Телохранитель

Совершенно потрясающий, ни на что не похожий фильм. Это камерная, очень тонкая, атмосферная картина. С одной стороны, сразу чувствуется чисто французский стиль - повествование идёт неспешно, будто смакуя каждый кадр. Каждое слово, каждое движение, мимика, жест, взгляд - всё настолько продумано и к месту. Этот фильм - словно игра полутонов. Здесь нет ничего от голливудских боевиков и однотипных мелодрам. Даже экшн тут совершенно особенно подаётся, а напряжение не отпускает от начала до самого конца. Невероятная музыка и сконцентрированная на деталях операторская работа позволяет смотреть на происходящее в картине глазами и ощущениями главного героя. Каждый его взгляд как поворот камеры, выхватывающий главное и на ходу фиксирующий все мелкие детали. Ты словно сливаешься с главным героем, ощущаешь его боль, его смущение, его напряжение, его борьбу с самим собой: как в прямом смысле (борьба с последствиями посттравматического стрессового синдрома, полученного после Афганистана), так и в переносном (борьба чувств к главной героине с нежеланием осложнять ей жизнь, ведь она замужем). Аплодирую стоя режиссёру за умение подать материал на уровне ощущений. Гениально 10 из 10

- Оттуда трудно вернуться целым. Мысленно он ещё там… Мне не важны бюджеты, звезды и спецэффекты. Думаю, главное это эмоции! Если кино снято за гроши способно вызвать эмоции, оно для меня во сто крат лучше любого дорогостоящего блокбастера. За последнее время я пересмотрел много новинок и практически ни одна меня не зацепила. И только это кино, (местами) произвело на меня сильнейшее впечатление, подкупив именно своей натуралистичностью. Тут нет привычного нам Голливудского пафоса, слащавой любви и прочей телохранительской мишуры. Самоуверенных Костнеров и не менее суперменистых Стэтхемов тоже не наблюдается. Да и Дайан Крюгер здесь не писаная красавица (по большей части вообще ходит в фильме растрепанной). Это история солдата с посттравматическим синдромом по воле судьбы защищающего мать и ребенка. Конечно, история эта не нова. Но так правдоподобно его (солдата) изобразить! Да я бы Оскар дал за эту роль Маттиасу Шонартсу. Он как затравленный зверь, как оголенный нерв, как до боли сжатая (готовая в любую минуту распрямиться) пружина. Достаточно просто взглянуть в его глаза, в нем ещё живы эти животные инстинкты выживания. Он всё еще там на поле боя, война его не отпускает. Это кино на злобу дня, ведь таких солдат сейчас тысячи. Другой вопрос, как такое можно сыграть?! Так прочувствовать роль? Не знаю! Но актер Шонартс очень талантливый, просто от бога. Интересно наблюдать, развитие этой неторопливой минорной и где-то жестокой истории. Сначала женщина его не замечает, но ему представляется случай доказать, что он не пустое место и постепенно исполняя свои опасные обязанности он молча идет к цели не жалуясь на раны. Это его работа, он ничего другого не умеет, его профессия убивать, это настоящий солдат и мыслями он ещё на войне. Но за грубой внешностью скрывается доброе израненное сердце (это видно по тому как уважительно он относится к женщине и ребенку, как внимателен к дворовому псу наконец). Ведь по сути ему ничего не нужно, только чуточку любви… 10 из 10

Проблемы безработицы во Франции, мировая торговля оружием и опасности, связанные с ISIS, социальная неустроенность бывших военных и прочие блекнущие в свете благородства и посттравматического синдрома вещи, а также, как и всегда предстающий в новой перспективе Маттиас Шонартс в фильме, позиционировавшемся маркетологами в качестве очередной проходной европейской социально-любовной драмы, но оказавшимся действительным образцом инди-кинематографа, со всеми присущими атрибутами в виде непрямолинейного нарратива, стильной визуализации и, конечно же, яркой, сюжетообразующей фигурой центрального персонажа. Ситуация, рассматриваемая в «Мэрилэнде», не раз была использована в различных картинах, так или иначе затрагивающих тему последствий, возникающих у военнослужащих по возвращении с линии фронта - в диапазоне от 'Американского снайпера' до 'Грани любви'. Главный герой «Мэрилэнда» по имени Венсан Лоро страдает от PTSD, который одновременно не позволяет ему и вернуться к службе, и встроиться в привычный ритм повседневной жизни. Навыки, опыт и материальная необеспеченность (вместо шкафа у Венсана коробки под кроватью, вместо собственного жилья – комната в квартире родителей, а качественные пиджаки заменяет голубая куртка от спортивного костюма) приводят его к должности семейного охранника у влиятельного дельца, вхожего в самые высокие политические круги Франции. Алчность российских прокатчиков вызывала переименование