Исаев

Посмотрела этот фильм впервые сейчас – спустя десять лет после выхода на экран. Я и услышала о нём буквально с месяц назад. Просто я очень редко смотрю кино. И в тех лишь случаях, когда не смотреть не могу. Это не обязательно выдающиеся, широко признанные, кинокартины, но в них должно быть что-то, мимо чего я не в состоянии пройти. Тема, идея, талантливая личность, которая в данный момент интересна... 'Исаев' – первый фильм режиссёра С. В. Урсуляка, с которым я познакомилась, и второй для меня – в списке ролей российского актёра Д. А. Страхова. Первым стал 'Семейный альбом', в котором я запомнила только лицо: мне было некогда смотреть титры. Но в моём случае два (пока) кинофильма - это много. Есть среди любимых мной кинозвёзд такие, которых я храню в своей памяти и из-за одной роли. Благодарна человеку, неравнодушному к творчеству актёра, который сумел меня заинтриговать. Не исключительно внешними данными, а глубоким внутренним миром и избирательностью, с которой Д. Страхов подходит к своим ролям. Велика была вероятность, что 'Исаев' мне не понравится. В детстве я любила 'Семнадцать мгновений весны', росла на этой картине, восхищалась Штирлицем и даже была в него влюблена. Давно не пересматривала фильм, но случайно увиденные иногда кадры вызывают во мне те самые волнующие ощущения, испытанные в детстве и юности. Я из тех зрителей, кто привередничает в подобных случаях: если люблю фильм и главного героя, то меня крайне сложно убедить, что продолжение, ремейк, новая экранизация и т.п. продукты на ту же тему с теми же лицами ничуть не хуже, чем оригинал. Оригиналами (пусть не в самом прямом смысле) здесь я могу назвать того же Исаева-Тихонова, Холмса-Ливанова, Д`Артаньяна-Боярского и далее по списку. Бывает, даже не пробую смотреть фильмы о них с другими актёрами, предпочитая неведение неизбежному, как я уверена, разочарованию. Даже если актёр мне нравится, я, скорее всего, посчитаю, что он всё делает не так! С 'Исаевым' получилась фантастика. Я благодарна создателям этой прекрасной картины за то, с каким уважением отнеслись они к образу разведчика, дорогому многим по фильму Т. М. Лиозновой. Относительно меня у них получилось всё. Не мне судить, но подозреваю, что у режиссёра и у актёра, как у всякой свободной творческой личности, могло возникнуть своё прочтение данного образа. И то, что они, возможно, чем-то пожертвовали, в чём-то отказали себе, работая над центральным персонажем, вызывает во мне восхищение. Я наверно скажу вещь, кощунственную на чей-то взгляд, но если бы случилось такое искривление времени, что 'Семнадцать мгновений весны' сняли позже или я обнаружила бы его позже, чем фильм С. Урсуляка, то Штирлицу потребовалось бы минут на десять больше времени, чем персонажу Д. Страхова, чтобы меня 'приручить'. Не из-за возраста и каких-то различий во внешности. Просто Штирлиц, на мой взгляд, показан прежде всего – как советский разведчик, а Исаев – как прежде всего человек. И это мне ближе. Да и сравнивать двух этих актёров, пожалуй, некорректно. И на Даниила Страхова спустя время так же снизу вверх будет смотреть новое поколение актёров. Вообще, Даниил для меня оказался таким актёром, говоря о достоинствах которого, внешнюю красоту вспоминаешь в последнюю очередь. Она очевидна и очень воздействует, как всё прекрасное, на неё обращаешь внимание сразу, но она очень быстро способна была бы наскучить, не соответствуй внутренний мир актёра внешнему своему облику. Я о таких не говорю 'красивый мужчина'. Я говорю: красивый человек. Когда высказываешь восхищение от всего, что видишь, слышишь, чувствуешь, а потом спохватываешься: 'Ну, и ещё он, конечно, очень красив'. Наверняка после фильма между двумя актёрами, исполнившими роль Исаева, проводят параллель. Но не сказала бы, что внешне Даниил сильно похож на Тихонова. Скорее, у них похожий тип красоты: всё самое волшебное сосредоточено в глазах, притягивающих, как магнит. Это такая теплота и сердечность во взгляде, что невозможно вынести. И невозможно изобразить: либо есть это в человеке, либо нет. Я в курсе, за что этот