PP
Paranoik-kinofan
Кинокритик
Негативный отзыв
Это не я, это не ты, это лишь чьи-то мечты
Пляшущее на пустынном берегу пламя порочной виктимности открывает сомнительное экранное действие по мотивам одного замечательного романа, чтобы в очередной раз доказать, что каким бы кинематографичным не был первоисточник, креативные головы от мира синематографа всё обязательно испортят. Дани Лонго, блондинистая подслеповатая нимфа Себастьяна Жапризо, превращающаяся в руках Жоанна Сфара в по-летнему тёплое рыжеволосое создание с усеянной конопушками мордашкой, поддаётся перспективам авантюрного путешествия навстречу солнцу и ветру, чтобы наконец-то увидеть море. По дороге с ней происходит необычное - встречаемые на пути люди утверждают, что видели девушку не далее чем вчера, но этого, конечно же, быть не могло, ведь вчера ещё был Париж с его монотонностью рабочих будней, было спецзадание от начальника и работа допоздна в его роскошном доме. Но с тех пор многое изменилось, и теперь Дани не просто симпатичная работница рекламного агентства, она - прекрасная незнакомка, мчащаяся в большом и стремительном автомобиле на юг. Туда, где солнце и мечты, а также странные совпадения и загадочные встречи, подёрнутые поволокой надвигающегося безумия. Жапризо в своём почти одноимённом романе (локализаторы переставили местами слова в названии фильма, но суть от этого не поменялась), интересным образом препарировал основы дорожной истории. Ироничный сюрреализм эпизодов и ненавязчивая шизофрения событий аккуратно подводили к мало предсказуемой развязке, превращавшей книгу в занимательный детективный триллер. Писатель, в конечном счёте, обыгрывал ситуативное клише 'женщина берёт ружьё', конкретизируя обобщённый женский образ отдельно взятой, мечтательной, но далеко не глупой блондинкой, придавая сюжету долю здорового абсурдизма и эстетической привлекательности. Однако кажущееся весьма удобным для перенесения на большой экран произведение в очередной раз (были и другие попытки, о которых лучше не вспоминать) оказывается беззастенчиво выпотрошенным. Сценарий оставляет сюжетную канву практически без изменений, следует от одного ключевого эпизода к другому, но поворачивает смыслообразующие моменты под другим углом, уповая на то, что зритель всё примет на веру, ведь главное в фильме совсем другое. Сфар делает акцент на визуальную привлекательность и эротизм своей картины, его интерпретация литературного первоисточника выглядит своеобразной арт-постановкой, центральным (и по сути единственным) элементом которой является исполнительница главной роли Фрейя Мавор. Её героиня представляет собой предел чувственности в местном неоправданно красивом пространстве кинополотна, пустом и практически безжизненном. Француз предпочитает никого не пускать в этот мир - редкие гости-персонажи слишком неуклюжи, они просто не в состоянии конкурировать с рыжеволосой богиней, каждое движение которой, каждый жест или взмах ресниц услужливо ловится внимательным объективом. И не нужно обладать хорошей фантазией, чтобы увидеть за чётко выверенными ракурсами то, как режиссёр любуется изгибом белоснежной шеи, проводит пальцем по высеченной в мраморе кожи линии ключиц, скользит взглядом вниз к нежному животу, гладит рукой изящную ножку и целует прелестный подъём стопы. Всё это Сфар - это он занимается сексом с Дани в гостиничном номере и он же грубо бросает прекрасное девичье тело на кафельный пол придорожного туалета, тащит за волосы, ломает дверью хрупкое запястье и уходит прочь. В моменты, когда режиссёр не увлекается воображаемым совокуплением с главной героиней, его фильм становится предельно скучным. Дорожная карта 'Дамы...' оказывается чередой сменяющих друг друга эпизодов, либо слишком унылых, либо чрезмерно красивых и сексуальных. Интонации романа умирают в агонии, а прямые цитаты из него, подаваемые в форме монологов Дани, выглядят откровенно нелепым решением, теряющим весь свой возможный потенциал в холодной пустоте фрагментированного действия. Режиссёр крайне неаккуратен в сюжетных деталях, его интересуют лишь стиль и композиция, но не само повествование. Лёгкая вязь диалогов вовсе не несёт в себе смысла - слишком воздушно, эфемерно и обрывочно, и кажется что