фильма из «Мэрилэнда» (такое название носит имение, где работает герой картины; к одной из областей восточного побережья США, обозначаемой в просторечье как «America in Miniature», титул не отсылает) в «Телохранителя». Очевидно, преследуемой маркетинговой целью было проведение параллелей с мегапопулярной одноименной лентой с Кевином Костнером в главной роли. Однако, «Мэрилэнд», во-первых максимально далек от стандартов массового кино. А, во-вторых, не использует эксплуатацию романтической составляющей в качестве способа привлечения легкомысленной аудитории. Стоит особо подчеркнуть, что картина ни в коей мере не является ни мелодрамой, ни романом. Пошлые, дурно сверстанные постеры, изображающие Маттиаса Шонартса, Диану Крюгер и некие намеки на то, что сюжет включает типаж 'влюбленного телохранителя' не просто далеки от реальности, но и извращают саму суть фильма. Режиссер Элис Винокур в со-авторстве с тремя сценаристами (среди работ которых такие диаметрально противоположные по стилю, жанру и тональности, как, например, комедия-бурлеск «Mon frere se marie» и социальная драма «Класс») ориентируется только на один компонент повествования, детерминирующий и подчиняющий себе не только все прочие нюансы, но и рассказ в целом. А именно – в «Мэрилэнде» не просто смыслообразующей, а более того - экзистенциальнообразующей константой выступает фигура основного героя. Такую стратегию нелегко принять публике, не привыкшей к стандартам программы «Sundance Selects» (исключительно благодаря ей, а не Каннам, где «Мэрилэнд» вызвал скорее недоумение, фильм попал не только в североамериканский прокат, но и был показан в Британии). Ведь картина, будучи посвящена наблюдению за переживаниями и самочувствием Венсана Лоро, на протяжении двух третей хронометража принципиально лишена какой-либо формальной динамики. Подчеркнуть то, что происходящее в картине важно настолько, насколько оно соотносится с ее героем, можно было при помощи такого визуального приема как съемка от первого лица. Но, вместо этого выбран в разы более трудоемкий и приводящий к очень изысканной картинке путь. Камера берет Венсана очень крупно и подолгу задерживается на его лице, руках и плечах, а вот окружающий мир показан урывками. Более того, в «Мэрилэнде» практически отсутствует кадры, не включающие Венсана/Шонартса. Как не представляется возможным описать цвет и звук, так никаких определений недостаточно для адекватной передачи невероятного уровня качества мастерской работы постановщика Элис Винокур, базирующейся на акцентировании жестов, нервных взглядов, дрожи в руках и прочих последствиях травмирующих событий, пережитых главным героем. На экране составлен исчерпывающий портрет человека, чувствующего себя плохо как в прямом (PTSD), так и в переносном смысле (невозможность влиться в мирную жизнь). При этом внешне, на взгляд стороннего наблюдателя, Венсан выглядит абсолютно нормально, но стоит только присмотреться повнимательней, чтобы заметить его смятенно-подавленное состояние и готовность к сверхреакции (если вы знаете/диагностированы, что такое OCD, в некоторых симптомах очень близкое к тому, что испытывает Венсан, то «Мэрилэнд» поразит вас своей достоверностью в данном аспекте). И, конечно же, реализовать задуманное авторами полное погружение во внутренний мир героя не удалось бы без гениального Маттиаса Шонартса. Ведь только исключительно одаренный актер наделен умением без помощи вербализации (диалоговая часть «Мэрилэнда» по приблизительным подсчетам не заняла бы более нескольких тетрадных листов) передать и эмоциональное, и физическое состояние своего персонажа. Если ключевой целью indie выступает не просто диалог со зрителей, а рассмотрение индвида из темноты кинозала как полноценного участника событий, то «Мэрилэнд» это абсолютный представитель данного направления. Одновременно с этим фильм точно обозначает ту разделительную линию между формальным, с помощью IMAX и 3D, «полным погружением» и истинной вовлеченностью, для коей не требуются ни спец. эффекты, ни дешевые заигрывания. Успех и неоспоримое превосходство 'Мэрилэнда' кроется в том, что его режиссер ориентируется на ценность собственного высказывания, и не сомневается в реальности описываемого героя, делая это не из эгоистических мотивов, а ради эмоционального, морального просвещения зрителя. Элис Винокур на протяжении полутора часов рассказывает (подчеркивая это контрастами, вызываемыми нарочитой неидеальностью Венсана Лоро), что быть героем вовсе не значит быть красивым, влиятельным или богатым. Знание о правильном и неверном даны априорно, а настоящая любовь не нуждается в словах, признаниях и жестах, требуя лишь поступков.

