И это все о нем

Фильм, который стоит посмотреть не только тем, кто ностальгирует по ушедшей эпохе, но и всем ценителям искусства кино. Да, юным киноманам тоже, потому что 'И это всё о нём' - прекрасная иллюстрация того, что такое советская кинематографическая школа. В выборе названия, проработке сценария и музыкального ряда, актёрской игре, операторской работе - везде чувствуется мастерство и любовь к своему делу. И, если хотите, концептуальность. Эпиграфом к каждой серии является песня на стихи Евтушенко - замечательного поэта-шестидесятника. Шесть серий - шесть песен. И каждая со своим смыслом. Когда вслушиваешься в слова этих музыкальных эпиграфов, в общем и начинаешь отдавать себе отчёт в том, что смотришь не просто детектив, а серьёзное драматическое кино. Особенности сюжета Ещё одна находка для истинного киномана - сюжет. Простите за дерзость, но это настоящий советский 'Твин Пикс'. Все элементы присутствуют. Загадочное убийство, которое требует серьёзного расследования. Выезд странноватого, но харизматичного детектива на место происшествия. Живописание сельской глубинки и её тайн. Обнаружение обратной стороны и срыв покровов. Только вместо Лоры Палмер - Женька Столетов, вместо агента Купера - капитан Прохоров, вместо американского Твин Пикса - сибирская Кедровка. Очень мило, не находите? К слову, сходство только сюжетное. Атмосфера у фильмов разная: вместо мрачной абсурдистской линчевской мистики в советской ленте мы видим глубоко рациональное осмысление социальных процессов с некоторой долей экзистенциальной философии. Атмосфера В отдельных рецензиях приходилось читать, что фильм затянут. Не верьте, это определение здесь не годится. Неспешность - вот самое подходящее слово, чтобы описать происходящее в кадре. Детектив долго курит, рассматривая фотографии с места происшествия. На допросе свидетель медлит с ответом, но его не торопят. Встреча с родственниками погибшего завершается своеобразной минутой молчания. Всё это неспроста, за всем этим стоит стремление втянуть зрителя в режиссёрский ритм, заставить мыслить вместе с главным героем, передать атмосферу каждой сцены. Неспешность - как раз одно из важных достоинств фильма, отличающая его от многих клиповых детективов современности. Актёрская игра и 'пасхалочки' Вишенка на торте - актёрский состав и актёрская игра. У истинного ценителя кино есть шанс лицезреть сразу с десяток выдающихся советских актёров: Евгения Леонова, Игоря Костолевского, Эммануила Виторгана, Ларису Удовиченко, Альберта Филозова, Людмилу Чурсину, Леонида Маркова, Виктора Проскурина и т.д. Их присутствие в кадре само по себе - знак качества. В образах - никакой 'ходульности' и однобокости. Даже при определённой идеологизированности фильма плоских персонажей там нет - у каждого есть внутренний конфликт, надлом, развитие. Капитан Прохоров в исполнении Леонова, кстати, своей деланной простоватостью, за которой стоит цепкий ум и филигранная логика, чем-то напоминает ещё одного 'киношного' детектива - Коломбо. Но это лишь одна грань, в целом его образ тоже сложен и самобытен. И уж если мне не изменяет память, в первой серии есть отличная 'пасхалочка', намекающая на роль Леонова в 'Джентльменах удачи'. Оцените сами! Пусть никого не смущают приведённые здесь сравнения с западными кинолентами. Они скорее для наглядности и констатации того факта, что некоторые великие кинематографические приёмы универсальны вне зависимости от школы. Вместе с тем, 'И это всё о нём' - абсолютно самобытный фильм, который мог быть снят только в Советском союзе. Фильм местами эмоционально тяжёлый, требующий сосредоточения ума, но при этом всё же светлый и вдохновляющий.