фильм критикуют. Но здесь я полностью на стороне режиссёра. Именно так и я вижу революцию, гражданскую войну, отношусь к людям, чьи судьбы они сломали. Мне трудно в короткой рецензии похвалить этот фильм за все его достоинства. Это великолепная актёрская работа многих. Это несравненный Юрий Соломин, замечательные Михаил Пореченков, Сергей Маковецкий, Константин Лавроненко, Андрей Смоляков, Владимир Ильин, это ранее мне не знакомые, но такие талантливые исполнители практически всех ролей! Вообще, каждый персонаж, даже второстепенный, даже, на первый взгляд, отрицательный, в данном фильме великолепен. Наравне почти с Максимом Максимовичем я сопереживала графу Воронцову. Нисколько не согласна с теми, кто полагает, будто М. Пореченков не вписался в эту роль. Он в ней очень органичен. Он – мужчина, чья жизнь разрушена. Пореченкова помню ещё по двум-трём каким-то ролям, но ощущение он обыкновенно оставляет у меня хорошее. А невыразимо пленительная музыка Ю. Красавина и М. Таривердиева! Атмосфера, переданная так достоверно, что я словно читала старую потрёпанную книгу, а не смотрела кино. Нашлись для меня и минусы. На самом деле, минус явный лишь один. Мне понравилось всё и все, кроме исполнительницы роли Саши Гаврилиной… Она меня поначалу разочаровала. Ведь на Д. Страхове лежал почти неподъёмный груз зрительских ожиданий, а ему хватило таланта, мастерства и чуткости эти ожидания оправдать. И даже (для меня) превзойти. Но почему роль той, на кого из всех женщин в фильме возлагались ожидания ничуть не меньшие, исполнила актриса столь далёкая от образа? Она смотрелась, как угловатый подросток, нервный, вспыльчивый, с невнятной речью… Ведь это должна быть самая пронзительная романтическая линия в картине. Она и есть такая – благодаря Даниилу. Благодаря ему, я и её, в конце концов, приняла: в последней серии иначе было уже невозможно. И здесь – большой плюс актёру, которому даже недостатки партнёрши не помешали сделать эту историю любви самой трогательной и запоминающейся. Более того, рядом с ним она выросла в моих глазах настолько, что я подумала: может, именно мои ожидания помешали мне разглядеть в этой девочке то, что увидел режиссёр? Фильм вызвал у меня много слёз, хотя я не очень эмоциональный человек. После заключительной серии я просто весь день, не выдерживая, периодически закрывалась в ванной, чтобы поплакать, не пугая детей: они не привыкли меня видеть плачущей, не помнят меня такой. И – картина вызвала у меня гордость за современное российское кино. Подарила чувство очищения, какое возникнуть может лишь от соприкосновения с настоящим произведением искусства. БЛАГОДАРЮ! 10 из 10

Жаль, что безграмотная рекламная кампания оттолкнула от прекрасного сериала, снятого замечательным режиссером Сереем Урсуляком, некоторую часть зрительской аудитории. Это не молодые годы Штирлица, а отдельный сериал, со своей жизнью, своими героями, которых роднит только одно - образ советского разведчика Всеволода Владимирова. Урсуляк не умеет снимать плохое кино, в этом я убедилась после просмотра и 'ЛИквидации', 'Исаева' и его последней работы 'Жизнь и судьба'. Кино Урсуляка - это НАСТОЯЩЕЕ кино, человечное, тонкое, доброе, умное, с прекрасно отточенными диалогами, с великолепным актерским ансамблем, где каждая роль, пусть даже самая маленькая - шедевр. Такое кино хочется вспоминать, пересматривать, любоваться отдельными моментами. Не понимаю истерии отдельных агрессивно настроенных лиц по поводу 'Исаева' на фоне восторгов по 'Ликвидации'. Ведь совершенно понятно, что это разные жанры. Да, 'Ликвидация', несмотря на серьезные моменты, изобилует искрометным одесским юмором, который пришелся по душе такому огромному количеству зрителей. Господа, я понимаю, что вы восхищаетесь не 'Аншлагом', а вполне-таки качественным юмором, но нельзя в каждом фильме ставить задачу режиссеру смешить публику. Фильмы нужны и глубокие, а там, где есть литературный первоисточник, и вовсе надо как-то придерживаться сюжета. Тем более, что сюжет-то достаточно интересен. Ну нет там просто одесских анекдотов. И если убрать