Долго собиралась его посмотреть и жалею, что не сделала этого раньше. Женщинам нужно почаще снимать триллеры. Потому что получился совсем не, прости Г-ди, боевик, а тонкое, чувственное, немногословное, эстецкое кино. При абсолютно простейшем и банальном сюжете, атмосферность ленты зашкаливает, музыка подобрана идеально, вся эта игра со светом, звуком, формой и содержанием - высший балл режиссеру, оператору и съемочной группе в целом. Удивительно непривычный, нервный и проникающий внутрь Шонартс в роли брутального и мужественного бодигарда, которого весь фильм хочется обнять. Небрежная и звенящая Дайан Крюгер, умудряющаяся без силикона и укладки выглядеть роскошной женщиной, передала все главное при тексте чуть ли не в двадцать фраз. Концовка снята так, что рвет в клочья. Сдается, фильм для женщин после 30-ти, в первую очередь. Пока лучший фильм, который я посмотрела в этом году (прости, Лео). Мало того, захотелось его пересмотреть уже на следующий день. 10 из 10

Судя по отзывам здесь и на других ресурсах, фильм оценивают либо достаточно высоко - 'гениально', 'прекрасно', 'восхитительно', до фильма 'ни о чем'. Хотела вечером посмотреть какое-нибудь хорошее кино, взялась за 'Дракулу' с Гари Олдмэном, но не пошло что-то, хоть и фильм хороший вроде бы и рейтинг высокий. 'Телохранитель' был на примете - увидела в одном клипе кадры из фильма, решила - надо посмотреть. И вот посмотрела. Хочу похвалить режиссера-женщину, отлично угадала, чего хотят увидеть многие зрители. Не обычно подала материал вроде бы банальной идеи. Не стоит проводить аналогию с 'Телохранителем' 1992 (К. Костнер и У. Хьюстон), это разные фильмы, каждый хорош по-своему. Фильм зацепил с первых секунд. И не смотря на то, что его обвиняют в то, что он затянут, не динамичен, скучен, я не скучала ни одной минуты, и получила массу положительных эмоций, я давно не была так довольна. На второй день снова пересмотрела, и пересмотрю потом еще и не один раз! Режиссер Алис Винокур осмелилась откинуть стандарты, сделала ставку на ощущения зрителей. То, что в обычных фильмах показывают прямо, по одному шаблону, тут - подразумевается, показано через мимику, взгляды, движения, звуки (музыка; страхи и шум в ушах у героя). Это работа с воображением и чувствами зрителя, которые в других фильмах не требуется задействовать. Алис Винокур применила редкий прием. Погружаешься в транс с первой минуты. Нет ничего лишнего, ни одного лишнего движения или звучания, все к месту. Музыка прекрасно подобрана. И Маттиас Шонартс симпатичный - еще один большой плюс. И да, актерская игра, считаю, на высоте, особенно у Шонартса, так как фильм погружает нас в его внутренний мир, и передать это удалось. Побольше бы фильмов от режиссеров-женщин. Думаю, фильм придется по душе чувствительным и тонким людям, с развитыми воображением, эмпатией, склонным к состоянию транса и понимающим психологию. А не тем, у кого анализ и логика сильно преобладают над остальным. Ну и, возможно, для просмотра нужно выбрать соответствующий настрой. От стандартных фильмов уже устала. Хочу, чтобы таких фильмов было больше. Фильм не попсовый. P.S. Шонартс очень похож на Путина глазами и носом. Он готовился к съемкам фильма о Путине в роли самого Путина. 10 из 10

Я вынесла в заголовок к отзыву на фильм слова главного героя, словно бы оправдывающегося за то, что он живет мирной жизнью обычного человека, а не служит Родине на далёкой войне, т. к. весь фильм пронизан именно этим ощущением неуместности пребывания Винсена в любых ситуациях, кроме открытого боя. Зато в смертельной опасности он реагирует мгновенно и страшно. Фильм очень напряженный и сложный к просмотру, хотя сюжет прост и 'избит': муж - бизнесмен, из-за действий которого под угрозой оказывается свобода и жизнь его жены (Даяна Крюгер) и сына. Но находится мужественной герой (Маттиас Шонартс), который защитит и спасет... Только вот кто спасет самого главного героя от его внутренних демонов, кто защитит его от