лучше бы герои совсем не открывали рты, ведь если дожить до развязки, то всё станет понятно без лишних слов. На первый план выходит неумело эксплуатируемый сюрреализм, действие изо всех сил стремится быть похожим на сон, иллюзию реальной жизни, которая преломилась сквозь чьё-то страдающее воображение. Лёгкое безумие, перманентный полёт на низких высотах девичьих грёз о приключении, способном разогнать серые будни и добавить динамики в медитативное течение однообразных дней. Да, именно это и делает в итоге Сфар - пытается выставить запутавшуюся малышку Дани городской сумасшедшей, отчаянно эскапирующей в своём стремлении к лучшей доле. И кто знает, может быть этот приём и сыграл бы, не поддавайся постановщик вожделению, не окидывай раз за разом жадным взглядом изгибы локтей и гладкие линии стройных ног. Фрейя Мавор откровенно дурманит и вызывающе провоцирует зрителя на ответное влечение, но... Всё это лишь чертовски наглое лукавство, обольщение ради обольщения, и нет смысла кричать или убеждать себя, что на самом деле было что-то в её взгляде за толстыми стёклами очков. Море - вот что интересует главную героиню, и все воспоминания о прошлом, которого не было, и движение навстречу будущему, которое не увидеть за горизонтом, здесь не имеют смысла. Всё потерялось в этой странно-скучной пустоте такого тоскливого и такого привлекательного мира, и Дани в том числе. Ведь если всё это и было сном, то явно не её, а значит любой смотревший, желавший и скучавший оказывается жалким вуайеристом, которого обманули обещаниями чего-то большего, а затем бросили одного на пустынном берегу.
Следствие вел женский психолог…
Ждала и дождалась французскую версию 'Дамы в очках, с ружьём в автомобиле'. Была надежда на то, что француз в очередной раз поймет француза, как это случалось многократно ранее, и любимый детектив оживет на экране. Жапризо удивительно кинематографичен, по крайней мере, в случаях, когда переносить его на экран берутся соотечественники. Удивительное дело, но пяти фильмам («Прощай друг» Жана Хермана 1968, «Бег зайца через поля» Рене Клемана, «Дети природы» 1998 и «Преступление в раю» 2000 Жана Беккера, «Долгая помолвка» Жана-Пьера Жёне 2004), к которым он причастен, снятым в разное время разными французскими режиссерами, я поставила свою субъективную девятку. Да, есть ужасная русская версия «Дамы…», но, вероятно это просто конкретному режиссеру не удался конкретный проект - думалось мне. К сожалению, новое прочтение романа Жаном Сфаром не порадовало в достаточной степени. Его беда - однобокость. Книга ведь почему держит в напряжении - в ней на паритетных началах переплетаются линия детективная, когда женщина, оказавшаяся перед опасным фактом – трупом в машине, которой то и она сама пользуется не на законных основаниях, вынуждена вести расследование, и линия психологическая, когда та же женщина в рамках всего происходящего вынуждена погружаться в себя абсолютно, для того чтобы различить, что в том, что происходит в ее жизни настоящее, а что игра воображения, а может и манипуляции ее сознанием. Так вот Сфар абсолютно пренебрег первой составляющей, «следственная часть» дана им схематично, интрига просто убита на корню. Зато вот женские самокопания представлены в подробностях, в них он нашел как загадку, так и разгадку. С самоидентификацией героини увязан успех ее даже не в поисках, а в наказании преступника. На экране проходит поэтапная эволюция Дани. Вот она скромная, слепая как крот секретарша, в модном платьишке, оставшемся ей в качестве «спасибо» за участие в рекламных съемках, которое ей было бы не по средствам в обычных условиях, и в огромных очках, делающих акцент на ее неспособности видеть. И слепота эта не только буквальная, но и ментальная – девушка предсказуема в своих поступках, она не отличает, кто находится рядом с ней, кто ей друг, а кто враг, и кто она сама. Появляется следующий элемент – автомобиль мечты, прекрасный летящий ”Thunderbird”, послуживший толчком к переменам в его временной обладательнице, - и вот наша золушка, нет, не открывает, а лишь приоткрывает в себе принцессу. Тут же частично начинает пропадать ее умственная слепота – появляется способность делать не то, что от нее привыкли ждать