Кубо. Легенда о самурае

«В этом мире есть боль и печаль... Но радости и любви в нём гораздо больше!» (с) Обычно в рецензиях говорят о тех, кто создал картину. Я ничего не знаю о компании «LAIKA», кроме того, что они имеют страсть к кукольной анимации, и являются авторами таких мультфильмов, как «Коралина в стране кошмаров», и «Паранорман». Но про эти мультики я тоже ничего не знаю, окромя их рейтинга IMDB и Кинопоиска. По этому поводу можете разобраться со мной отдельно. И в связи с вышенаписанным я сразу начну повествование о Кубо. Кубо и Легенда о самурае - это не один цельный рассказ, это притчи в притчах, истории в историях, где все тонко, многогранно и глубоко, как и многое в японском фольклоре, как и многое в Синтоизме, как и многое в этой жизни. Наверное, именно поэтому так органично выглядят персонажи в картине. Они словно повторяют нас с вами - кукол, управляемых жизненным провидением. Ладно, тут я не всерьез, все-таки это ведь мы сами управляем собственными жизнями. Ведь правда? Правда? Кстати, почему в нашем прокате «Две струны» вдруг превратились в «Легенду о самурае»? А все потому, что смысл «Двух струн» становится понятен только в конце истории. А для тех, кто еще не видел мультфильм, вполне себе продаваемое название «Легенда о самурае»: очень даже в стиле Древней Японии. Итак, визуальная, как и сюжетная линия, полностью базируются на японской народной культуре. Тут вам и мудрые женщины, и бесстрашные самураи, готовые сложить голову за своего господина, и пляски оригами под сямисэн (подвид японских балалаек), и змеевидные драконоподобные чудища, и духи умерших, и прочие бабайки, которыми так славится японский фольклор. Главный герой - мальчик Кубо, с необычным магическим даром, который он получил от своей матери. Он вообще очень многое получил от матери, в том числе и злобных родственников в виде теток и деда. Я сначала подумала, что смотрю японскую сказку о царе Салтане. Но потом эта мысль меня отпустила. Потому что малец нарушил мамин наказ вернуться домой до начала «комендантского часа» и превратился в тыкву. То есть не превратился, но экспозиция закончилась, произошел конфликт и началась движуха. В общем, закончилась спокойная жизнь, закончились ежедневные оригами-магические сказочно-эпические представления с сямисэном, которые Кубо устраивал в соседней деревне. Пришлось ему отправится незнамо куда за волшебными артефактами, чтобы одолеть все то, что так мешает ему и всему живому жить. В дороге ему помогает боевая и не по статусу (хотя кто там знает, как правильно у японцев) наимудрейшая и крайне обстоятельная Обезьяна, и не менее боевой, но гораздо более веселый и находчивый Жук. Да, Жук, зато Самурай. Все путешествие за артефактами, как оказалось, было не столько ради артефактов, не столько ради самого путешествия (хронометраж, батальные сцены, прочие другие экшен моменты ради внимания зрителей), но чтобы показать процесс сближения персонажей, и чтобы мы с вами прониклись всей глубиной японской (в данном случае) культуры: часто в жизни мы делаем вещи, которые, как нам кажется приближают нас к чему-то, к счастливой жизни, например. А в последствии оказывается, что искомое было рядом, надо было просто понять и принять себя, иначе взглянуть на жизнь, на что у нас часто нет времени. Весь мультфильм пронизан идеей того, что не надо бояться смерти, как нужно относится к потере близких, что самое важное - это память, способность видеть добро и уметь прощать. Именно поэтому мы не увидели в конце того, как добро ставит на колени зло и жестоко убивает. Потому что не надо видеть зла. Не надо! Зато мы увидели невероятно красивую визуальную составляющую мультфильма. Традиционной Японией был пронизан каждый миллиметр пространства, каждая секунда действия. Страшно представить сколько труда было вложено в то, чтобы создать такую красочную картину, таких живых персонажей. Чтобы стало совсем страшно, я даже специально посмотрела как создавался мультик. Но это уже отдельная инженерно-художественная песня. Еще какое-то время назад я думала, что мой любимый анимационный фильм (на данный год-два) это «Зверополис». А все из-за милашечного полицейского Ягуара. А не из-за Ленивца! Но, пожалуй, я еще раз пересмотрю «Кубо и две струны», так сказать, в удовольствие, не нажимая на паузу, чтобы проанализировать философскую мудрость Обезьяны, чтобы повторить махи катаной Жука, чтобы «заглянуть в глаза» (ирония, канечно) главным антагонистам, без попыток найти скрытый смысл, без изучения Википедии, чтобы прочесть об очередной тайне, обряде, вехе Синтоизма. И, как знать, может даже не стану удалять его с жесткого диска еще пару лет. Или месяц.