свою предвзятость и перестать сравнивать с 'Мгновениями' Лиозновой, фильм окажется сам по себе очень добрым, умным, лиричным, красивым... Теперь о претензиях к актерам. В качестве мишени критиков были выбраны два главных героя - Даниил Страхов и Михаил Пореченков. Из того, что ставилось в вину Даниилу - 'непохожесть' на Тихонова-Штирлица (а иногда парадоксально - излишняя 'похожесть', мол, Страхов только копировал Тихонова и ничего сам не играл). Правда, 'коронную' для Даниила претензию 'слишком красив' тут предъявляли нечасто, поскольку как предшественник Штирлица-Тихонова молодой Исаев/Владимиров должен быть красив. Ума не приложу, правда, зачем Даниил решил, что для образа Исаева ему непременно надо поправиться на 10 килограмм (5-ти, я думаю, хватило бы за глаза), но роль получилась. И образ вышел ярким и запоминающимся. Все-таки Серей Урсуляк умеет лепить таланты из любого материала. Все то, что присутствовало в молодом Страхове - излишняя серьезность к себе, закомплексованность, неуверенность - все исчезло разом, и зритель увидел Страхова, с поразительной эмоциональной точностью выстраивающего свою роль - вот он сначала, надменный, слегка самодовольный мальчишка, которому пока нравится играть в шпиона, а не быть им. Хотя и тогда ему уже сопутствует умение глубоко анализировать и замечать. Но потом, потом он все глубже и глубже погружается в те каменные стены, которые сам для себя построил (а потом уже понял, что из них ему добровольно живым не уйти), все больше превращаясь в человека, лишенного любви, родины, счастья. Происходило это постепенно, а то, что его судьба ему больше не принадлежит, молодой Всеволод Владимиров понял тогда, когда в конце первой части фильма свои убивают его друга Романа (Федора Шелехеса), решившего начать новую жизнь. И он понимает, что обратной дороги нет. Потом - смерть отца, расставание с Сашенькой, 5 лет вдали от родины и любимой женщины, а финале - лишение всех надежд увидеть когда-то свою жену и дом. И вот уже там, в Китае, после разговора с Вальтером, появляется тот человек, которому суждено стать немецким офицером Отто фон Штирлицем. Внутренне он уже ближе к своему герою, Всеволод Владимиров перестал существовать как личность, как человек, превратившись в далекий образ, фантом... Мне кажется, Даниилу Страхову удалось показать это перевоплощение со всеми тонкими нюансами, очень верно. Да и смотреть на него в кадре одно удовольствие. Кто-то там говорил, что Страхов бесталанный актер? Посмотрите 'Исаева' и его последние работы в театре - 'Варшавскую мелодию', 'Драму на охоте'. Думаю, что скепсиса у вас поубавится. Умное, интеллигентное лицо без капли приторности, но зато с огромными, живыми глазами, которыми он может сыграть всю гамму внутренних чувств - иронию, печаль, боль, сострадание, любовь... Замечательная роль и замечательный образ. Что касается Пореченкова в роли графа Воронцова и претензий к его 'не графским' внешним данным, тут Сергей Владимирович Урсуляк очень хорошо всем ответил в передаче Бориса Ноткина: 'Поскольку все критики у нас с голубой кровью и все знают, как должен выглядеть настоящий граф, то, по их мнению, Михаил Пореченков внешне не является графом. На что мне хочется сказать - а вы видели портреты молодого графа Льва Николаевича Толстого?' Пореченков сыграл великолепно, трагичная судьба его графа трогает до слез. Но самые сильные эмоции у меня вызывали совместные сцены Исаева и трех персонажей: отца (Юрий Соломин), писателя Никандрова (Сергей Маковецкий) и Глеба Бокия (Александр Мезенцев). Каждая сцена, где встречаются эти персонажи - маленький шедевр, чего только стоят диалоги Всеволода с отцом и писателем в тюремной камере. Это самые любимые сцены в фильме, которые хочется пересматривать снова и снова. И еще сцена венчания, когда Исаев говорит свое настоящее имя. 'Исаев' - кино не однодневка и те, кто, сломав предубеждение, посмотрит этот фильм от начала и до конца, получит действительно настоящее удовольствие, которое способно приносить только хорошее, доброе и умное кино, каким и является кино Сергея Урсуляка.