этого мира, в котором он не умеет и не может нормально жить, режиссер отвечает нехотя: да, возможно у героя есть будущее, возможно он справится... Зато атмосфера опасности, напряжения, страха передана в фильме великолепно и постепенно усиливается по мере развития сюжетной литии. Большой заслугой режиссера, оператора и актеров, по-моему мнению, является тот факт, что нагнетание обстановки происходит не за счет грубого экшена, нет, картина открывается зрителю по мозаичному принципу, из отдельных деталей, замедленной съемки, долгих взглядов, коротких диалогов, молниеносных драк и снова деталей, пауз, взглядов и т.д. Ощущение после просмотра остается сильным, фильм не отпускает еще довольно продолжительное время, из чего следует, что это скорее атмосферный триллер. чем детектив или боевик. К просмотру однозначно рекомендую. 8 из 10

Новый фильм французского режиссера Алис Винокур получился слишком сумбурным, но не лишенным определенного шарма. В картине «Телохранитель», которая была номинирована на премию «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля в этом году, намешано так много жанров и культурных пластов, что назвать ее просто триллером или драмой – все равно что обозвать «Иронию судьбы» новогодней комедией, благо до главного зимнего праздника осталось совсем немного времени. Алис Винокур попыталась доказать, что экшн – это не только удел мужчин-режиссеров, а в итоге только подтвердила главный стереотип мирового кинематографа – никто не умеет снимать о любви так красиво, как французы… А образы героев фильма, их внешность и обстоятельства идеально легли бы на российскую почву – стоит только побольше родных березок на экране показать. Француз Винсент (Маттиас Шоннартс) приезжает домой из Афганистана с парой ранений и посттравматическим синдромом в придачу. Гул войны постоянно звучит в его голове и не дает спокойно жить на «гражданке». Ни о каком возвращении в строй и речи идти не может, поэтому ему предстоит искать новую работу. Богатый ливанский бизнесмен нанимает его и парочку друзей для того, чтобы они следили за безопасностью на роскошной вилле «Мэриленд» на Лазурном берегу во время важного приема. А потом события поворачиваются так, что Винсу приходится остаться одному и охранять жену миллионера Джессику (Диану Крюгер) и их маленького сынишку Али. Эта история могла бы произойти где-то рядом с Рублево-Успенским шоссе с таким же успехом, как и в «их» Кот д’Азюре. Охранник в синем спортивном костюме и легкой небритостью, хрупкая блондинка в «золотой клетке» и богатый преступник откуда-то с востока – базовый набор персонажей большинства российских мелодрам о сладкой жизни. Слабой стороной любого экшн-фильма служит его сюжет. Это нам не раз доказывал Майкл Бэй с «Трансформерами», когда полагал, что в цепи адских битв и перестрелок зрители забудут о мотивации персонажей и их способностях. Алис Винокур решила пойти своим путем. Нагнетающая музыка, которая сообщает нам о приступах героя, отвлекает зрителя от реальности. Ему уже не до логики – почему вечеринки «патрулируют» десятки бойцов, а с любимой женщиной и ребенком должен находиться один, совершенно незнакомый охранник?.. Джессика – существо, которое кажется чем-то эфемерным, словно сошедшим с рекламы дорогого французского парфюма. Она – человек мира, которая раскрывает по ходу ленты свою материнскую и даже бойцовскую сущность. Немка, которая говорит по-французски, смотрит американское телевидение, а замуж выходит за ливийца. Она порхает по жизни и особо не вникает в дела мужа. Хотя за событиями в Сирии и деятельностью ИГИЛ она следит внимательно. Это намекает о том, что женщина не так уж и проста… По-настоящему Джессика знакомится с Винсентом только после того, как бодигард спасает ее жизнь. Раньше-то и повода не было, подумаешь – охранник! Мужчина пугает ее своими поступками, постоянным чувством беспокойства, параноидальными мыслями и излишним вниманием к мелочам. Вместе с тем она понимает, что никто лучше