Распутник

А почему никто не написал о музыке в фильме? Одно из ярких впечатлений о просмотренном фильме - именно музыка. Соединение событий фильма и музыкального фона, пусть и не соответствующего эпохе - как по мне, очень ярко и нетипично, придает фильму бОльшую часть динамики. Возможно, фон не воспринимается непосредственно, но вслушавшись вы откроете для себя довольно интересный фон - например, клавесин, положенный на современные ритмы. Вслушайтесь в La Barque, Gloria, Joyeux Anniversaire - вы откроете для себя что-то новое, хотя бы в музыке. Кстати, послушайте хотя бы для настроения. И, возможно, вы даже прочитаете что-то о клавесине, возможно даже что-то и послушаете, интересный был инструмент... Фильм если можно так сказать - в стиле барокко. Для тех кто ценит легкость и красоту вопреки возможно даже глубокому и истинному смыслу вещей. Просто потому что красиво, изящно и человечно. О фильме - его нужно смотреть с легкой головой и без предрассудков. Он как музыка, которая звучит в нем. Если она не звучит в вашей голове - переключите на что-нибудь другое. Или не смотрите. А? Фанни Ардан - женщина, в которую можно влюбится независимо от того сколько ей лет, она восхитительна. Потому что настоящая, даже слишком. В этом легком фильме она прекрасна как авианосец на озере. Если вы хотите посмотреть фильм на тему жизни не 'зачем' а 'почему бы и нет' - это именно он.

В этом фильме прекрасно все от и до (и я не имею в виду обнаженного Венсана Переса, бегающего по фонтану). Улыбка Фанни Ардан, лукавая и сияющая, непринуждённая и потрясающе живая Жозиан Баласко; «свиной орган», он же симфония кулебяк (и Фа-Диез в особенности...бедняга!); яркая картинка, истинная цветотерапия - и самое главное: диалоги! Думаю, сам Дидро одобрил бы столь изящные и логически выверенные софизмы... Фильм идеально балансирует между откровенной клоунадой и костюмной комедией, концентрируя внимание зрителя не на исторических фактах (максимум на существовании определенных исторических персоналий), а на общей экзистенциальной философии Франции. Carpe diem - и никакого богословия! Любовь с первого до последнего кадра. 10 из 10

Фани Ардан и Венсан Перес, одни из моих любимых актеров, играют здесь безупречно. И фильм, не смотря на свою фривольную обертку, глубок и серьезен. Музыка просто волшебна. Дом барона с баронессой - место абсолютной свободы и радости жизни. Это место 'проявляет' людей, срывает шелуху социальных штампов и лицемерной морали. Если человек способен принять себя таким каков он есть, он здесь станет счастливым, если нет - вылетит как пуля, проклиная развратников, собственно это произошло с братом барона. Люди приехавшие с темными намерениями - отказываются от них, другие определяются с сексуальной ориентацией, третьи отрекаются от пуританства и начинают получать удовольствие от жизни. И именно в такой атмосфере научный прогресс будет уверенно шагать. Как говорит баронесса: 'Прогресс не остановить'. Главный вопрос в фильме - Мораль. Что это собственно такое, как определить этот термин? С точки зрения обывательской морали - обитатели особняка просто ужас что такое. Каждый до глубины души предан какому-нибудь греху. А то и нескольким. Даже чопорную жену Дидро по ходу фильма совращают в грех чревоугодия. Только так ли они аморальны в действительности? Может по настоящему аморальны те, кто прозябает в невежестве и мракобесии, кто стал жертвой засушенных догм и подгнивающих социальных штампов. Счастливы ли такие 'высоко моральные' люди, счастливы их близкие? И все эти непростые вопросы преподнесены с такой легкостью, с таким изяществом и задором. Просто прелесть что такое. Здесь многое символично. Например сцена между Дидро и его женой, где он оправдывается. Он прекрасно чувствует себя в своем 'наряде' и бегая по фонтану во время диалога. И ей бы хотелось так же наслаждаться жизнью, да ее собственная мораль не дает. Она не может и минуты в просуществовать в его изменчивой водной стихии. Хочет и не может. Фильм напоминает музыку Моцарта - легкий, солнечный и гениальный. 10 из 10