Мистический мир История Трэвиса Найта по-настоящему завлекает. Мир, где повествование начинается с мрачных нот, а затем постепенно терпит эволюцию, расслабляет зрителя, знакомит его с японской культурой, которая хоть и показана немного стереотипно, но по-прежнему не теряет своей удивительной красоты. Потом еще удивительней! Оригами оживают, древнее зло возвращается, и судьба беззащитных людей зависит от волшебного меча, да, так может показаться на первый взгляд, но на самом деле все немного иначе, а темы, затрагиваемые в сказочном повествовании, не выделяются только шаблонными диалогами и цитатами о спасении мира, хотя они тоже без сомнения есть. “Кубо” – лента о дружбе, доброте, надежде, человечности, о красоте жизни и страхе перед смертью, но не перед своей смертью, а перед смертью родного и близкого человека, друга или сородича, который умер бы ради праведной цели, и друга. А мистический мир служит своеобразным фоном для развития событий, где будет познаваться дружба и любовь, с сопутствующей активной динамикой в рамках представленной истории. Дружба и любовь Дружба и любовь некоторыми людьми не особо востребованы, есть люди разочарованные и в первом и во втором, однако те, что хранят это чувство – счастливы и сильны. Любовь заставляет мать заботиться о своем ребенке, ребенок становится взрослым, находит друзей, затем мать чахнет, умирает... и уже взрослый мужчина c друзьями хоронят ее. Цикл продолжается и есть одна простая истина, что без любви, у хоронившего мать не было бы друзей, а те не помогли бы с похоронами, такой вот скомканный пример, но глаголющий истину, что любовь и дружба часть цикла людского существования, эти качества часть нас, не всех из нас, но большинства. А в театрально красивой постановке о Кубо, влюблялись даже божественные существа. Именно любовь породила приключение, а силой дружбы оно продолжилось, если уж упрощать до примитива. Эти человеческие качества были и у говорящей обезьяны – покровительницы Кубо, и у Скарабея – доброго и отважного воина. Они, эти качества, помогали им во всем их странствии, а Кубо заражал их надеждой, той нерушимой и по-детски наивной надеждой, которая была в его мыслях и сердце. Путь не всегда легок Легки ли наши странствия, сложно найти путь к гармонии? К некому успокоению души. Сложно сказать, однако сражаться нужно, даже зная, что исходом битвы будет поражение. Сражаться против неравных соперников, сражаться духом, кулаками, умом, а иначе жизнь сулит стать неинтересной и минорной, бороться ради того, чтобы потом не сожалеть, бороться как Кубо и пример маленького героя располагает к похвале и уважению. Кубо боролся, в его поступках не было тьмы и бесчеловечности, в отличии от его соперников. Фантазия заканчивается Как и любая фантазия, наше сказочное приключение с Кубо и его друзьями закончится, мы усвоим новые уроки и не забудем старые, ведь и они были затронуты в повествовании в час лишним хронометража, то что мы уже знали из других подобных историй. Наряду с такими гигантами как “Зверопой”, “Лего фильм: Бэтмен” и другими крупными проектами “Кубо” рискует остаться незамеченным, однако быть раздавленным и разгромленным ему тоже не сулит. Просто работа Трэвиса Найта оказалась чуть более жестокой, воинственной, чем те проекты, у которых была несколько иная фан-база. Такая вот самурайская душа.

