Хроники Нарнии: Серебряное кресло

Об этом мало кто знает, но, оказывается «Хроники Нарнии» были экранизированы задолго до появления блокбастеров от Уолта Диснея. Впервые на экран истории Клайва Льюиса вышли ещё в 1989 году. Компания BBC сняла целый сериал. С этим художественным творением я и ознакомился сегодня. Со следующей частью, которую в наше время ещё не экранизировали, «Серебряное кресло». Признаюсь честно – ожидал худшего. Даже скриншоты, которые видел в сети, откровенно пугали. Всё-таки 1989 год. Снято для телевизионного вещания. Я очень боялся подпортить свою любовь к «Хроникам Нарнии» отвратительно снятым фильмом. Но, говорю как есть, был приятно удивлён. Правда, такого восторга, как от просмотра современного «Принца Каспиана» я не испытал, однако фильм порадовал другим. Не яркими красками, не бьющими через край эмоциями, не шикарной музыкой, а… глубиной. Да, наверное, во многом, это определяется самой формой сериала. В художественном фильме всё так тщательно не передашь. Но тем не менее. Создатели хроник Нарнии в 1989 году более точно передали смысл, заложенный Клайвом Льюисом в своё творение. Метафоры, используемые автором, получили в этом сериале более точное выражение. Только не подумайте, что всё скатилось в морализаторство и сплошную пропаганду, как раз наоборот, здесь удалось сохранить приятную увлекательность сюжета, в базисе которого христианские ценности, как это было в книге. В этом сериале я не столько наблюдал за внешней картинкой на экране, сколько анализировал происходящее, и задавался новыми нравственными вопросами, местами даже поражаясь удивительно интересным и точным аллегориям. Но на саму картинку тоже не грешите. Всё-таки, повторюсь, 1989 год. Из спецэффектов в фильме только наложение двух картинок. Смотрится архаично. Но в тоже время, если смотреть с позиций наших дней, даже интересно. Потому что всё настоящее. Костюмы, декорации, персонажи. Никакого обмана. Должен отметить, что по картинке всё весьма впечатляющее, я даже был поражён: «И как это они столько интерьеров создавали? И как они всё по несколько раз снимали, накладывая друг на друга потом картинки?». Однозначно, что труда в этот сериал вложено немало. Игра актёров тоже понравилась. Если к чему и пришлось привыкать, так это только к специфической, несвойственной сегодняшнему дню манере подаче материале, а сами образы такие, какими и должны быть, никакой противоречий между лицом и внутреннем состоянии. Всё предельно органично. О том, что перед нами актеры забываешь почти сразу. Но, если говорить в целом, то фильм, конечно, для любителей. Для истинных ценителей «Хроник Нарнии». Кто хочет погрузиться в чарующую атмосферу, глубже понять идеи Клайва Льюиса, и проникнуться внутренним теплом. Да, если отбросить внешние эффекты, то фильм очень добрый. Жаль что не современный. Таких глубоких фильмов сейчас уже не снимают. Новые компьютерные технологии, к несчастью, не стали дополнением к серьёзной смысловой нагрузке. Наоборот, эффекты подменили собой смысл, идея и сама история теперь вторичный фактор. А эта лента как напоминание – что когда-то всё было иначе.

Столь многие довольно известные литературные произведения совсем не всегда удостаиваются качественных экранизаций. А бывают экранизации и стоящие, но только выполненные не слишком уж по тексту — и хоть смотришь их с удовольствием, всё же печалишься, что той или иной детали, которая была тебе в книге дорога, в фильме не нашлось места. А как правило литературный первоисточник сжимается в разы. Я до сих пор жду хоть сколько-нибудь полную и правдивую экранизацию «Графа Монте-Кристо», ведь он этого заслуживает. Потому что даже в недурных его экранных воплощениях с фактами обращаются очень вольно: часто выпускают не только сюжетные линии, причём очень удачные и напряжённые, но и целых персонажей. В то же время экранизации некоторых других произведений того же Дюма вполне себе развёрнутые. Но ладно, это всё лирика... Конечно, часто принято считать, что буквально экранизировать книгу — тоже не очень здорово. Типа, режиссёр не вносит ничего от себя, какого-нибудь смелого прочтения, свежей интерпретации. Но, честно говоря, если порой режиссёрские находки способны вызвать удивление и неподдельные овации, то от многих других, смелых и так далее, хочется либо сбежать куда-нибудь подальше и в жизни больше не вспоминать, либо запустить чем-либо тяжёлым в монитор. Так что порой просто необходимо существование таких вещей, неприхотливых, но старательно и последовательно отображающих знакомую историю. Чтобы, хоть и знаешь наизусть каждый следующий сюжетный поворот, придерживать дыхание, предвкушая, в каком ракурсе, с каким выражением лица и каким тоном герой или героиня произнесут очередную фразу или совершат требующееся действие... Вот «Серебряное Кресло» — пример такого произведения, которое снято очень близко к книге, но от тщательного следования написанному отнюдь не проигрывает. Что позволяет повествованию развиваться в неспешном ритме, вдумчиво — если какие-то детали и фразы выпущены, то можешь понять это только потому, что соответствующие места из книги помнишь практически наизусть. А так повествование бережно и до Серебряного Кресла доведёт, не давая сбиться с пути, и в наш мир осторожно и надёжно возвратит. Великолепна тут природа. Она может быть как необузданной и опасной, так и таить в себе множество сил, способствующих восстановлению повреждённой гармонии мира и человека. Как будто ощущаешь через экран чистоту, благотворную силу и прохладу воды того источника, у которого стоит Лев. И евангельские слова о том, чтобы даром дать жаждущему напиться от истока воды живой, в таком контексте будут совсем не пустым звуком... Выбор декораций и костюмов — приемлемо, хоть выглядит стандартно, несколько условно. Одежда короля, принца и придворных, великанов вполне уместна была бы на иллюстрациях к средневековым сказаниям из цикла короля Артура, и вообще отвечает представлениям о средневековье, укоренившимся в сознании с детства. Прилично, но без чего-либо из ряда вон выходящего. По внешности же и манере себя держать персонажей подобрали просто потрясающе. И пухленький рассудительный Юстас, и проворная, решительная Джил, и великодушный принц, красота которого не гламурная, а очень естественная — и потому выглядящая такой подлинно сказочной... И главное, присутствует столь обожаемый мною актёр Уорик Дэвис (ради него, в частности, и смотрелся данный фильм). Но самая мощная фигура здесь — конечно же, Хмур! Его впечатляюще потрёпанный, колоритный вид, его повадки и особенности речи, его характер, который раскрывается в полной мере только в самый решающий миг, но уж тогда он ошеломляет, поражает своей внутренней красотой, волей и стойкостью. Прекрасно, если в жизни с кем-нибудь рядом окажется такой персонаж. Смешной, странноватый, мрачноватый, неуклюжий, нескладный... Который, однако, может оказаться надёжным спутником и проводником в трудный жизненный период и не даст, хотя бы в конечном счёте, сбиться с верной тропы.