Высокая зелёная трава

Бескрайнее поле высокой травы (название растения неизвестно), голос ребенка, заплутавшего в зарослях, двое взрослых, решивших помочь мальчику и зловещий шелест листьев, как предвестник мистических и пугающих событий в этом безбрежном океане зелени. Когда беременная Бекки и ее брат Кэл тормозят на обочине напротив этого поля, они слышат крик о помощи от мальчика, который заблудился в зарослях. Отправившись на помощь, брат и сестра поняли, что не только мальчишка стал «заложником» зарослей – с поля так просто не выбраться. Читая описание, да и потом смотря фильм, я не мог отогнать от себя мысль: «почему нельзя идти все время в одном направлении – поле рано или поздно закончится, ты выйдешь на дорогу, а там сможешь получить помочь от проезжих»? Если оценить ситуацию трезво, то положение в котором оказываются персонажи становится критическим из-за них самих, ведь герои поддаются панике и начинают нарезать круги, топчась на месте и плутая в «трех соснах». Хотя здесь не стоит сбрасывать со счетов и демоничность самого поля. Из рассказа, по которому снят фильм (его написали Стивен Кинг и его сын), вышла бы годная короткометражка, так как наблюдать полтора часа за бесконечными блужданиями в траве достаточно скучно несмотря на то, что время от времени в фильме появляются дополнительные локации (например, старый боулинг-клуб). На экране то и дело мелькают персонажи фильма, бегающие среди зарослей, отчего потенциальный фильм ужасов скорее похож на семейную картину, где герои бегают друг за другом, играя в догонялки. Достаточно утомительным является и бесконечное выкрикивание имен потерявшихся, которые тычутся в поле как слепые котята из стороны в сторону. Наверное, треть всех диалогов как раз занимают имена, звучащие над зеленой бесконечностью. Крайне невыразительная игра актерского состава (из всей массы известным является лишь Патрик Уилсон), в сочетании с невзрачной компьютерной графикой и сюжетными прорехами, делают «В высокой траве» достаточно усредненным кинопродуктом. Он обладает интересной идей – как никак зловещее поле с голосами, которые то ли на самом деле просят помощи, то ли заманивают очередных жертв, но вместе с тем он не способен предложить зрителю нечто большее, чем обычную бродилку и очередного поехавшего на всю голову, решившего, что он избранный/священный/уникальный. Режиссер фильма Винченцо Натали отмечал, что расширил участие персонажа Трэвиса – пары главной героини, так как увидел в нем сравнение с Орфеем, разыскивающем свою Эвридику. Раз уж на то пошло, и режиссер решил обратиться к древнегреческой мифологии и сравнил зеленое поле с Подземным миром, куда спустился Орфей в поисках Эвридики, то почему бы не провести аналогию с мифом и не представить поле как нечто метафизическое, находящееся за гранью реальности и имеющее массу опасностей и неясностей для обычных людей, которым предстояло бы столкнуться со своими страхами, а лучше – со страхами других. От этого эффект шока героев был бы гораздо сильнее… Далеко не все творения Кинга получаются качественными, но если обратить внимание на творчество писателя, можно понять, что он способен любую ведь превратить в нечто пугающее и леденящее душу. Казалось бы, обычное поле, но у Кинга оно превращается в поле страха и смерти. Смотря фильмы, не перестаю удивляться тупости некоторых героев. В некоторых картинах они могут спать на голой земле рядом с водоемом в осенний период (привет почкам!), а в «В высокой траве» кое-кто ночуя в поле укладывается на сырую землю, которая представляет собой натуральную грязь. Очевидно, что парень был крайне туп, ибо даже не додумался наломать зеленых стеблей и лечь на самодельный настил! Это ведь так просто и очевидно! Почему до этого нельзя додуматься?! Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 6 из 10