другие. В книге то она этим ставит преступников в тупик, в фильме же Дани лишь привыкает к себе новой и ошибочно полагает, что «слепнет» больше, в то время как фактически она «прозревает, не понимая того. И наконец-то, пройдя долгий путь в прямом смысле – накрутив немало километров за рулем роскошного ти-берда, и в переносном – разобравшись в том, кто же смотрит на нее по другую сторону зеркала, наша дама обретает третий необходимый элемент для завершения своей трансформации – ружье и, что важнее, способность им воспользоваться. Дани Лонго больше не нуждается ни в чьем одобрении, она знает кто она и кто перед ней, она чувствует за собой право вершить судьбы и делает это – и что символично, теряет очки, которые становятся не нужны женщине для того чтобы отличать правду ото лжи. Пешка прошла в ферзи в собственной голове, и именно этот факт позволил где-то там вовне воздать по заслугам самопроявившемуся виновнику всех перипетий, а королеве, полюбившей себя, широко улыбаться, стоя на берегу морского побережья. Задумка то режиссерская интересная, к тому же реализованная Фрейей Мавор (обратите внимания на имя актрисы «говорящее», Фрейя – одна из сильнейших скандинавских богинь любви и войны одновременно, случайно ли это?..) замечательно, вот если бы еще и детективную сторону удалось снять на таком же безупречном уровне – получился бы шедевр, а так что-то между 6-7 баллами по десятибалльной шкале, не более. Расследование вдруг оказывается завершенным без маломальского напряжения чьих-либо извилин. Ну как же так?.. P.S. Знаю, что есть фильм Литвака 70-х годов, надо будет тоже оценить…
Кто любит Францию — не смотрите, пожалуйста
Прочитанный в детстве роман Жапризо произвел на меня такое сильное впечатление, что надолго стал олицетворением Франции - ее людей, менталитета и красоты. Даже несмотря на то, что эти люди иногда совершают не очень красивые поступки. Фильм не несет в себе и сотой доли этого очарования. Просто извращение хорошей литературы, слепленное непонятно с какими целями. Почти пустой и неприглядный мир, негусто населенный еще более неприглядными, а иногда откровенно уродливыми персонажами. Включая исполнительницу главной роли, которая даже не попыталась понять - кто же такая Дани Лонго (в оригинале). А ведь текст Жапризо дает такой простор - читай воображаемые диалоги героини с ее ангелом-хранителем Матушкой и не придумывай больше ничего ! но вместо этого куннилингус крупным планом. Не детектив, не драма, не роуд-муви, меньше всего экранизация замечательного романа. Позор
Надо перечитать книжку
Я не буду ругать этот фильм. Визуально и на слух он мне очень понравился. Картинка получилась стильная и легкая. Рыжая девушка, белое платье, голубой автомобиль и даже ружье, как и массивные очки в роговой оправе - 'само совершенство, выше всяких похвал'. От текста Жапризо сценаристы практически не отошли - были сохранены большая часть сцен и почти все второстепенные персонажи. И даже детали - например, фотографии в доме, куда ближе к развязке приехала главная героиня. При этом финал - самая важная и интересная часть 'Дамы...', как и любого, впрочем, детектива - был зачем-то скомкан и смят. Предполагаю, что зрителям, не знакомым с первоисточником, может показаться совсем не понятно, в чем соль. Допускаю, это была такая режиссерская задумка - раз подавляющее большинство французов все равно знает, чем заканчивается 'Дама...'. Как, например, российскому режиссеру, снимающему 'Анну Каренину' достаточно показать в конце, что Анна выходит из дома - мол, ребята, а дальше вы в курсе. Так может получиться даже драматичнее. Но 'Дама в очках и с ружьем в автомобиле' - это все-таки не 'Анна Каренина', а необычный и захватывающий детектив. Состояние мурашек от чтения я помню до сих пор, хотя прошло лет двадцать, наверно. К сожалению, одноименный фильм Сфара назвать таким нельзя даже с большой натяжкой. На мой взгляд, смотреть его, предварительно не прочитав книги, непонятно, а прочитав - уже неинтересно. Пойду-ка поищу книжку - надо перечитать, что-то я засомневалась, а так ли она заканчивается. А тем, кто раздумывает - читать или не читать Жапризо, я намекну, что фиалки и симпатичный дальнобойщик имеют довольно большое значение.
