрителей этого даже не заметила, однако, данный формат съемки показался мне неподходящим с первых секунд картины. Общие планы природы, отдельные выхваты лесистой местности, съемки-пробежки с квадрокоптера — это все конечно очень круто и захватывает. Однако нужно понимать, что, когда и где применить, чтобы это было уместно и не смотрелось как инородное тело. Но то всего лишь придирки, ведь далее, фильм потихоньку скатывается в самый настоящий ад. Следом в бой не то с немцами, не то со зрителями вступают абсолютно картонные персонажи на которых, по большому счету, всем вообще НАПЛЕВАТЬ. Худшего раскрытия основных действующих лиц в фильме про войну, я не видела очень давно! Авторы похоже вообще не знают, что обозначает слово «раскрытие» персонажа на киноязыке и как оно должно работать, ведь почти сразу же, без каких-либо внятных предысторий и знакомств с главными героями, нам в лицо беспощадно суют давящую на пожалейку картинку. Зрителю буквально воют и скулят в экран: «Пожалей!! Ну пожалей ты их!!» Не успеваем мы толком познакомиться с персонажами, как почти тут же нам в лицо пихают смерти друзей/мам/пап/братьев/сватьев/парней главных героинь. Ахтунг, авторы, так не работает! Я не могу сопереживать герою, если недостаточно знаю о его предыстории и характере, о его в конце-концов жизни! Заставлять зрителей достигать сопереживания героям, нужно не с помощью темных тонов или прямого показа в лоб пустых смертей, ничего для них не значащих людей, а подкрепляя сценарно. Ставя сцены с «пожалейкой» именно так — по-тупому и в лоб, режиссер не увеличивает во мне желание сопереживать героям. От подобного рода сцен у меня лишь сильнее сжимаются кулаки и хочется кого-нибудь ударить (думаю, понятно кого), потому что меня бесит, что мне хотят навязать ничем не обоснованную пожалейку и так бездарно заставить заплакать. Именно по сей причине, все те сцены, а-ля «знакомства» с главными героинями и их жизненными историями — не вызывали у меня абсолютно никаких эмоций. Может быть, конечно, я слишком черства и требовательна к фильмам, но не могу я сопереживать картонкам, простите меня, если сможете! Крышку же в гроб сего творения, забивает настолько лощеная и неправдоподобная картинка с прячущейся от немцев и стоящей прямо, блин, напротив окна Женей Комельковой (да-да, мы же все, когда прячемся, специально выбираем самое видное место), с начисто прибранными и вылизанными во время войны улицами и давящими лыбу актерами-немцами во время расстрела толпы… Вот настолько всем было пофиг. Возможно, именно поэтому в данном фильме напрочь отсутствует ощущение военных событий. Героини не живут военными проблемами и вообще, ВОЙНОЙ. Гораздо больше их беспокоят взаимоотношения, причем, прибывшие девушки в первую очередь обращают внимание на внешность командира, будто бы мужчин в своей жизни не видели и вовсе. Я уж молчу про их постоянные, нескончаемые домогательства и заигрывания с ним... Неужели на войне больше заняться было нечем, кроме как постоянно думать о совокуплении с кем-либо? Под пулями, обстрелами, под продолжающимися смертями и нескончаемыми трупами, как оказывается, всех интересовало только одно. Сцена у водопада тому яркий пример... То, что девушки все юные и красивые, я думаю, понятно абсолютно всем без исключения. И понять, что хотел сказать автор (дескать, головы складывают совсем молодые, не успевшие повидать жизнь, в данном случае — девушки) я думаю, было бы совсем не сложно и без НЮ сцены у водопада, сравнимой разве что с: «покажи сиськи» Михалкова из Утомленные солнцем 2. Замечательно, режиссер, браво! И не подумайте, что я ханжа или противница подобных