Думаю никто не будет спорить с тем, что нет более экранизируемого автора, чем Стивен Кинг. За более, чем несколько десятков лет своего творчества, Кинг написал огромное количество различных романов, рассказов и повестей, большинство из которых обязательно получали как полнометражные, так и телевизионные экранизации, а невероятный успех «Оно» сделал его еще более востребованным. Очередной экранизацией творчества автора и стал данный фильм режиссера Винченцо Натали. Данный фильм режиссера Винченцо Натали является экранизацией популярного произведения Стивена Кинга и его сына Джо Хилли. Сюжет картины развивается вокруг Кэла и его беременной сестры Бэкки, которые направляются на машине к семье в Сан-Диего, где девушка сможет растить своего ребенка с помощью своей семьи. Остановившись из-за приступа тошноты, Кэл и Бэкки слышат из густой травы крик помощи маленького мальчика, который кричит о том, что заблудился и не может выбраться. Без особых раздумий Кэл и Бэкки бросаются на помощь. Но уже сами теряются в высокой и густой траве. Даже не подозревая, что впереди их ждет нечто необъяснимое и жуткое. Всегда похвально, когда авторы картины решают не дословно цитировать первоисточник, а адаптировать его под свой авторский замысел и делать историю тем самым более свежей. Что и сделали авторы данной ленты. Однако одновременно с этим, далеко не все авторские нововведения создателей картины оказались удачны. Одним из главных упущений авторов стало то, насколько картонными и поверхностными получились главные герои. В то время, когда первоисточник раскрывал взаимоотношения двух главных героев, то куда, зачем и почему они едут, а также некоторые сюжетные ветки связанные с беременностью главной героини, которые способствовали не только раскрытию их характеров, но и неким рычагом для развития сюжета, данная лента спускает всё это в небытие. Вот почему мотивы главных героев местами кажутся непонятными или просто не раскрытыми. В совокупности, превращая главных героев в абсолютно безликих существ и тем самым рушится главная сила истории. Так как банально не хочется сопереживать главным героям. В остальном, получилась вполне интересная и достаточно оригинальная история, которая пусть и начинается аналогично «Детям кукурузы» по другой работе того же Стивена Кинга, но быстро трансформируется в нечто абсолютно новое и безумно интригующее. На протяжении всей ленты закидывая зрителя таким огромным количеством вопросов без ответов, а также настолько сильно запутывая всеми этими временными петлями, что наблюдаешь за происходящими на экране событиями с замиранием сердца. Искренне желая узнать, что же будет дальше и чем закончится фильм в конечном счете. Режиссер данной ленты Винченцо Натали всегда славился своим визионерским взглядом и интересным авторским подчерком, который он отлично проявил в данной ленте. Не смотря на то, что практически все экранные события фильма разворачиваются в одних и тех же локациях высокой травы, Натали удалось добиться напряженной, таинственной, пугающей и поистине жуткой атмосферы. Словно показываемая на экране трава в действительности живая и вот-вот запутает тебя так же как и главных героев. Словно вокруг тебя действительно много «посторонних глаз» и за тобой непрерывно следят. Однако разрушается эта атмосфера тогда, когда Натали решает немного разнообразить повествование и приводит героев к разрушенному зданию. Именно в этом моменте и разрушается как минимум половина той мистики и таинственности, вокруг этой самой травы и смазывается часть нажитого на протяжении первых 50 минут просмотра впечатление. 6 из 10 В высокой траве – это очередная экранизация творчества Стивена Кинга, которое получилось не столь сильным как оригинальное произведение неписанное вместе с сыном Джоном Хиллом. Однако назвать картину плохой никак нельзя. Фильм снят очень стильно, атмосферно и завораживающе, а сама идея и обилие вопросов лишь интригуют к тому, что бы досмотреть фильм до логического конца. Пусть и порча впечатление немного переусложненным сценарием, а также абсолютно пустыми и картонными персонажами, которых заметно «испортили» при адаптации первоисточника.

За последние несколько лет активное производство фильмов по книгам Кинга становится похожим на гонку, в которой кинематографисты пытаются снять настолько больше картин, чем сам автор напишет произведений. И в ходе этой извращённой гонки нередко страдает качество. Помимо триумфа 'Оно', практически каждую из экранизаций на большом и малом экранах, снятых за четыре года, можно назвать как минимум невпечатляющими. А если вспомнить 'Тёмную башню', то можно смело утверждать что она, конечно, впечатлила настолько, что её не скоро забудут не только создателям, но и самому маэстро Кингу, внесшему свои пять центов промоушена этого горе-шедевра. И, поскольку, гонку никто не останавливал, параллельно с сиквелом 'Оно' зрителя порадовали ещё одной экранизацией произведения, написанного Кингом и его сыном. Итак, прямиком из Канады свою авторскую работу представляет режиссёр знаменитого 'Куба' режиссёр Винченцо Натали. Сюжет картины знакомит зрителя с главными героями - Кэлом и Бэкки, направляющимся на машине в Сан-Диего. По пути герои останавливаются на обочине рядом с бескрайним заросшим полем, из которого доносятся крики о помощи заблудившегося ребёнка. Отправившись на поиски мальчика, герои и не подозревают кого на самом деле понадобится спасать. Самый главный элемент работающего ужастика по произведениям Кинга - это умение поддерживать градус саспенса и интриги, использовать сюжетные твисты именно там, где это нужно и способность безупречно передать атмосферу окружающего сеттинга. И, Винченцо Натали вполне неплохо справляется с этими тремя китами при помощи умелой постановки вкупе с нетривиальными операторскими решениями. Благодаря этой же работе, удаётся мастерски скрывать крайне скромный бюджет картины. И, можно было бы прикрывать любые бреши камнями и палками, казалось, ещё долго, если бы с середины хронометража режиссёр не решил, что может перехитрить самого чёрта, усложнив и дополнив произведение своим авторским видением. Бросить вызов Кингу в мастерстве сюжетных хитросплетений отважится далеко не каждый, и в этой азартной партии, как известно, выигрывает всегда казино. Как итог, Натали сам буквально запутался в паутине бесконечных временных петель, флэшбэков и мистицизма, вводя зрителя в состояние тотальной фрустрации, при которой сама картина начинает напоминать тест на внимательность и пройдут его далеко не все, особенно когда отвлекают довольно невнятным мельтешением картонных персонажей, которое принято называть актёрской игрой. Один лишь Патрик Уилсон временами бодрит своим нетипичным и ярким амплуа. Остальные же, во главе с режиссером, остались блуждать где-то там, в высокой траве. Плюсы: Сюжет, постановка, операторская работа, Патрик Уилсон. Минусы: Сценарий, динамика и весь остальной каст.