Очень редко ставлю 5 из 10 фильмам
Начало завораживающее. По крайней мере для меня. Неожиданные вставки монтажа интригуют. Мне кажется только из-за этого и из-за картинки в постельной сцене я и стал дальше смотреть это кино. Эстетически приятная картинка, разбавленная легкостью и растекающейся неспешностью. Музыка (подобно оформлению в фильме 'Оно') располагает и дает понять, что не все так просто, как кажется, также как и цветокорр. В целом фильм держит в напряжении, когда подбрасывает некие элементы мозаики детектива, когда ты пытаешься собрать все воедино и понять шизофазия девушки всему виной или здесь есть какой-то смысл? Не успев досмотреть до самого конца понял, что сюжет фильма должен скоро оборваться и здесь по всем канонам американских фильмов наступила развязка, когда она сидела и разговаривала по телефону. Книгу не читал и желания особого нет. Скорее всего, книга была более интересна и глубже. На деле вышел крайне неадекватный, притянутый за уши сценарий, который перечеркнул все эстетически приятные сцены, атмосферу. .. недосказанности. Мне кажется, надо быть слабоумным или начинающим, чтобы так глупо закончить фильм и так неумело обыграть хорошую идею. Слабая проработка ситуаций. Ненужная сцена с мужиком Лоренццо в гостинице, которая нужна была только ради хороших скринов на торрентах. Казалось бы, как хорошая, как мне показалось, актерская игра может отвлекать от смысла? Может, когда все бросается под нож красивой правильной картинки, подчеркнутой сексуальности в кадрах каждые 15-20 минут, ненужные кадры с парнем, забравшим цветы и подарившем кофе. Я опечалился... Видимо, старею. Я один думаю, что надо было просто убить мужика и скинуть в овраг? Или в этом мало французского флера? Я не против французского кино (Французский транзит с Дюжарденом понравился), но этот фильм как вода. Вроде выпил, но жажду не утолил и забыл вообще пил ли?
Вечер абсолютно НЕ интересного кино.
После просмотра этой картины хочется поскорее уснуть. Противопоказано смотреть этот фильм перед сном, рискуете словить себя на мысли, что уже спите где-то в самый момент 'завязки'. Начало фильма уже насторожило тем, что первые 15 минут это было больше похоже на фильм с пыльной полки жанра заевшая пластинка. Но вот первые лучики надежды, девушку узнает женщина, но рано радоваться, собственно больше неожиданостей не было. Всё либо предсказуемо, либо так глупо и примитивно, досмотрела только, чтобы убедиться, что окончание было явным при завязке. И не ошиблась. Главная героиня Вот как бы и по задумке все смотрят и восхищаются ею, но у меня при виде конопатой рыжей девушки с белыми ногами с тонкой безжизненной кожей ну никаких мыслей о сексе. Скорее наоборот хотелось промотать постельную сцену в отеле. Дрожь от вида этой 'дамы...'. Может это так задумано автором в романе, но как близорукая и неуклюжая девушка с огромными очками а-ля 'черепаха Тортила' может возбуждать?! Фрейя Мавор явно не типаж роковой девушки, скорее ей к лицу первые 10 минут фильма. Жоанн Сфар создал работу для узкого круга зрителей. О какой полиции речь в описании фильма? Где интрига? И это скорее не триллер, а пародия с претензией на глубину мысли. Не советую тратить время. Глупая лента о глупой и не красивой девушке. 4 из 10
Море как символ вечной женственности
Безотходное производство – даже в дурном кино отыскивать фразы, стреляющие точнехонько промеж глаз фильму, в которое влюбляешься вопреки. Приятно, что влюбляться в кино – вещь куда безопасная, чем в глубоко дышащее человекоподобное существо. Так и в пропащем кино-шлягере «Никита» Жанне Моро не удалось амплуа инкогнито, главная роль досталась ей, а еще точнее, фразе, произнесенной губами (красивыми даже в затухающем состоянии) ее героини: «…помни: две вещи не имеют предела – женственность и способы ею пользоваться.» Если девушка только к 26 годам понимает, что «мужчины плачут, так как одиноки, они не любят никого, лишь только ее ноги», то тут и к бабке не ходи, налицо травмированное детство, глубоко припрятанное за узлами, платками и прочей мешковиной старой девы. Не люблю Жапризо. Точнее. Я его не читала. Что еще точнее. Читать не собираюсь. Как-то так совпало и попало, что в один год я познакомилась сразу с несколькими экранизациями его произведений. По ним – Жапризо читается легко и образ его прозы легко угадывается, пусть даже воспроизводимый разными режиссерами. Здесь я и поняла, что Жапризо я не люблю. Не люблю за надушенный фрейдизм, за манерность, за гибрид малолетства и секса, хрупкие кошечки с тоненькими косточками пробуют секс на ощупь, кроме