Дурно переведенный 'Kubo and the Two Strings' - эстетически невероятный мультик от моей любимейшей кинокомпании Лайка, которая подарила мне талантливую картину 'Coraline'. Но, в отличии от Коралины, невероятность которой заключалась в неординарном сюжете и удивительной атмосфере, Кубо же может составить ей компанию лишь в красивости и атмосферности. Сюжет ужасно простой: мальчик, наделённый магической силой, борется со злом. Причём нет никаких подковырок и вторых шансов, усложняющих задачу! У него сразу образовывается команда, испытания проходятся с первого раза не без помощи ранее упомянутой компании, только в финальной битве он стоит со злом лицом к лицу, и то!!! Сами персонажи не особо блещут эксклюзивностью, даже в мультфильме 'Монстр в Париже' не было четкого деления на злых и добрых, глупых и умных, но если не обращать на это должного внимания, ссылаясь на то, что 'это же детский мультик', привыкаешь и забиваешь. Герои оставляют отпечаток, нелогичных поступков (не по сценарию) не совершают, юмор 'для детей' присутствует, все это создает цельный образ типичного мультфильма про ребенка-героя. Правда, слишком легко ему дается победа, если судить по так называемой энергозатратности. Если судить по реалиям, данным в мультике, то конечно очень многое он потерял, чтобы стать 'великим'. Меня жутко расстроило, что такой красивый мультфильм, тревожащий японскую культуру, оказался слишком упрощенным. Никакая рубка куриной головы или якобы страшные злодеи (Господи, а какими они должны быть?! Как еще знакомить 6ти летних детей со злом? Не говоря уже о том, что детям необходимо будоражить свои мелкие тельца и волосинки, они жаждут испугаться) не портят мультфильм так, как решение сценаристов вечно помогать Кубо в его поисках и сделать его рупором «дети должны слушаться родителей; главное - память; а ещё быть самым добрым в деревне, раздавать бездомным одеяла и всех кормить, чтобы жители вокруг радовались и хлопали в ладошки!» (ну ужасно разозлила эта агитация в конце). Идеи-то, в целом, правильные, только если Pixar, DreamWorks или тот же Disney проталкивает прописные истины аккуратно, то тут они ушатом льются на зрителей, от чего хочется закрыть уши и побежать к деду на Луну. За красотищу и сложную работу мультипликаторов хотелось бы поставить самый высокий балл, но слишком плоский сюжет с надоевшими типажами персонажей (хотя для короткого метра было бы вполне неплохо) и море агитаций заставляют меня его снизить, НО! в качестве ссылки, что это картина для детей, а еще действительно прекрасной визуальной составляющей, все-таки остановлюсь на оценке: 7 из 10

Чтобы делать кукольные фильмы в 21ом веке, надо быть в некотором роде романтиками. Но, видимо, именно такими романтиками является семейство Найтов. В бытность свою Фил Найт основал известную компанию по производству спортивной одежды Nike, а в 2005ом – студию Laika, специализирующуюся на кукольной анимации. Генеральным директором компании является сына Фила – Трэвис Найт, для которого четвертый полнометражный мультфильм студии «Кубо и две струны», или, как он назван в российском прокате «Кубо. Легенда о самурае» стал полноценным режиссерским дебютом, настолько удачным, что именно Найта призвали реанимировать франшизу «Трансформеры». Сюжет фильма разворачивается вокруг юного героя Кубо, чьи отец и мать погибли, защищая его от его же теток, посланных его же дедом. Такая вот Санта-Барбара. Кубо же предстоит обрести мир в своей душе, мир в своей семье, а всех, кто мириться не захочет – порубать шашкой. На мой вкус это самая сильная работа студии Laika. В первую очередь за счет удачного сплава характерных для