«Распутник» - французская, костюмированная, ироничная комедия, которая получилась весьма смешным, саркастичным и забавным фильмом. Мы видим историю одного человека, который прячет в своем замке подпольную типографию и тем самым дает людям надежду на чтение во времена королевского запрета. Мы видим забавного главного героя, для которого в первую очередь интересно удовольствие. В его замке собралось много грешников, которые не прочь предаться любовным утехам и чопорный священник, который имеет свои цели появления тут. Герой знакомится с очаровательной художницей, и та сразу же чарует его… Кино снято интересно и смешно. Несколько раз при просмотре смеешься до слез. Данная французская комедия совсем не пошлая, хотя она вся пропитана темой секса и соблазна. Кино получилось чувственное и тонкое, в нем есть некая французская утонченность юмора, поэтому эта комедия мне нравится. Венсан Перес талантливый и яркий актер, и данная роль была именно его. Распутник, которого он так четко и смешно сыграл, был самым интересным и непростым персонажем. Комедиантка Жозиан Баласко тоже весьма талантливая и мега смешная актриса, и в этой комедии мы еще раз можем в этом убедиться. Больше всех меня очаровала Фанни Ардан. Она красивая, чувственная женщина и шикарная, французская актриса. Для меня Фанни сама женственность, шарм и обаяние. Каждая ее черточка, игривый или грустный взгляд олицетворяют ее как божественную женщину, на которую хочется смотреть. В этой комедии она сыграла шикарно, и ее непростая и таинственная героиня мне понравилась. Данное кино отлично подойдет для тех, кто любит и ценит европейские, костюмированные фильмы. Действительно комично и забавно! 8 из 10

Франция, XVIII век. Государство и церковь запрещают издание и распространение 'Энциклопедии' прогрессивного философа Дени Дидро (1713-1784), помимо неё ещё и автора пикантных рассказов, и даже порно-романов. А в это самое время «отец французского Просвещения» скрывается в загородном замке покровительствующего ему барона Д’Ольбаша, где не покладая рук и кое-чего другого, денно и нощно нарушает правила общественной морали. В частности развлекает продвинутую знать демонстрацией эротических картинок, а заодно подпольно печатает свой крамольный труд, расчётливо совмещая плотские удовольствия и духовно-интеллектуальные упражнения. Очевидную выгоду такого существования лучше всего передаёт фраза, вложенная авторами фильма в уста главного героя: 'Засыпаешь с одной, просыпаешься с другой. Я говорю об идеях!', - умозаключает Дидро в тот момент, когда ему делают искусный эротический массаж девушки, арендованные в местном филиале «Пентхауза». Однако прибытие таинственной мадам Тербуш, а вслед за ней и самого кардинала, который проникает в замок под предлогом частного визита, чтобы найти и арестовать типографию Дидро, мобилизуют пресытившуюся знать послужить своему любимцу. В то время как дамы принимаются докучать кардиналу своими интимными исповедями, Дидро уединяется с томной гостьей, чтобы позировать ей обнаженным при написании портрета. Присутствие VIP-персон мало влияет на богемный образ жизни вконец распоясавшихся вольнодумцев. Наоборот, с прибытием кардинала они начинают придаваться всё более отвязным утехам, какие горазд был придумывать остроумный философ и сочинитель неотразимого афоризма 'Под одеждой все люди голые', способного стать эпиграфом к серии пикантных псевдоисторических анекдотов. Непринужденный эксгибиционизм, ласковая дефлорация, трогательный гомосексуализм, невинная групповушка, забавные оральные утехи и грибной наркокайф - всё это становится знаками раскрепощения личности и приметами либерального свободомыслия. По крайней мере, в этом ненавязчиво пытается уверить нас лукавая арт-поп-комедия о философе-распутнике, который в период написания своих трудов добивался максимального духовного и физического раскрепощения, бегая голышом по версальским лужайкам. Достижения сексуальной революции, окончательно избавившие кино от ханжеских табу, позволили авторам выразить первые шаги зарождающейся демократии в духе плотских наслаждений Боккаччо, Чосера и Рабле. В итоге костному монархическому режиму не осталось ничего другого, как затрещать по швам под прогрессивными взглядами сластолюбивых либертианцев. Пожалуй, столь прикольно-фривольного обращения галлов с собственным прошлым, как в Le Libertin, не наблюдалось со времён выхода 'Фанфана-Тюльпана' (1952). Не случайно именно Венсана Переса, играющего Дидро, спустя три года пригласили на главную роль в римейке «Ф-Т».

'Распутник' - великолепная французская лента, эротическая костюмированная комедия, наполненная прекрасным тонким юмором. О чём фильм? Я бы сказал, о свободе. Зрителя окунают в мир свободы. Свободы от предрассудков, свободы тела и наслаждения. Главного распутника Дидро окружают такие же соратники и соратницы, что называется, без комплексов. Они помогают мыслителю скрывать от приехавшего кардинала подпольную типографию опального философа. В течение всего фильма мы наблюдаем борьбу между официальными догмами церкви и необузданным распутством современников эпохи Просвещения. Думается, большинство зрителей будет на стороне последних и вовсе не из-за того, что наше общество настолько растлено. Дело в старомодности самой церкви, которая запрещая Энциклопедию, отказывает обществу не только в сексуальной свободе, но и в прогрессе науки вообще. Показательна здесь сцена с заболевшим ребенком. Кардинал призывает лишь встать на колени и молиться за дитя, которое якобы расплачивается за грехи взрослых, Дидро - берет том, изучает статью о печени и готовит лекарство. Шутки и сцены сексуального характера буквально пронизывают весь фильм, но не оставляют никакого ощущения брезгливости, неприятия - настолько всё красиво и изящно сделали французы. Дополняет положительное впечатление о фильме замечательная музыка и отличная игра актёров. Если резюмировать, перед нами легкая комедия, которая смотрится на одном дыхании, в исполнении искусных актеров, воссоздающих на экране точный не документально, но по духу и атмосфере мир зарождения свободы от предрассудков, пусть и в такой аморальной, казалось бы, форме. Однако, как сказано в самом финале, прогресс не остановишь, история позже расставила всё на свои места: пуританские запреты, в конце концов, ушли в прошлое. 8 из 10