сцен. Не скрываю, конечно, что в фильмах о войне — это не всегда может быть уместно и адекватно подано, но кого волнуют мои вкусы? Если хотите — снимайте, снимайте что хотите, вам никто не запрещает, но зачем же посягать на святое? Придумывайте и снимайте свое как хотите, где хотите и когда хотите, но не надо трогать советскую классику и так глупо, бездарно и банально уродовать ее своими бурными фантазиями. У данного просто фильма нет души — он искусственен, глуп, полон дурацких сцен, он неправдоподобен и пуст, он не задевает ни одну струну души, потому что он раздражает. Раздражает тем, что зрителю на самых различных интервью и премьер-показах все, начиная от режиссера и до самих актеров, отчаянно навязывают мысль о том, что его никак нельзя сравнивать с оригиналом. Однако при этом всем, те же самые люди, практически пошагово копируют экранизацию Станислава Ростоцкого 1972г., не изменяя даже слова и фразы главных героев. Люди, будьте умнее, пересмотрите лучше фильм 1972г. и еще раз убедитесь в том, что портить такие замечательные картины всякими «ремейками На СоВрЕмЕнНыЙ лад»? просто НЕЛЬЗЯ. А то, мало ли, создатели сего «шедевра», решат, что одного ремейка им мало, и снимут еще один на «Баллада о солдате», где главная героиня только завидев на горизонте симпатичного паренька Алёшу Скворцова, поспешит наброситься на него и начнет с ним совокупляться прямо в поезде. Такая перспектива, знаете ли, очень удручает. 2 из 10
Не умеешь — не берись!
Снимать ремейк - большая ответственность. Как ни крути, сравнивать будут всегда. И, если первоначального версия - шедевр, то новый фильм должен хотя бы соответствовать этой оценке. В идеале же быть лучше, чем совершенство! К сожалению, кино сейчас полностью коммерческое, что отражается на качестве. А качество фильма измеряется эмоциями, что он вызывает. Мне стало интересно, как сейчас видят повесть Васильевна? Если уж говорить совсем грубо, то как сейчас видят Великую Отечественную войну? Я отдавала себе отчёт, что могу разочароваться. Но к такому все равно не была готова. Есть в экранизации Ростоцкого два сильнейших для меня момента. Момента, когда, несмотря на количество просмотров, душу переворачивает. Первый момент посвящён ночной атаке с воздуха, когда Маргарита Осянина сбивает немецкий истребитель, а затем расстреливает парашютиста. Маленькая сцена, в которой молодая актриса, совсем не знакомая с ужасами войны, смогла показать всю глубину ненависти и боли, которые меняют женщину до такой степени, что она готова убить безоружного! Эта девочка уничтожит всех тех, кто отобрал её жизнь и семью! И актриса смогла сыграть потрясающе! Я ждала этого момента в новом фильме. Ждала с нетерпением и трепетом. И моих эмоций было во сократить больше, чем у персонажа на экране. Нет, это не было апатией человека, который даже убивать привык, и оттого страшно вдвойне. Нет, персонаж ОТРАБОТАЛ! Это была РАБОТА! Прилетели, постреляли, улетели. Сцена ни о чем! Ни чувств, ни эмоций, на экране робот, а не женщина! И это стало шоком для меня. Ребята-создатели, вы издеваетесь?! Как можно было такую сцену похоронить?! Второй момент относится к концовке фильма. В фильме Ростоцкого сцена, в которой Васков берет в плен немцев не оставляет равнодушным никого. И это мягко сказано! 