После успеха сериала 'Ликвидация' Сергей Урсуляк схитрил - не хотел браться за проект, который ему собирались навязать - и взялся за съёмки другого сериала. И вот сериал, снятый по повестям Юлиана Семёнова 'Бриллианты для диктатуры пролетариата', 'Пароль не нужен' и 'Нежность' получил название 'Исаев'. Так был поднят и подогрет интерес у зрителей, для которых ещё советский '17 мгновений весны' не пустой звук. Мы видим Макса Отто фон Штирлица на двадцать лет моложе! Но... я из других зрителей. С классикой я не сравнивал, сразу очертив для себя, что смотрю приквел. А сравнивал я с 'Ликвидацией'. 'Исаев' он-то, конечно, сериал, но воспринимается как фильм. Как 'Ликвидация'... Ну, а как их не сравнивать? Ведь сюда перебрались почти все участники, работавшие с Урсуляком в Одессе... И, скажу по правде, меня как раз и прельстило то, что состав перекочевал за режиссёром с проекта, который любовью поселился в моём сердце. За рубежом так Нолан работает. У нас, как минимум, Урсуляк (раньше Рязанов так делал). Ну а окончательно я решился на просмотр, когда увидел в списке Константина Лавроненко! Чеканчик, дорогой!.. События картины происходят во время гражданской войны. 'Бриллианты для диктатуры пролетариата'. На дворе 1921 год. Осень. Страну обуяли голод и разруха. Советское правительство решает обменять золото и драгоценные камни за рубежом в обмен на еду и медикаменты. Канал налажен. Но время от времени всплывают неучтённые драгоценности. А недостачи не выявлено. Всё началось с поимки Белова. Клубок начал распутываться. В то же время в Ревеле немецкий резидент Нолмар пытается сорвать сделку Советов с французским ювелиром Маршаном. Будет в этой истории и граф Воронцов, находящийся у обочины жизни, задумавший ограбление Гохрана... Тут не могло не порадовать то, что снова Михаил Пореченков и Полина Агуреева вместе в экраном союзе. А прекрасная Ксения Раппопорт! Её Лида Боссэ так охмуряла главного героя... Да, кстати! Новый Штирлиц (который пока не Штирлиц вовсе) это Даниил Страхов. Всеволод Владимиров, он же Максим Исаев. Потрясающее попадание в образ и отличное потретическое сходство с тихоновским Штирлицем. Много чего ещё хочется указать, но хочется ещё поговорить о втором сезоне... И всё же не могу не учесть Будникова и Нолмара... Следователя потрясающе изобразил Владимир Капустин, роль же главантагониста первого отрезка - так же филигранно исполнил Виктор Ланберг... 'Пароль не нужен', или второй сезон сериала. Нас бросают в гущу войны, на Дальневосточное побережье, где к власти пришёл Спириридон Меркулов. Япония подсобила с переворотом. Оттуда же, из Японии поспешает для воссоединения с Меркуловым атаман Семёнов. И если раньше Исаев должен был перекрыть воздух контрабандистам, информатору и интервентам, то теперь ему ни за что нельзя допустить сближения казаков с Меркуловым, ведь тогда красных выдавят аж за Сибирь... Будущий Штирлиц вступает в 'шахматное' противостояние с опасным цербером ищейкой Гиацинтовым... Как я уже говорил, Константин Лавроненко - это тот, кто убедил меня смотреть данное творение. Его Блюхер здесь, как и раньше Чекан, бесподобен! Порадовал и Владимир Ильин - Ванюшин получился такой, что самому захотелось иметь при себе такого знакомого... Странно, но вроде не первая роль, но для себя отметил Алекса Фривейского, которого сыграл Станислав Рядинский... Ну, и ответственной за любовь поставили Веру Строкову на роль Сашеньки Гаврилиной... Да, я ложкой дёгтя завершу свой текст. Любовь эта... Это, на мой взгляд, выглядит не только оторванным от всего, но и попросту скучно и инородно... Урсуляк делал это же лучше в 'Ликвидации'. (Про Лиознову вообще молчу)... И всё-таки картина удалась. И посмотреть её желательно многим зрителям. А мне лишь остаётся откланяться и пожелать приятного просмотра! 9 из 10