Голливуда легкости, юмора и ярких цветов и свойственных азиатской культуре философской выдержанности, суровости и даже подчас жестокости. Да он даже начинается с того, что у парня крадут один глаз и чают забрать второй. Да, такую жуть сложно представить в диснеевском мультике, там скорее просто убьют кого-нибудь без всякого садизма и расчлененки. Даже сложно поверить, что весь этот мультфильм – кукольная работа, в том числе и тот гигантский скелет Гашадокуро, высотой 5.5 метров, ставший самой большой куклой, когда-либо использовавшейся в производстве анимационного фильма. Конечно, самым ярким персонажем фильма стала обезьяна. Жук был тоже хорош, но его простодушные веселые благородство и храбрость не дотягивают до сочетания агрессивности и в тоже время внимательности и заботы Обезьяны. Даже легкую клишированность мультфильм обращает в свои плюсы, не упуская возможности раз за разом то посмеяться над этим, то обыграть это. Если я Жук, а ты Обезьяна, почему мы не зовем его Мальчик? К некоторым недостаткам стоит отнести предсказуемость сюжета. Уже зритель давно догадался о взаимоотношениях тройки главных персонажей, уже и одна из злобных Сестер насмехается над их недальновидностью, а у них только открываются глаза. Основным же лейтмотивом фильма остается тема потерянных и обретенных воспоминаний. Именно воспоминания является сутью, над которой не властна смерть, на которой зиждется любовь и по меткому утверждению Кубо именно они являются самым сильным видом магии. В сущности даже легендарные доспехи отца не дали Кубо той силы, которую дала ему любовь, сплетенная струнами воспоминаний о самых дорогих ему людях. Она наделяет нас силой, которую тебе не познать. Это воспоминания о тех, кого мы любили, но потеряли. Если мы сохраним память о них в своём сердце... то тебе ни за что не отнять их у нас! P.S. И, конечно, «While My Guitar Gently Weeps». Великая песня. 9 из 10

'Кубо. Легенда о самурае' - это мультфильм от студии 'Лайка', подарившей нам 'Коралину в стране кошмаров'. А это, сами понимаете, огого какой знак качества и аргумент в пользу просмотра. Яркая, пестрая, местами по-коралиновски жутковая история в самурайско-японском сеттинге, взлетающая на десятку и приземляющаяся на шестерку (фильм разгоняется так, что ждешь чего-то вообще из ряда вон - но в итоге все как-то плавно-мягко заканчивается и сворачивается, и в итоге запоминаешь только зачин и сеттинг, а сюжетные ходы второй половины в памяти бледнеют). Но если не придираться - и смотреть с детьми - то да, история крепкая, эмоциональная и хотя звезд с неба не хватает, а все же смотрится весьма органично. Ну, обычная для мультика история - ни в плюс, ни в минус не соскальзывающая. А вот анимация такая, что смотреть можно уже только из-за нее одной - ну, Лайка же. Куклы, блин, это куклы! Не графика, а куклы! И в этом плане 'Кубо' - событие в мире мультипликации, один из редких (и оттого более ценных) утесов стоп-моушена в океане CGI. Таким образом, 'Кубо' - вне зависимости от проработанности истории - автоматом попадает в копилку золотых представителей анимации. Точнее вот: с учетом такой анимации и такого подхода к продакшену, авторам было достаточно _не налажать_ с историей (не выдать что-то аховое, а хотя бы не накосячить) - и они, конечно, справились более чем, потому что не только не налажали, но и вывели историю на уровень крепких и эмоциональных мульт-сюжетов. В общем, 'Кубо' нужно показывать детям как пример хорошей, с душой сделанной, анимации - и по этой же причине смотреть самим, если неравнодушны к сегменту. То есть да, для ценителя-любителя мультфильмов, 'Кубо' - это событие и маст вотч.