'Пять девчат! Пять девочек всего, всего пятеро, и не прошли вы, никуда не прошли!' У меня по лицу катятся слезы. До сих пор переживаю! И помню этот крик наизусть. И весь калейдоскоп чувств и эмоций старшины, которого также сыграл абсолютно не знакомый с войной молодой актёр. Боль, ненависть, страдание, обвинение, и в первую очередь - себя, жажда мести. Он никогда себя не простит. И зритель верит. До последней секунды верит. Грех не его, не он стрелял в девчонок. Но винить старшина всю жизнь будет только себя за то, что 'всех пятерых положил. За что? За десяток фрицев?' И ему на самом деле стыдно будет в глаза смотреть сыну Осяниной! Чем же удивила экранизация 2015 года? Удивила, не спорю. В таком же моменте в новом фильме актёр все-таки допустил эмоции. Только странно мне было как-то слышать в голосе актёра... гордость. Именно гордость была основной эмоцией. И гордился персонаж тем, что пять девочек умерли, не дав шестнадцати гитлеровцам пройти к железной дороге. Я не поняла нового старшину. Для него женщина на войне тоже работу исполняет? Такую повседневную, рутинную, вполне себе нормальную, хорошим выполнением которой можно гордиться? Повесть Васильевна была о трагедии, новый фильм просто фарс! Что имеем в сухом остатке? Фильм проходной. Посмотрел с попкорном в кино, без всяких переживаний и эмоций вышел и забыл. Сильных моментов нет, игры актёров нет, работы режиссёра нет, даже музыка не запомнилась. Зато много пропаганды. Только пропаганды чего? Как нам плохо жилось? Может, фильм нацисты сняли, причём явно не нашей страны? Не знаю. Фильм посмотрела один раз, и теперь гложет только одно желание - поскорее забыть как страшный сон! В заключение хочу написать. К юбилею выхода фильма Ростоцкого в 2008 году вышла передача о том, как создавался тот фильм. Елена Драпека поделилась в интервью воспоминанием, как её чуть не сняли с роли из-за того, что не получалось играть. Спасла актрису жена режиссёра, заявившая мужу: 'Ты обязан научить её играть так, как тебе надо, иначе какой же ты режиссёр?' Я глубоко убеждена, что вина за плохой фильм лежит на режиссёре. Поэтому режиссёру этой ленты я желаю учиться, учиться и учиться - искусству, но никак не отбиванию вложенных средств! Моя оценка 2 из 10
АС
Азат Сайфутдинов
Кинокритик
Позитивный отзыв
Настолько тихие, что пришлось включать звук на 150%
Хочу сказать спасибо всей рабочей команде фильма. Если вам не знакомо оригинальное произведение Бориса Васильева, то смотреть этот фильм не стоит. Авторы упустили столько важных моментов, что мне приходилось буквально останавливать фильм, заглядывать в книгу и смотреть дальше. Шёпот Фёдота Евграфыча в моменте около озера был настолько тихим, что я буквально не слышал о чём он говорит. Спасибо звукорежиссёру. Если вы уже читали книгу и стоите перед выбором: смотреть фильм 1972 или 2015 года, то я скажу, что смотреть их надо оба. Ибо всё познаётся в сравнении. Имея бюджет в 220 миллионов рублей, по мне, можно было постараться куда больше. Я не верю в этих актрис. Они не живые. Ты понимаешь, что это просто смерть в кадре. И поэтому нет страха в их глазах. Один Пётр Фёдоров вытягивает на себе всю актёрскую игру. Спасибо режиссёру. Кадр себя тоже ведёт себя неадекватно. Идёт важная боевая сцена, ты пытаешься среди камней увидеть врага, чтобы осознать себя на месте Риты, которая вот-вот получит ранение в плечо. Кто, откуда.. кто его знает, наверное, кусты научились стрелять. Спасибо оператору. Хотелось бы сказать спасибо ещё монтажёру, композитору и продюсерам, да боюсь рецензия затянется на целую книгу. Да, если думаете смотреть с семьей, ищите безопасную версию, ибо создатели картины посчитали уместным целых две сцены с откровенной обнажёнкой, хотя фильм вышел бы ровно таким же, без этих сцен. И пожалуйста, не говорите, что бюджет банной сцены по контрактам с актрисами обошёлся в несколько миллионов рублей, я в это просто не хочу верить... А ведь им реально доплатили за несколько секунд натурщины...