Наверное, я никогда не перестану очаровываться. Это моя карма, моя судьба. Я без этого – как без воздуха. Но… как странно вдруг очароваться тем, что другие уже давно посмотрели и «пережевали»). Очень люблю фильмы Сергея Урсуляка, но «Исаев» как-то тогда, в 2009-м, прошел мимо, даже не знаю, почему… Краем глаза что-то видела, краем уха что-то слышала. Решила, что это очередной «ремикс по мотивам»… И вдруг теперь, когда уже 8 лет(!) прошло, в поисках «что бы такого интересного посмотреть» натыкаюсь на этот шедевр! Фильм настолько несовременно художественен, что сериалом его назвать язык не поворачивается! Режиссер – вообще известный мастер экранизаций, что уж греха таить. Одна «Ликвидация» чего стоит! А «Тихий Дон»! Но тут… Признаться, я была настроена очень скептически. Как сказал исполнитель главной роли Даниил Страхов, «материал провокативный», ведь «все будут сравнивать, цокать языками, смотреть с прищуром…» Потому что все с детства помнят, как пустели улицы, когда на экраны выходила очередная серия «Семнадцати мгновений весны». А Вячеслава Тихонова, – этого эталонного мужчину, Андрея Болконского моих шестнадцати лет, переиграть невозможно. И вот тут я потерпела полное фиаско! Ну, просто полнейшее! Так бережно воссоздать Эпоху, так осторожно и любовно, с легкой улыбкой и аллюзиями на фильм Лиозновой, когда вот смотришь – и веришь, что это тот самый Максим Максимович, его поворот головы, его взгляд, только на двадцать лет моложе, еще не Штирлиц, а только учится, и внутренние сомнения его раздирают, но путь выбран – и права на ошибку он уже не имеет. Как не имеет права на личную жизнь в свои двадцать с небольшим… И музыка Микаэла Таривердиева, проникающая в самое сердце, и эта игра цвета – когда Россия 20-х сера и безрадостна, а заграница – переливается всеми цветами радуги и соблазнительна, как бриллианты, за которыми так азартно охотятся люди самых разных сословий в первой части («Бриллианты для диктатуры пролетариата»). Или как в моей любимой сцене венчания – чёрно-белый Владивосток - и только золото иконных окладов, снимаемых со стен, ведь это 22 год, и официально Бога уже не существует… Официально. Но он смотрит в душу – и от него не скрыться, его не обмануть, и герой, воспитанный таким интеллигентным отцом (филигранная, щемящая игра Юрия Соломина!), герой, уже привыкший быть «чужим среди своих» и жить под другим именем, словно становится ребенком и признается: «Я не Максим. Я – Всеволод…». И молодая жена впервые узнает его имя… Я много думала над тем, почему же, почему герой выбирает стан красных? Ведь это поразительно НЕ ЕГО окружение, это среди белых офицеров ему «пароль не нужен», его многие знают и помнят, но тут он уже «свой среди чужих»… А выбор его прост. Он остается с Родиной, как с больной матерью. Как говорит Василий Блюхер (блестящая работа Константина Лавроненко!), ЗДЕСЬ ВСЕ РУССКИЕ. И это объясняет многое. P.S. И это я почти ничего не сказала об актерском созвездии!!! А ведь во всех ролях - даже крошечных - мастера и гении нашего времени! Юрий Соломин, Сергей Маковецкий, Владимир Ильин, Ксения Раппопорт, Полина Агуреева, Михаил Пореченков, Владимир Юматов, Роман Мадянов, Карэн Бадалов, Светлана Рябова, Андрей Смоляков, Андрей Мерзликин, Александр Пороховщиков, Станислав Рядинский(которого я не узнала, как и, впрочем, многих других!) и многие-многие другие... 10 из 10

А что, это тоже вполне 'стреляющее' в зрителя название сериала. Но остановимся всё-таки на предложенном нам названии 'Исаев'. К сожалению, в год выхода сериала мне было, честно говоря, не до него (умирала и потом умерла матушка, менялась моя жизнь, да и Интернета тогда не было...). Но вот в канун нынешних майских праздников я наконец-то открыл для себя 'Исаева' (толчком послужил его повтор по РТР) и нисколько о том не пожалел. Хотя бы потому, что считаю Урсуляка одним из лучших сериальных, да и вообще кинорежиссёров современной России, которому было бы просто стыдно (совестно) выпускать на экраны низкопробную поделку, отрабатывающую вложенные в неё средства и приносящую лёгкий доход её создателям. Естественно, я смотрел и сравнивал с 'Исаевым' (что советую сделать и вам) советские 'юлианосемёновские' картины 'Бриллианты для диктатуры пролетариата' и гораздо раннюю 'Пароль не нужен' и не скажу, что работа Урсуляка чем-то хуже их (они вполне сопоставимы). Порадовало и бережное отношение к тексту Семёнова. К примеру, я волновался, будет ли произнесён в сцене, когда Исаева посадили в камеру к известному писателю, следующий, почему-то запомнившийся мне диалог (Никандров: 'Хватит, ну ведь потом воняет!'