Третий день смотрю многосерийный «И это всё о нём» Игоря Шатрова по роману Виля Липатова, впервые вышедший на телеэкраны в 1977 году. Увидел же я его летом 1978-го. А теперь вот смотрю во второй раз. С сериалом тем связано незабываемое время. Летом семьдесят восьмого предстояло сдавать вступительные в Первый мед. Понятно, было там и сочинение. Ну, а я, по причине низкой культуры и неприятия Толстого с Достоевским, начавшегося в отрочестве (и продолжающегося по сей день), понимал, что, не прочтя всяких «войн и миров», сочинения на «литературные» темы мне никак не написать — несмотря на дважды завоеванные в нелегких боях дипломы и грамоты на московских городских школьных олимпиадах по литературе и литературной критике (а до них, чтобы попасть на городские, — понятное дело, были районные). Оставалось либо пропадать и пополнять ряды Советской Армии, либо, — что разумнее, — писать свободную тему. Шатровско-липатовский сериал закончили показывать по ЦТ ровно за неделю до вступительного сочинения. И, когда я пришел на экзамен и увидел тему про «И это всё о нём» в числе предлагаемых прочих, понял — дело сделано. Сочинение я написал быстро, эффектно и даже умудрился отхватить по нему оценку «отлично», чему до сих пор поражаюсь. Вот такими, легкими и радостными, были тогда мои ощущения от романа Липатова. А сегодня, сорок три года спустя, и от самой книги, и от экранизации они совсем иные. Мал был. Ни черта не понимал. Это же не роман. Это мольба. Мольба уходящей навсегда, разной, — и плохой, и хорошей, — страны. Мольба, обращенная к таким, каким я был тогда: мольба о помощи. Не понял. Не услышал. Прискорбно. Сложное чувство. Сложное. Сродни тому, что поднимается из глубин души, когда вижу фотку Гагарина с закрашенными литерами «С.С.С.Р.» на шлеме.

Мой любимый многосерийный высокохудожественный фильм. Интересный и трагичный, актёры в нём будто не играют, а живут в замечательных образах обыкновенных, но сложных по характеру людей, качественно и прочно сделанных советской властью. Воспитанных, здравомыслящих, культурных, знакомых с передовыми взглядами в обществе, цитирующих даже из не широко известной классики. Живущих в просторных избах, старинных особняках потомственной интеллигенции, по-европейски зажиточных коттеджах. Из этого советского 'Твин Пикса' запала в душу музыка, песни и некоторые эпизоды, что дали понимание мне, тогда первоклашке, что парень из телевизора погиб потому, что пытался жить честно, как один знакомый дядя, которого на заводе бригада охламонов избила до сотрясения мозга за то, что трудился как ему трудилось, а не так, чтобы умышленно не переработать. Идеология на первый взгляд может показаться гротескной, но в целом фильм прекрасно объясняет внутреннюю причину развала советского строя, тайное становление советской буржуазии, опирающейся на (бывшие) уголовные элементы. Чувствовали в 70-х, куда катится вся страна... До глубины души пробирают сцены воспоминаний дочери Гасилова, её пожизненная скорбь о невосполнимой потере, созвучная зрительской ностальгии по ушедшему времени.

В ночь сегодня ухватил последнюю серию. Их там шесть, а я думал - три, что ли. Давно смотрел, ещё в детстве. И помню изумительные вводные песни к каждой серии, под гитару, с патетикой спетые. И даже выговор Кобзона помню в песне 'Серёжка ольховая' - Друзей не поняуших, и даже предауших прости. Женьку Столетову тогда, в детстве, было жалко до ломоты в груди, такой ведь парень погиб. И помню даже читал повесть после фильма, давно уже, она помнится была почти точь-в-точь, то есть фильм очень бережный. И в детстве прямо кулачонки сжимались, думал - вот найдут убийцу, и накажут. Тогда за всей этой лабудой производственной я не понимал многого, старшие над нею посмеивались, они знали, что всё это фигня. А в конце вышло, что погиб он из-за девки, узнав, что она выходит замуж за другого. Вот и вся борьба с гасиловщиной. Человеку - человеческое. Кстати, бабушке моей просто очень не нравился Леонов, она всё говорила - Ну что это за следователь, мелкий, толстый, лысый, следователь, мол, должен быть высокий, красивый. Да, кто что понял. Актёры все изумительные. И ведь паузы, паузы какие, вспомнишь песенку про то, что давайте делать паузы в словах. Сейчас всё это длиннотами кажется, это правда, но вот в том эпизоде когда Леонов приходит к матери Женьки сказать спасибо за такого сына, говорит, вроде сказал, и можно уходить. Нет, он сказал, и следует пауза. А действительно - нельзя уходить сразу, спасибо должно впитаться в пространство, в лицо матери, в собравшихся у дома, тех, кто знал Женьку. Щемящинка какая-то есть в фильме, страшная, не знаю откуда она. И не за прошлое, в котором они жили, эти люди. За нынешнее будущее. Есть выражение - советские люди. И думается - почему советские-то? Просто люди. И Саша Кавалеров поёт хорошо. Не надо бояться. Не надо.