Для тех, кто не читал повести и не смотрел оригинальный фильм
Сразу скажу, я смотрела 'А зори здесь тихие' Ростоцкого не менее 10 раз. И буду смотреть еще. А нынешний фильм буду ли пересматривать, не знаю. Но у меня язык не повернется хаять то, то снял Ренат Давлетьяров. Снимали, по-моему, бережно и с любовью. Очень понравилось мне решение входа в картину (не знаю, как сказать правильно). Во время первоначальных титров кадры из фильма показаны так, что создается полное ощущение, что ты смотришь кинохронику тех лет. Подлинная хроника усиливает впечатление. И саундтрек к фильму ОЧЕНЬ то, что надо. Повесть Б.Васильева 'А зори здесь тихие' совсем небольшая. Её можно прочитать за один вечер. Кто читал, знает, что и первый фильм включил в себя практически все диалоги, которые были в повести. Поэтому не удивительно, что и герои фильма 2015г говорят практически слово в слово то, что говорят герои повести и фильма-оригинала. Но ведь говорят по-своему, со своими интонациями, своими акцентами. Можно придраться и сказать, что кое-где героине не доигрывают или переигрывают. Иногда возникает ощущение, которое меня посещает в театре: я вижу, что человек играет, не живет, а играет. Но эти ощущения не часты и мимолетны. К главному герою в исполнении Петра Фёдорова у меня вообще претензий нет. Я не знаю его прошлых работ, но в этом фильме он на месте и вписался на 100%. Красивейшие виды весенней Карелии - украшение фильма, с одной стороны. С другой стороны они создают контраст мирной жизни и войны с её беспощадностью, кровью и смертью. Кто-то писал в отзыве, что в фильме боевые действия сумбурны, непонятны, не виден масштаб, размах и т.д. Стоит внимательнее слушать героев фильма. Боевая задача была не уничтожить, а задержать продвижение, затормозить до подхода подкрепления. Есть у меня претензия к режиссеру в той части, когда он придумывает довоенную жизнь героинь. И эти придумки получились банальными и уже являются общим местом. У Васильева Галя Четвертак была детдомовской девочкой-подкидышем. Ни на каких репрессированных родителей не было и намёка. Лиза Бричкина по судьбе напоминает героиню фильма 'На семи ветрах'. Её молодость (с 14 лет) прошла в заботах о больной лежачей матери. Зачем Давлетьяров придумал то, что она оказалась в Сибири из-за раскулачивания их семьи? Добавить драматизма? По-моему, не получилось. Ведь суть повести в том, что эти пять девушек абсолютно обычные девушки, каких было сотни тысяч в стране. И если бы не война, у каждой была бы вполне рядовая счастливая или не очень, но жизнь, дети, муж, родители, друзья. А война уничтожила всё. Еще я бы сказала, что героини фильма похожи друг на друга, в отличии от героинь повести. Для меня выделялись только Лиза Бричкина (Софья Лебедева) и Рита Осянина (Анастасия Микульчина). Агния Кузнецова чисто внешне мне очень нравится, но в фильме она какая-то незаметная оказалась. Евгения Малахова, сыгравшая Женьку, не смогла для меня перекрыть Ольгу Остроумову ни игрой, ни внешностью. А Кристина Асмус пока только с 'Интернами' ассоциируется. Но она старалась, очень. В любом случае смотреть фильм стоит. Но очень советую прочитать повесть, потратить два-три часа, которые точно не окажутся зря потерянными. 9 из 10
МЗ
Мирон Заболотный
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Изобрели велосипед, да сидушку не придумали
Есть великолепнейшая экранизация повести Бориса Васильева 1972 года с Мартыновым. Это фильм не агрессивный, без спецэффектов и вылетающих из экрана осколков, но фильм, который проникал в душу и выворачивал ее наизнанку несколько раз. Почему-то было принято решение, что фильму необходимо дать новую жизнь. Современные военные фильмы вообще часто жестко и справедливо критикуются, а набраться мужества и сделать ремейк на военную классику вообще далеко не у всех получается. Откровенно говоря, в фильме нет самого главного - духа. Нет ощущения переживания, за главных героев не переживаешь. Вообще, вероятно, отношение к фильму испорчено