Успешная попытка соединить в фильме комедию, сатиру и философию (как пуританские, так и либертарианские взгляды на мир), которая удалась режиссеру Габриэлю Агиону. Во многом благодаря актерскому составу: Жозиан Баласко, Фанни Ардан, Венсан Перес, Одри Тоту, Мишель Серро, и Ариель Домбаль воплотили совершенно потрясающие образы (впрочем, каждый из них индивидуален, самодостаточен и многогранен), словно эти роли были специально написаны для них. — Ночью, когда мой муж засыпает, я встаю с кровати. Я знаю, что он здесь. Он ждет меня, и это сильнее меня: мне даже не стыдно. Прошлой ночью опять. Да, опять. Окорок в 12 фунтов, остались только косточки. Потом я зарываю кости в землю и плачу слугам за молчание. Это моя вина! Впервые «костюмерное» кино смотрится так легко и непринужденно, удерживает зрительский взгляд, хотя на экране отсутствуют визуальные эффекты, погони и перестрелки. Поначалу, кажется, что Габриэль Агион снимает фильм цвета карамели про изумительно красивые платья и упоительный антураж времен Дени Дидро. Однако далее «Распутник» оказывается восхитительной сказкой о рае для знатной элиты: вечеринки, наряды, прически, икра, шоколад, парное молоко, катание на лошадях, невинные поросята, закулисные интриги, распутная жизнь и самые смелые сексуальные эксперименты. Агион снял фильм о полете мысли, поэтому он получился словно воздушный дворец, наполненный самоиронией, обольщением и моралью. — …. И потом вино. — Ну, это не грех. Сам Господь пил вино. — Конечно, но не столько же, чтобы не дойти до спальни! Картина весьма органична во всем: эстетическая сторона, искрометный французский юмор и шокирующая откровенность некоторых сцен. По всем этим признакам (которые не могут вроде бы существовать друг с другом) фильм должен рассыпаться на куски, однако чудесным образом не рассыпается и приятно пружинит под ногами. — О, умоляю вас, не говорите все время о грехе. Это возбуждает меня! Основным достоинством фильма являются его диалоги. Очень долго в современном кино на диалогах сконцентрироваться было нельзя, они служили лишь необходимой поддержкой для неустанного экшна или же были наработаны очень давно и служили шаблонами. Здесь речь героев — один из нестираемых плюсов. — Я перерезала весь оркестр и приготовила кулебяки — симфонию кулебяк! Я не смогла устоять. Все эти веселые хвостики, розовые окорока превратились в паштет. Я — чудовище! Как же мне верить в Бога, если на свете есть такие как я!? — Да, это вопрос, баронесса! Дени Дидро — распутник, но он мыслитель, человек с развитым интеллектом, а таких в современных кинозалах сильно не хватает. Настоящая сказка, настоящая легенда тут царит в главном герое, пытающемся отыскать смысл в бессмысленности жизни. Именно в этом, в игре поиска, в игре отчаяния нереализированного таланта и оказывается Венсан Перес, исполненный отточенной игры в самого себя. — В таком одеянии кардинал мог вас вновь окрестить! Он играет вольнодумца, развратника, пьяницу, дебошира, сочинителя едких эпиграмм и фривольных стишков. С первых же кадров Дидро предстает перед зрителем в образе любовника и обольстителя. Но на самом деле его герой — это человек, соединивший в своем образе черты характера Маркиза де Сада и Джакомо Казановы. В наше время, когда свои пороки приходится тщательно упаковывать и откладывать подальше от зоркого глаза корпоративной этики, такие люди не кажутся антигероями. Их, скорее, окружает привлекательный ореол. Ко всему прочему Дени Дидро слишком образован, слишком утончен в своем беспутстве, а все кино превращается в каскад изящных диалогов, связанных друг с другом упоительными декорациями. — Вам же наплевать на все, вам только удовольствие подавай. Вы все портите — вы извращаете даже грех! Сам Дьявол отчаялся, встреть он бы вас! Рекомендуется к просмотру всем, кто уже успел полюбить обаяние Хита Леджера («Казанова») и литературный талант Джефри Раша («Перо маркиза де Сада»). — Что это? — Это мой секретный сад. Да, нет, это просто чудные грибы. Приятного просмотра. 10 из 10