Середина 70-х. Наверное самое счастливое время для людей живших в стране под названием СССР. По крайней мере так мне говорила мама, и утверждали старшие родственники, чья молодость пришлась на это время. Молодые романтики ехали в Сибирь возводить среди глухой тайги новые заводы, строить города за полярным кругом, а главное верили что 'завтра будет лучше чем вчера'. И ради этого можно потерпеть. Ведь впереди вся жизнь. Таков и Евгений Столетов, комсомолец, активист, лесоруб и идеалист. Верящий в то что зло (в лице товарища Гасилова) должно и будет наказано. И здесь его поджидает разочарование - никто наказывать Гасилова не собирается. Наоборот он всех устраивает, более того он необходим. Да и вообще, оказывается реальная жизнь отличается от того что написано в книгах. Кто-то это при принимает и понимает, и становится обычным среднестатистическим гражданином. Кто-то тихо делает карьеру говоря на собраниях одно, а дома на кухне другое. А кто-то вовсю пользуется предоставленной возможностью, и берёт от жизни всё - здесь и сейчас. Таков и местный 'царь и бог', мастер леспромхоза Гасилов. Живущий по принципу 'Лучше быть первым в провинции, чем вторым в Риме', он имеет всё о чём может только мечтать советский гражданин, без боязни попасть под бдительное око правоохранительных органов. Столетов по наивности верит что он 'воюет' с одним Гасиловым, не понимая что воюет он с Системой, и терпит заслуженное поражение. Как потерпели поражение все кто верил в светлое будущее. Впрочем те кто не верил - тоже проиграли. На место Гасилова, пришли такие типы, на фоне проделок которых гасиловские махинации выглядят детскими шалостями. Фильм 'И это всё о нём' по моему мнению - это ответ тем, кто считает что советский Союз развалил Горбачёв. Ошибаетесь товарищи, развал начался именно с того что 'героями дня' стали Гасилов и ему подобные. А Евгений Столетов остался там, в далёких 70-х, когда верили что - Не надо бояться тяжелой задачи, А надо бояться дешёвой удачи, Не надо бояться быть честным и битым, А надо бояться быть лживым и сытым... 9 из 10

Не знаю, остались ли к 80-м ещё честные и идейные. Или их уже перебили другими идеями, а сама жизнь толкнула на достижение личного и материального. Пропустили тогда советские люди свою культурную революцию. Злое всегда быстрее правды; и если где-то не добирали лесом, в другом месте, в то же самое время приписывали хлопком. Так и жили – гасиловщина стала некой уважаемой формой. Не знаю, на сколько вероятна та нравственная история, или она выдаёт некое желаемое, но приезд в те удалённые места следователя-философа (а не оборотня) весьма показателен, для истории. Важно было в деталях воспроизвести обстоятельства всего дела: что, например, мог сказать уголовник раз на раз комсомольцу, и какие мотивы, очевидно, двигали каждым из них – честность, праздность, трусость, корысть? Сам же Пётр Петрович (как главный фигурант) крепит всю мораль: слаб человек, чтобы поняв всю бренность бытия, остановиться в своей суете.

В начале самое главное – по мне фильм «И это всё о нём» в чём-то страшнее бандитских саг и воровских сериалов вместе взятых. И если Вы уже смотрели эту длиннющую неспешную картину, то резонно спросите: «Где же ты, друг любезный, там такое узрил??? Там, где лучезарные лица советских людей под песни, насквозь пропитанные коммунистическими идеалами добра и справедливости.» Что ж, у каждого свой взгляд. Не исключено, что для некоторых, меня постарше, идиллический фон картины – его жизнь в кинообработке. Я же попытаюсь донести исключительно личную трактовку увиденного в прямом и переносном смысле в этом 6-и серийном фильме. (Нет, книги не читал.) … Краткое содержание цепляло как никогда – о погибшем при странных обстоятельствах «неудобном» человеке. Для повторного разбирательства в происшедшем высылают опытного следователя. И я начал просмотр, который чуть ли не с первых секунд «выбил меня из седла». Стоящий наперевес с гитарой молодой Борис Щербаков на белесом фоне чужим голосом пел странную песню с лозунгами первых пятилеток. (А это точно фильм 1977 года о 1970-х!?) Дальше ещё интереснее. «Неудобным» оказывается живущий по заветам настоящих революционеров и истых коммунаров 1920-х (в позднем «застое»!!!) комсомолец-лесоруб в