знанием повести и первой экранизации. Невольно сравниваешь, находишь недочеты. Но необходимо судить справедливо. Петр Федоров, который имеет огромный опыт игры в военных фильмах с первых минут начал огорчать. Для старшины, который регулярно не только терял бойцов, но и видел упаднический дух всей армии, герой Федорова был слишком бодр. Но тут есть фокус: по книге старшине чуть больше 30, но война оставляет ужасный отпечаток на лице, в глазах и мыслях Васкова. Режиссеры оригинала уловили эту тонкость и сделали того старшину 'молодым стариком' Мартынова. Федоров - тоже ровесник героя, но молодость и неопытность читается на лице мужчины. Вывод: просчет гримера или режиссера. Что касается игры девушек - вопросов нет, каждая актриса отыграла великолепно. Но в сравнении с оригиналом... Оставим это за кадром. Сценарий и постановку осуждать сложно, поскольку от повести итоговый сценарий не ушел, что просто великолепно. Молодые сценаристы передали свое видение и интерпретацию повести и первого фильма. Не сказать, что это получилось плохо - нет. Если смотреть на декорации - очень атмосферно. То же самое модно сказать и про военные реквизит - все отлично. Вероятно, ключевое отличие - качественное и иногда излишнее звуковое сопровождение. Такое чувство, будто даже во время тихих моментов есть давящий шум. Когда фильм называется 'А зори здесь тихие', хочется слушать тишину. Современная съемка смотрится весьма динамично, хотя иногда и слишком динамично. На некоторых эпизодах хочется паузы, нерасторопности действий. Игра актером, как уже было сказано, хороша. Но она классическая для советского фильма. Возможно, для вдохновения и 'примерки' образа нужно было внимательнее смотреть оригинал. И снова классические грязно-зеленые оттенки фильма и классическое высветление кадра на моментах воспоминаний. Это не плохо, это стандарт. Оператор Семен Яковлев решил не придумывать ничего нового. Видимо, чтобы не перегружать и без того тяжелый с точки зрения подачи кадр. Вывод простой: с точки зрения самостоятельного произведения, минимум претензий. Это классический современный российский военный фильм про Великую отечественную. Но в сравнении с оригиналом - это на несколько уровней ниже. Особенно концовка. Оставляет вопросы и некоторое недопонимание. Как самостоятельный фильм - это 6 из 10
Всё новое - до сих пор не забытое старое
Ренат Давлетьяров пошёл на откровенно смелый шаг, решившись 'обновить' культовую двухсерийную картину 'А зори здесь тихие' 70-х годов, снятую по одноименной повести Бориса Васильева. Получилось ли у него это сделать на должном уровне? Забегая вперёд, я с удовольствием скажу Вам - да. Новые 'зори' не стали сильно отклоняться от основного сценария, практически поэтапно воссоздавая знакомую многим историю. Но стоит отметить, как грамотно в сюжет были вплетены расширенные эпизоды жизни главных героев фильма. Эти моменты прекрасно дополняют повествование и дают зрителю возможность глубже прочувствовать персонажей, увидеть своими глазами как они развиваются на протяжении всего хронометража. Современный каст актеров будет близок и узнаваем нынешнему зрителю, как и само кино. Характерные традиции кинематографа 21 века это неотъемлемая часть новой экранизации, посему здесь не обошлось и без зубодробительного саундтрека в особо напряженные моменты, и без эффектных боевых столкновений. Отдельного упоминания заслуживает актеры, которые играли немецких солдат. Мало того, что роли исполняли настоящие немцы, так им еще удалось создать такие образы первоклассных антагонистов, что вопросов о том, кто тут настоящий гад, не возникает и всё предельно понятно с первого взгляда. История подана качественно, но у зрителя всё равно остаётся чувство недосказанности под финал картины, всё-таки уместить в двухчасовой фильм всю повесть не представляется возможным. Тем не менее этого достаточно, чтобы бок о бок с молоденькими зенитчицами пережить все события от начала до конца. Работа Давлетьярова - это свежий взгляд на классику советского кино, и в отличии от многих его коллег по цеху, кино получилось действительно захватывающее. И пусть драматичность оригинала тут отошла на второй план, уступив ведущую роль напористой подаче, 'А зори здесь тихие...' 2015 года всецело заслуживает просмотра. 7 из 10