него не справится с ее безопасностью, поэтому доверяет ему свою жизнь и маленького Али. Фильм напоминает один сплошной и затянутый саспенс. В камерной обстановке особняка «Мэриленд» творятся странные и пугающие вещи: сигнализация то и дело перестает действовать, а полиция словно сама мечтает, чтобы с обитателями дома поскорее разобрались преступники. И именно в этой странной атмосфере поразительно тонко, стыдливо и так трогательно звучат слова главной героини, обращенные к Винсенту: «Я, пожалуй, могла бы представить тебя в Канаде охотником на медведей». То ли признание в любви, то ли попытка разрядить обстановку. Как понять их – женщин? Режиссер дает три варианта финала, где все зависит от личной веры зрителей. Два героя пытаются уловить, угадать знаки внимания и симпатии друг от друга. Винс настолько устал жить в постоянном страхе и ожидании чего-то ужасного, что продолжает борьбу с вымышленными демонами в реальности. Он боится повернуться спиной к миру, ждет удара исподтишка, ему трудно поверить в искренность чужих чувств. Внутри каждого человека идет война, а герой не прекращает быть на службе ни одной минуты. В этом фильме достаточно затянутых сцен, лишних диалогов (но реплик Винсента едва наберется с десяток – сплошные «да», «нет», «хорошо») и общей сумбурности. Но это никак не мешает фильму быть очаровательным и атмосферным. Такие картины редко вырываются за пределы ограниченного проката, а жаль – тут есть простор для мысли и совместного обсуждения. 7 из 10

Фильм сняла женщина-француженка… Начну с этого. Алис Винокур- режиссер с небольшим стажем. На её счету всего три полноценных фильма (включая Телохранитель) и пару короткометражек. Но и тем не менее, фильм удался. Да, совершенно точно могу утверждать что фильм отличный! Меня кстати побудило посмотреть эту киноленту тот факт, что в главных ролях здесь заняты мои «знакомые» актёры. Не так давно я посмотрела два фильма. Первый- «Вдали от обезумевшей толпы», где в главной роли снимался Matthias Schoenaerts и комедию «Замуж на 2 дня» в главной роли которого была занята Diane Kruger. Оба фильма мне понравились, поэтому когда увидела фильм «Телохранитель», в котором и Матиас и Дайан играют главные роли- точно знала что смотреть его буду. Итак. Винсент Лора(Matthias Schoenaerts). Бывший спецназовец, воевал в Афганистане, но был списан в запас по состоянию здоровья. Говорят, что в войны уже нельзя вернуться. Война навсегда прорастает в человеке шумом пуль в висках и чувством постоянной тревоги. Так произошло и с Винсентом. Он перестал быть обычным человеком- теперь он сгусток энергии: страхов, переживаний, волнений. Чтобы приглушить всё это он употребляет трамадол. Иначе- никак. Вернее есть способ отвлечь себя от постоянных назойливых тревожных мыслей- испытать сильную положительную эмоцию. Влюбиться попросту говоря. По сюжету фильма Винсенту явно не до мыслей о любви, но чисто подсознательно он явно к этому стремиться, так как постоянно и не без интереса наблюдает за Джесси. Отчасти потому что наблюдать ему и не за чем больше. Он- её телохранитель. В большом поместье под названием Мерилэнд, кроме Винсента, Джесси и её пятилетнего сына больше нет никого. Постоянно отсутствующий муж Джесси, богатый ливанец, нанимает телохранителя для жены и сына. Так они втроем и живут в особняке недолеко от лазурного побережья. Винсент справляется со своей ролью защитника на отлично и даже немного «перегибает». Один такой случай, когда Винсенту показалось, что за ними слежка и положит начало всему: и конфликту между телохранителем и его хозяйкой; и продолжению их неординарных отношений; и собственно жестокому, немилосердному преследованию хрупкой женщины и маленького ребенка, противостоять которому- задача для Винсента. Очень неоднозначные впечатления. Оригинальный фильм. Концовка не удивила, но явилась неожиданной. Фильм на любителя. Мрачноватый. В серых тонах(нет, не цветовая гамма, а настроение фильма). Нестандартно- и этим прекрасно.