Как знают все, даже самые маленькие дети, Один лишился глаза для того, чтобы обрести мудрость. Кубо, протагониста мультфильма, пытались лишить глаз для того, чтобы он не стал человеком. Чтобы не мог сочувствовать и любить простых людей, видеть красоту живого и изменчивого мира. Знаете, после всех этих храбрых и ледяных сердцем, но скорбных мозгом девиц, на персонаже Кубо, как говориться, глаза отдыхают. Это - смелый, заботящийся о матери и любящий ее мальчишка, который умеет рассказывать волшебные истории. Впечатления при их повествовании он усиливает своим магическим даром. Тоскует об отце, которого знает только со слов матери. Он - не капризуля, не истерик и чудит не больше, чем вы или я в его возрасте. Хотя, конечно, я не знаю как чудили вы. Мир мультфильма сложен и интересен. Отлично передан восточный (японский) колорит. В этом мире, как и в нашем, сильные мира сего слепы к людским бедам и жестоко карают тех, кто пытается бросить им вызов и изменить существующий порядок вещей. Оттого понятно и их желание сделать Кубо подобным себе: кто не с нами, тот против нас. И все же именно небожитель стал одним из родителей Кубо. Старая классическая история про любовь небожителя и смертного человека, но отлично рассказанная и приправленная шекспировской трагедией. В нее веришь больше, чем во-многие современные мелодрамы. Именно в таком мире Кубо путешествует с двумя хранителями в поисках магических доспехов, которые дадут ему возможность выжить и остаться человеком. Хранители Кубо с секретом, узнать который вы сможете, посмотрев мультфильм. Они забавные и человечные, а их дружеские перепалки заставят вас улыбнуться. И да, в мультфильме есть юмор, который не будет раздражать взрослого человека, но будет вполне понятен и ребенку. А это, согласитесь, немаловажно. Так же не банальна и концовка мультфильма, которая покажет, что победу можно одержать не только силой оружия, убив врага. И пусть название моей рецензии шуточное, но из Кубо (если не много пофантазировать) получился бы отличный правитель. К сожалению, как и многие хорошие произведения, мультфильм не окупился. Это значит, что мы долго не увидим ничего подобного. Зато увидим вторые и третьи части шедевров Дисней, с их отлично прописанными персонажами, вызывающими зубовный скрежет и желание покончить. Покончить с Диснеем, а вы что подумали? Приятного вам просмотра и всего хорошего. 8 из 10

Кубо. Легенда о самурае или как в оригинале Кубо и две струны это замечательный мультфильм выполненный почти полностью из кукол с использованием минимальной компьютерной графики. И что самое интересное бюджет составляет всего 60 млн долларов, но по уровню он не уступает, а иногда и превышает уровень картин снятых за 200 млн. Данная картина мне очень понравилась. Весь мультфильм смотрится на одном дыхании. Сюжет довольна таки простой, но это не делает картину хуже. В мультфильме поднимаются философские темы, о которых зрители будут думать и после просмотра. Раскрыты вопросы Дружбы, Семьи, Добра и Зла, Сострадания. Но самая главная мысль, на мой взгляд, что даже в плохом человеке есть добро. В общем мультфильм получился очень хорошим. Я советую его смотреть всем.

По-настоящему добрая и красочная работа. Множество моментов в фильме буквально вызывают улыбку. А основная история будет полезной не только для детей, но, к сожалению, и для большинства взрослых. Если начать разбор мультфильма с технических параметров, то, в таком случае, необходимо сразу отметить один фактор, самый важный. Стоп-моушен. Так редко выходят картины в этом хоть и красивом, но очень трудоемком жанре. Настолько редко, что сам стиль, судя по глобальным продюсерским трендам с постепенным переходом к более простой, «комиксной» графике («Человек Паук: Через Вселенные»), можно назвать вымирающим. И здесь он выполнен на ура. Анимации, хореография боевых сцен, физика предметов - буквально все кажется живым, или вернее будет сказать ожившим. Подобная фишка очень сильно дополняет основную стилистику картины, даже с сюжетный стороны. К слову, с точки зрения истории мы видим нечто похожее на «Тайну Коко». Основная мораль про важность памяти об усопших тут сохранена как и в мексиканской балладе, а Кубо так же лихо управляется с сямисэном, как Мигель с гитарой. Но колорит и атмосфера определенно своя и уникальная - японская. Что ещё можно сказать, если одними из действующих лиц являются антропоморфный жук и говорящая обезьяна? Хотя, не смотря на значительные плюсы, необходимо заметить недостатки. Сюжет довольно-таки предсказуем и, чаще всего, самая первая твоя догадка о судьбе/значении того или иного персонажа окажется правдой. Но ведь тут у нас не детектив, так что отсутствие какой-то чрезмерной сложности