ТБ
Татьяна Бачуринская
Кинокритик
Позитивный отзыв
Реймейк ремейку рознь
Ремейк одного из моих любимых советских фильмов про войну и знаете мне понравилось. Не могу по-прежнему понять, почему некоторые говорят, что оригинальную картину просто испортили. Как минимум изначально на любой ремейк нужно смотреть, как на самостоятельную картину и видеть в ней что-то новое. Если фильм качественный и с интересным сюжетом, то почему бы его не посмотреть? О сюжете, много не скажешь, так как он выполнен с небольшими изменениям оригинальной картиной 1972 года. А она в свою очередь снята по повести Бориса Васильева. Этот сюжет явно заслуживает оскара, жаль, что в основном эту награду получают выдуманные истории. А ведь тут всё сделано именно на воспоминаниях бойцов тех времён. Соответственно историческую подлинность отрицать сложно. Актёрский состав подобран грамотно. Роль для Петра Фёдорова выбрана нужная, он потрясно сыграл коменданта разъезда и по совместительству грамотно руководит отрядом девушек зенитчиц. Актрисы тоже не останутся без похвалы, ведь роли не лёгкие, большинство людей в боевых действиях привыкли видеть мужчин, а тут мы видим девушек, к тому же довольно хрупких по внешности. Но ведь внешность бывает обманчива и это именно тот случай. Я бы честно говоря не стала сравнивать оригинал 1972 года и современный фильм, они оба достойны уважения и вашего интереса. В современной версии мы естественно видим больше спецэффектов и качественную картинку, а в совестком фильме мы видим простоту, но это не означает, что она хуже, в некоторых местах даже гораздо лучше. Вам решать, какой фильм вам нравится больше. Мне оба зашли! 10 из 10
Чем дальше тем страшнее...
Глупо сравнивать фильм 'А зори здесь тихие...' 2015 года и 'А зори здесь тихие...' 1972 года. Тут как раз вышел правильный ремейк, ставшая забываться но не вошедшая в стан культового кино, 'А зори здесь тихие...' стало забываться, в отличие от таких фильмов советского прошлого как 'Служебный роман', 'Белое Солнце Пустыни', 'Кавказская пленница', на которые как раз глупо делать ремейки. Нынешний фильм не стал шедевром, но это довольно таки стерильное кино, которое стоит посмотреть. На дворе 1942 год, идет Отечественная Война. И в забытом богом месте, где старшина Васков пытается воспитать женский батальон, вдруг случается прорыв десанта из обученных немецких солдат. Так что тут в бой не идут одни старики, их тут рядом нет, есть испуганные девчонки и старшина. Фильм снят по произведению Бориса Васильева, которого к своему стыду я пропустил в школьные годы. Прочел его рассказы намного позже, уже будучи прорабом на строительстве квартала в Люберцах. Прочел кстати, потому что увидел первые трейлеры к фильму. Фильм конечно отличается от прочитанного, но основная линия все та же, тяжело умирать молодым. Основные роли сыграли молодые звезды отечественного кино. Отмечу Петра Федорова в роли старшины, немного не доиграл конечно, эта роль подошла бы какому нибудь актеру с деревенскими корнями, Женя Малахова, участница девичьей поп-группы вдруг так хорошо вжилась в роль девушки с фронта. Кристина Асмус, юмористическая составляющая фильма. Тут мы кстати увидим за какие прелести полюбил Кристину, Гарик Харламов. Ну и прелести других актрис тоже нам откроются со сценой в бане. При просмотре переживаешь за героями, но вот надрыва драматизма тут нет, а жаль. Фильм красивый, пошаговый, но вот что-то не цепляет. Может подкачало музыкальное сопровождение, может малый опыт начинающих актеров (ведь не могут же дышать трупы после расстрела), а может маленький бюджет не смог превратить кино в шедевр. Но повторюсь, кино можно смотреть без плевков в экран. Так, что 7 из 10
КОММЕНТАРИИ