. Исаев: 'Пот не говно, можно потерпеть.'). И всё было! На мой взгляд, весьма характерная деталь, отражающая уважение режиссёра-постановщика к великому писателю современности (даже Брежнев уверовал в реальность Штирлица и хотел дать ему Героя Советского Союза- вот сила искусства!). Ещё один немаловажный момент. Используя 'сериальный ресурс', то есть продолжительность экранного действа, Урсуляк смог показать и развить (естественно, добавив кое-что своё) то, что в названных советских фильмах было недоразвито и не вошло в них из-за банальной нехватки времени). Так же, как мне показалось, вполне сопоставима (и показана) игра прекрасных наших актёров, тогдашних и нынешних. Не спроста же на свою серьёзную работу Урслуляк пригласил ( некоторых даже на эпизоды!) таких 'звёзд' как Юрий Соломин, Маковецкий, Пореченков, Пороховщиков, Раппопорт и др., не говоря уже об исполнителе главной роли Исаева Страхове. Всем им 'дали' достойно поиграть и психологически, и просто лицами на крупных планах, что в лучших традициях и советского, и мирового кинематографа. Тут высказывалось мнение, что Маковецкий в роли писателя переигрывает. Отчасти, может и так. Но он всегда такой, 'я в предлагаемых обстоятельствах', хоть в более ранних фильмах-сериалах, хоть в последующих (как и, к примеру, наш дорогой Лев Дуров- от 'Бумбараша' до уже давнишней телерекламы автомобиля 'ИЖ'), поскольку это его амплуа и образ, стиль характерного актёра, которого 'по манерам' мы узнаем даже с приклеенной бородой ('Я милого узнаю по походке'). И это здорово! Да, совсем забыл ещё об одной детали, свидетельствующей о внимательном отношении Урсуляка к творчеству Юлиана Семёнова и недавно почившей в бозе Татьяны Лиозновой, сделавшей Штирлица 'героем нашего времени'. 'В 'Семнадцать мгновений весны' Штирлиц-Тихонов выкладывал на столе фигуру из спичек, здесь Исаев- тоже, ёжика с подписью 'папа'. Вообще-то, довольно опасное 'хобби' для разведчика... И уж никак не могу обойти вниманием музыку сериала. Есть и свой композитор Юрий Красавин (заставка, некоторый 'фон'), но всё остальное музыкальное сопровождение (очень деликатно записанное и обработанное- звукорежиссёр просто талант и суперпрофессионал!)- от нашего великого композитора Микаэла Таривердиева (стоит ли напоминать, что это именно он написал музыку к 'Семнадцати мгновениям...'). Маэстро умер задолго до выхода 'Исаева', в 1996-м году. Но Урсуляк грамотно и деликатно использовал его фортепьянные произведения (кажется, некоторые звучали и в 'Мгновениях...), что тоже- дань уважения великого человека... Я было начал 'ловить блох' (то есть киноляпы), да вскоре забросил это занятие и просто смотрел сериал как зритель и киноман. Ну, разве что исполняемая здесь в 'Бриллиантах для...' песенка Глеба Горбовского 'Когда фонарики качаются ночные...' ('Сижу на нарах как король на именинах') никак не могла относиться к началу 20-х годов прошлого века, поскольку была написана где-то в 1947-м году. 8 из 10

Сериал, несомненно, удался. Существенно лучше абсолютно дохлой 'Ликвидации'. Увлекательный сюжет, яркие актёрские работы. Прекрасно передана атмосфера эпохи, хорошо прописаны исторические персонажи. Удачно сохранена музыка Таривердиева. Подчёркивается преемственность двух сериалов. Исаев в исполнении Страхова также продолжает сдержанно-скупую игру Тихонова. Однако, Штирлиц в исполнении Тихонова олицетворяет мужественность и твёрдость разведчика, чего никак нельзя о герое Страхова. 'Весьма приятный и остроумный господин', - так характеризует его один из знакомых. Действительно, приятный во всех отношениях, и даже где-то женственный. Может быть, именно таким и должен быть настоящий, (а не кинематографический, как у Тихонова) разведчик. 9 из 10 Из-за некоторых затянутых сцен.