исполнении Игоря Костолевского (кого ещё из советских актёров того времени труднее представить лесорубом!?). «Контрольный выстрел» – «опытным следователем» оказывается Евгений Леонов, нисколько не отошедший от своих колоритнейших мультипликационных образов (он там расхаживает прямо как Винни-Пух, но без Пятачка, со своей незабываемой песенкой «Кто ходит в гости по утрам – тот поступает мудро!»). И таких актёрских нестыковок по всему фильму несчётное количество. Среди заметных персонажей на своём месте разве что Эммануил Виторган. Но поражают не только актёрские нестыковки по амплуа, а то, что никто из актёров даже не пытается «выйти» из своих уже привычных кинообразов. Мастерства перевоплощения никому не занимать, но все топчутся на своей «поляне», как привязанные. … Но факт остаётся фактом – на обрыве обнаружено мёртвое тело молодого лесоруба Столетова – честнейшего и принципиальнейшего человека на земле. А такая характеристика – прямой путь к конфликтам, которые, по некоторым версиям, вполне могли закончиться таким трагичным финалом. Вот только неразрешимый вопрос: «Кто убил?» Первое следствие убийц не выявило. «По просьбам трудящихся» к повторному следствию привлекается специалист высочайшего разряда и… Конечно, я не знаком с работой следователей, но как проводил этот процесс персонаж Евгения Леонова – это что-то ошеломляющее и приводящее меня (а я думаю, что и не только меня) в полнейшее недоумение. Я сидел, стоял, снова сидел, и просто «выпал в осадок», когда увидел конечный результат его профессионально нетипичных методов следствия. … Однако не спешу на фильме ставить жирный крест. Потому что в нём выявляется серьёзная вещь – принцип самоуничтожения любого человеческого сообщества. И он настолько прост в реализации, что только диву даёшься, как люди выжили до сих пор!!! Всего-то и надо – не пресекайте «гасиловщину» (читай, прохиндейство) и уж тем более не искореняйте её. А всё остальное – дело времени. Так как, во-первых, практически каждый человек в глубине души Гасилов (прохиндей) – стремящаяся к паразитизму особь (и тут со мной не надо спорить!!!). А, во-вторых, общество Гасиловых сделает невозможной жизнь всем, не принявшим условия Гасиловых. Через пару поколений в обществе останутся только Гасиловы. А общество, состоящее из одних Гасиловых, само разрушит все человеческие скрепы и станет конструкцией гнилой – только надави, где надо, – и всё в труху. … А Гасилов, собственно, кто это такой? В фильме Гасилов (в исполнении Леонида Маркова) – кудесник, сумевший воплотить в жизнь вековую мечту всех рабочих-сдельщиков – снизить в несусветное количество раз нормовыработку. Как!? Таким вопросом никто не удосужился задаться. Почему!? А это риторический вопрос. И что, вот с этим занижением парень и бодался!? Да, именно вот с этим. В конце 1970-х!? Он в своём уме!? Озвучил бы проблему – его свои же (разве окромя своей компашки) порвали б на куски!!! Да, Заварзин, подручный Гасилова, – сиделец бывший (в исполнении Эммануила Виторгана) ему об этом открытым текстом прямо и сказал. А поразительнее то, что Гасилов в фильме – прохиндей, нарушающий все неписаные законы прохиндейства: не хвастает своими «чудесами»; не «зарывается»; смотрит, не суетясь, на звёздное небо в телескоп, филантропствует, и ничего не требует взамен от заготовителей древесины, исправно получающих «длинную» деньгу за полрабочих дня своих нерасторопных действий. … Чёрт побери, когда же будет что-то посерьёзней!? Ага, у бунтовщика и дочери Гасилова (в исполнении притягательной Ларисы Удовиченко) любовь. У папаши вдруг что-то «замыкает», и он дочурке голосом несмазанных дверных петель (с удавьей мудростью Каа из советского «Маугли») рассказывает всё, что ждёт всех нас, кто выбрал честную дорогу жизни. И вот она, родимая, – иголка в стоге сена. (А сена нам и приёмщикам картины навалили, будь здоров: красоты дивные пейзажей, известные актёры, словно на подбор, и цельных 7 часов спокойного тягучего «застоя».) Не хочу перепечатывать монолог Гасилова – смотрите, слушайте, и внимайте сами. Я передам же суть его иначе, и даже с перебором. – Не хочет он поступков аморальных совершать! Ну-ну!!! А что твоя мораль, сынок!? Она – авто без тормозов!!! Ты, вроде, едешь (а парень ты, конечно, башковитый!), но