боли он им ничего не приносит, на боли Жапризо и зацикливается, какие там детективы? о чем вы? В 2015 году произошла революция. Тихая. Без сжигания лифчиков и прочих публичных проявлений женской агрессии. Героиня «Дамы…» наконец-то добралась до моря. И оно ее поглотило. В 2015 году этот фильм о женской сущности смотрится старомодным и скучным. Здесь нет ни бородатых женщин, ни трансгендеров, ни даже мужчин, переодетых в женщин. Если снять очки и снять платье, придать телу белизну и античную мясистость, то перед нами «Рождение Венеры» Боттичелли. Это сильнее любых афродизиаков – не когда в твою матку врывается таинственный незнакомец, пусть не в непромокаемом плаще, и несет от него не восточными сладостями, а малоубедительными сказками, нет, удовольствие – когда ты расходишься во все стороны сразу, потому что видишь себя, необъятную как горько-соленое море, такую телесность не объять, в нее нужно погружаться. В 1970 году героине все той же «Дамы…» море было ни к чему. Героиня Эггар выстукивает каблуками по карьерной лестнице, участь домохозяйки с приплодом, пусть и с более насыщенной сексуальной жизнью, не цепляет ее нисколечко, и то, что должно было звучать приглушенно, намеками, гремит прозаично, так, как сказала бы женщина, стремящаяся говорить как мужчина. В 2015 году несбывшееся материнство Дани Лонго я вижу без слов. Прошло 45 лет, прошли столетия, тысячелетия, а Жоанн Сфар, вкладываясь в бюджет, снимает тоску, оду непостижимому таинству женского нутра. «Не кажется ли вам, - начинал он с благочестивой истовостью, - что муж должен целовать жену в живот? И он сосредоточивал всю алчущую невинность своего лица в пристальном взгляде.» 10 из 10
Была ли девушка
Хорошее кино на один раз для любителей детективных историй. Игра актёров на должном уровне. Ален Белло удалось полностью передать образ серой неуверенной в себе мышки, с притягивающей сексуальностью. Отлично переданы метания и терзания её героини. Этакий порхающий из стороны в сторону безобидный мотылек, в попытки разобраться, что явь, что сон и что вообще происходит вокруг. С самого начала фильм окутывает тайной и ожиданием вот вот сейчас что-то должно произойти. Но происходит когда не ждёшь этого. Развитие сюжета заставляет домысливать непонятную ситуацию, в голове мелькают различные предположения, объясняющие происходящее. И с каждой минутой все запутаннее и запутаннее, но интересно. Местами может проскользнуть верная версия, но мастерство игры актёров и сюжетные перипетии уводят в сторону, запутывают. Так и смотришь до финала предвкушении развязки, которая наконец должна все объяснить. 7 из 10
Зачем делать отвратительное кино по хорошей книге?
Общее у этого недоразумения с книгой - только сюжетные точки: приехала, постучала по клавишам, завела машину, сидела на камне, ходила по дому... В книге Дани была блондинкой с каре, слегка смуглая, потому что 'на остаток от премии купила лампу для загара', и ее фраза: 'я знаю, что могу заработать рак, но мне на это плевать' - как первый штрих к пониманию этой необыкновенной, многогранной, трогательной девушки. В фильме - картонной рыжей и конопатой длинноволосой 'Дани' с белейшей, как у всех рыжих кожей, коллеги советуют купить кварцевую лампу, а она в ответ глупо улыбается. Дани у Жапризо - замкнутая, неуверенная в себе, и, защищая свое ранимое Я от окружающих, производила впечатление надменной и 'не от мира сего'. Но она безгранично любила и доверяла близким, это и двигает сюжет, делая логичными. В конце концов - в книге дочь Аниты звали Мишель, не Сесиль. Зачем в сценарии изменили даже такие не сложные вещи - остается загадкой. Сюжет книги очень кинематографичен- бери и снимай, недорого, почти камерно, и загадка сама себя выстраивает. Но нет, нужно было упростить сценарий до тупости, изменить внешность героев, характер, отношение друг к другу, изменить даже имена, чтобы в итоге получить невнятную и жутко нудную кашу с претензией на триллер. Наверное, можно оправдать тех, кто берется за экранизацию Кинга и проваливается, завязнув, или слишком упрощая, но здесь... Отвратительно, плоско, пошло и банально. Просмотр вызывает раздражение и недоумение - сценаристы считают, что зритель настолько туп, что не сможет осилить оригинальный сюжет, с его филигранно выписанными персонажами, логичными и живыми, поэтому по экрану двигаются нелепые вежливые манекены? Зачем вносить неизвестно откуда взявшуюся страсть Дани к Карвею? Что это добавило в сюжет? Нужна была еще одна нелепая банальщина? Не смогла досмотреть, это поделие не вытягивает даже на фоновый 'прослуш' за уборкой.