и запутанности истории вряд ли играет особо большую роль. Вот что самое значимое, так это основной посыл. И, как я упоминал ещё в начале, он здесь немного глубже, чем просто важность крепкой семьи или надежных друзей. Потеря близкого - это никогда не бывает легко. К подобному нельзя подготовиться и даже во взрослом возрасте переживать ее трудно. «Кубо» же нам представляет весьма распространённое, но от этого не менее действенное решение проблемы. Память. Ведь по сути так оно и есть, покуда ты помнишь своих родных, они всегда с тобой. Помогут тебе перейти снежную бурю, согреют ночью у костра. Поэтично, лаконично, настоящее хокку. В конечном итоге мы имеем очень пестрый и яркий мультфильм. Грамотная подача материала и приятная визуальная составляющая делают ленту поистине подходящей для всех возрастов. И уж точно выгодно выделяют ее на фоне диснеевских конвейеров по переработке экзотичных культур. Но если отложить в сторону весь сухой анализ, то хочется просто сказать одну сентиментальную вещь: «Кубо. Легенда о самурае» - это очень тёплый мультфильм. Как объятия с родным человеком. И к нему хочется возвращаться. Как к воспоминаниям о тех, кого уже не можешь обнять…

Мультфильм «Кубо. Легенда о самурае» выдался довольно удачным. Начиная от графики и звука, заканчивая моралью и историей. Непривычная поначалу анимация, созданная вся словно из бумажек, даёт особую атмосферу этому миру. Как раз атмосферу той сказки, которая нам нужна. Она помогает нам проникнуться историей, войти в этот мир. Сначала мы просто привыкаем, но затем, незаметно и для нас самих, входим туда, открывая что-то новое для себя. Впрочем, так случается всегда. Какой-бы подача истории не была - человек проникнется ей. Посмотреть только на идею с оригами – удалось бы где интереснее передать эту задумку? Возможно, но что лично Вам приходит в голову? Казалось бы, всё мы видели, но нет. А эти истории, который рассказывает главный герой с помощью этих же оригами, созданных им, действительно, оживают. Ведь помимо визуального сопровождения у главного персонажа есть талант «слагать легенды», легенды, которых хочется узнать продолжение и конец. Его путь он проходит не один, а вместе с Обезьяной и Жуком, нераскрытых пока зрителю. Но несложно догадаться, кем они приходятся Кубо на самом деле, так как, сам по себе мультфильм – наивный. Не в том плане, что тут всё предсказуемо или плохо, вовсе нет. Наивный с хорошей стороны. Более того, хэппи-энд здесь не совсем такой, какой мы привыкли видеть и был подан так, как следовало, или, возможно, как я хотел. Хотя после просмотра всё равно некоторая грусть от финала так и осталась со мной. В данный мультфильм вложена основная тема любви: Любовь рождает жизнь. Эта история показало это красочно, правильно, сильно. Квест Кубо заключался в том, чтобы отыскать три вещи, доспехи, которые помогут ему одолеть врага. Но в конце, как я был рад этому моменту, он понимает, что никакие доспехи ему не нужны, чтобы победить в этой схватке. Всё, что он берёт – это вещи, оставшиеся от родителей. Делает из них три струны, с помощью которых он заканчивает историю. Впечатления оказались лучше ожиданий, определенно, высокая оценка! Рекомендую к просмотру!

Чудесный мультфильм, который, скорее всего, понравится больше взрослым, нежели детям. Ну и что? Должны же взрослые себя хоть иногда баловать красивой картинкой и необычным сюжетом. Кукольное представление, разворачивающееся на экране, завораживает своими спецэффектами и даёт мозгу передышку от надоевших одинаковых компьютерных мульт-персонажей. Это оччень большой плюс для современной анимашки. Сам мальчик Кубо - притяный и смешной малый. В детстве его лишили одного глаза, он живёт в какой-то пещере с больной мамой и сам зарабатывает на жизнь, но при этом парень с чувством юмора и неувядающей надеждой встретить отца, чтобы получить ответы на все вопросы. - Спасибо, что спас мне один глаз. Два, конечно, было бы лучше, но всё равно, спасибо. События складываются так, что он вынужден отправиться на поиски доспехов, а помогут ему в этом очень суровая и пессимистичная обезьяна и полная ей противоположность мужчина-жук, который, судя по количеству оружия у него в доме либо самурай, либо барахольщик. Он всю дорогу развлекает как может обезьяну-несмеяну и бедного мальчика Кубо, а заодно и зрителя. С самых начальных кадров от фильма уже веет магией и востоком. Трэвис Найт настолько умело передал эту атмосферу, что нельзя не заметить его особое отношение ко всему японскому. Мультфильм действительно чудесный и очень интересный, поэтому никак не могу понять причины его провала в мировом прокате. Наверное, кукольные герои и слегка мрачноватый сюжет не привлекают зрителя. 10 из 10