никуда не успеваешь! Опаздываешь всюду и везде!!! И все вокруг смеются над тобой, как над умственно отсталым! Ускориться захочешь – перевернёшься на первом повороте! – А если уж родители такого же пошиба, то пиши «Пропало»! – Как, стОит он нашего внимания, лисичка ненаглядная моя!? Нет, конечно же, не стОит… – Хочет подыхать – пусть подыхает, но нас не тянет за собой!!! Ай, да Гасилов! Ты – не прохиндей, ты – Нострадамус! А мне тут через пару дней рождаться. И что мне делать с пророчеством твоим (на 100% сбывшимся в реале)!!!??? Впрочем, как и всем, по ком звонит колокол в фильме «И это всё о нём». … Безусловно, я тронул только центр полотна. За ним ещё так много судеб. Например, не совсем привычная (для меня) роль колоритной одинокой женщины одной из красивейших актрис советского кино – Людмилы Чурсиной. И безответно влюблённая тёплая девушка Соня… P.S. Через пару лет, в «Гараже» Эльдара Рязанова, персонаж Игоря Костолевского возьмёт у героя Леонида Маркова кинореванш. Удобно устроившись рядом с его дочуркой в исполнении другой наикрасивейшей актрисы советского кино – Ольги Остроумовой, со спокойствием буддийского монаха он будет слушать блеянья его доктора наук о своих профессорских визитках в овощных наборах. 8 из 10

В глухом таежном поселке, где жизнь отмерена кубометрами древесины и гудками лесовозов, происходит ЧП: с платформы поезда на полном ходу падает молодой идеалист Евгений Столетов. Для заезжего следователя Прохорова это дело поначалу выглядит как досадная случайность или нелепый суицид. Однако, «распаковывая» личность погибшего, Прохоров обнаруживает, что Столетов был слишком острым углом в мире, привыкшем к округлостям. Чем глубже следствие уходит в биографию Жени, тем отчетливее проступает фатальная неизбежность его финала - в среде, где искренность считается девиацией, «неудобный» человек обречен. Советский кинематограф питал необъяснимую, почти сакральную нежность к жанру производственной драмы. На этой перепаханной идеологией почве, среди бесконечных сорняков и серых пустоцветов, порой попадались драгоценные самородки, сверкающие живой человеческой правдой. Фильм Игоря Шатрова - именно такой случай. Это не просто скучный отчет о трудовых подвигах, а попытка понять: как далеко может зайти честный человек в столкновении с тихим и сытым равнодушием большинства. Существует расхожая, но от того не менее точная мысль: за десятилетие до Линча и Фроста в СССР сняли свой «Твин Пикс». Параллели здесь проступают на уровне ДНК: • Вместо вековых секвой и вишневых пирогов - таежная глушь и крепкий чай. • Вместо агента Купера - капитан Прохоров в исполнении великого Евгения Леонова, чья мягкая ироничность скрывает стальную хватку. Впрочем, еще более герой Леонова похож на советского Эркюля Пуаро: он не ищет знаков в кофейной гуще, а филигранно препарирует психологию свидетелей, распутывая клубок сельских интриг с дотошностью бельгийского детектива. • Местного шерифа Трумена заменяет простоватый, «близкий к земле» участковый Носик. • А в роли Лоры Палмер - «непримиримый красавец» Игорь Костолевский. Только его герой не вел двойную жизнь, а, напротив, был пугающе однозначен в своей правоте. Тайны местных жителей здесь лезут из всех щелей, как смола из свежего сруба. За фасадом добропорядочных советских тружеников вскрываются пласты мещанского ада, ревности и тихого предательства. Самое удивительное, что при всей заявленной борьбе с «пережитками», картина лишена плакатной плоскости. Режиссеру удается почти невозможное: клеймя халатность и стяжательство, он делает антигероев картины настолько объемными, что зритель невольно начинает сочувствовать каждому - и запутавшимся, и тем, кто просто хотел «жить как люди». «И это всё о нем» - фильм порой совершенно не советский по своей интонации. Это тягучая, нуарная баллада о том, как свет разбивается о быт. В конечном итоге, перед нами не просто расследование гибели рабочего, а тихая трагедия о «несовпадении». В огромном таежном механизме, где лес рубят с неумолимостью маятника, Женя Столетов оказался той самой зазубриной, о которую спотыкается ровный ход пилы. И потому финал здесь предрешен: механизм не остановится - он просто вытолкнет лишнюю деталь, оставив после себя лишь горькое эхо музыки Крылатова.