Очень стильный, но структурно крайне специфический триллер, стилизованный под 60-тые
Исходный роман не читал, однако могу предположить, что если по нему, спустя почти 50 лет после выхода сняли фильм, то в нем есть что почитать, однако этот тот случай, когда прямое портирование литературного исходника в киноформат не возможно, из-за чего фильм зависает где-то между. Судя по модели Ford Thunderbird, действие разворачивается в середине 60-х годов и в части стилизации надо отдать должное съемочной команде – всё сделано так, что складывается впечатление, что смотришь фильм производства той эпохи. Во всем лента пытается мимикрировать под кинематограф тех лет и в этой части имеет как свои плюсы, так и минусы. К плюсам можно отнести общий стиль, который не подразумевал особой реалистичности. В нем никто не заморачивался правдоподобностью и то, что главную героиню, которая судя по сюжету, подразумевается серой мышкой играет актриса с модельной внешностью – это не баг, а фишка. Собственно, если не вникать в суть происходящего, а просто наслаждаться картинкой, то фильм представляет из себя хоть и очень причудливое, но стильное и яркое роуд-муви, в локациях которого, современному зрителю уже не побывать. Тут прям отлично. В смысловой части всё не так радужно, однако подозреваю, что в этой части создатели так же воодушевлялись манерой построения сюжетов 60-х, где триллеры строились по принципу «побольше саспиенса, а в конце торжественное объявление, что убийца садовник». В части саспиенса - это типичный представитель 60-х где сценарии писали по принципу «и так сойдет», а снимали что можно, а не что надо, поэтому придираться к отдельным несостыковкам смысла нет, т. к. по сути сюжет – это одна большая несостыковка, однако, опять же, подозреваю, это не баг, а фишка. Тут позволю себе мини спойлер – эпизод, в котором на героиню нападают, а потом очевидцы говорят, что быть такого не могло, т. к. они бы заметили, для современного сценария является неразрешимым парадоксом, т. к. надо выбрать или могли напасть, или нет и в зависимости от ответа строить дальнейшее повествование. Тут же выбран вариант «и так сойдет», что надо понимать, иначе происходящее до и после развалится на набор бессвязных сцен разной степени бредовости. В интерпретации того, что сценарий специально стилизован под 60-тые финал в стиле «убийца садовник» вполне себе имеет место быть. Однако в данном конкретном случае мало того, что «убийца садовник», так еще объяснение почему он, не просто не бьется с основным сюжетом, а местами прямо противоречит. Даже если держать в голове всё вышесказанное, то «стилизовался» сюжет либо под что-то очень специфическое, либо создатели сильно перестарались. В результате, если смотреть фильм как самостоятельный продукт, то он буквально разваливается на 2 части – очень красивый и стильный визуальный слой и совершенно бестолковый смысловой, в котором понятие «причинно-следственные связи» является ругательным и его явно старались избегать, однако назвать фильм провалом язык не поворачивается. Да, сюжет по своей структуре – это дно даже для 60-х, но каким-то магическим образом, как очень красивый и сюрреалистический роуд-муви фильм работает, более того, если из имеющегося материала вырезать финальную сцену, оставив финал отрытым, то фильм можно было бы назвать философской притчей о поиске себя, где дорога могла бы интерпретироваться как метафора на жизнь, а встреченные на пути персонажи могли трактоваться как вехи этого пути. В такой интерпретации даже бестолковая сцена в гостинице и всё что последовало за ней могло бы обрести смысл. 7 из 10
КОММЕНТАРИИ