Грозовой перевал

После ламинированной мелодраматической версии 1939 г. «Грозовой перевал» с Далтоном смотрится как рок-концерт после симфонии. Чувства, прежде сдержанные и приглаженные, здесь бьют фонтаном, захватывая внимание, перехлестывая через край. Это фильм о дрожащих руках, страшных клятвах и неистовых объятиях, о безумстве любви и безумстве ненависти. Такой накал страстей – вполне в духе Эмили Бронте, и все-таки где-то на середине просмотра хочется всплеснуть руками (в духе местной рыженькой Эллен) и воскликнуть: «А не хватит ли?!» Этот протест, однако, не относится к игре Тимоти Далтона. Конечно, перед нами не «канонический» Хитклиф, соединявший жестокость со сдержанностью, но тоже весьма и весьма интересный персонаж. Скрытность сменилась порывистостью, изощренная жестокость – грубостью. Негодяй трансформировался в брутального романтического героя с диким честным сердцем, эдакий «неграненый алмаз», которому невозможно не сопереживать. В какой-то момент картина вообще превращается в сплошной непреходящий бенефис актера, наблюдать за которым довольно-таки приятно. Вы не скоро забудете эти слезы, это сакраментальное «How can I?», произнесенное дрожащим от страсти голосом. Не портит дела и неожиданная развязка, вполне органично вписавшаяся в исступленную историю любви. И все было бы хорошо, если бы не странный объект этой самой любви – чумазая Кэти Эрншо, которую можно вежливо охарактеризовать как «нервную», а честно – как «психованную». Не знаю, в чем тут дело: вроде бы все сцены и даже реплики вполне соответствуют книге, но Кэти из романа вызывает жалость, а Кэти из фильма – раздражение. В ней все избыточно, все через край. Каждая эмоция доведена чуть ли не до абсурда. Достаточно вспомнить хотя бы ту сцену, когда она возвращалась в Грозовой перевал после долгого пребывания в приличном доме. Ах, эта чопорная посадка, это нарочитое выламывание, это брошенное свысока «Открой ворота, Джозеф»! Глупая нервная избалованная девочка, наивно и неубедительно играющая роль взрослой дамы… Если Мерл Оберон не слишком удавалась ипостась «дикарка», то Анне Калдер-Маршалл совсем не удается ипостась «леди». Даже на своем смертном одре ее Кэти выглядит неряшливой, растерянной, мятущейся, ожесточенной. Не особо помогает и фон повествования, соответствующий скорее фарсу, чем костюмированной драме. Служанки здесь постоянно бегают, задрав для удобства пышные юбки, опустившийся Хиндли Эрншо покушается не много, ни мало на изнасилование, Эллен Дин почти непрерывно плачет по тому или иному поводу, мать Кэти обвиняет мужа в том, что Хитклиф – его незаконный сын, словно вся эта история недостаточно трагична без привкуса инцеста. Только Эдгар и Изабелла не участвуют в этой вакханалии… ибо их нет. Просто две красивые куклы, умеющие лишь вежливо улыбаться и машинально произносить заученные фразы. ИТОГ: Достаточно приятный фильм на пару просмотров и настоящий праздник для фанатов Далтона. В качестве экранизации может быть принят только с массой оговорок: от сюжета осталась едва половина, к тому же атмосфера пострадала вследствие маниакального стремления сценаристов к драматизации и (условно назовем это так) экшну. 6 из 10 (балл сняла за Кэти) P.S.: Это — вторая рецензия из цикла отзывов на различные экранизации «Грозового перевала». To be continued...

Наконец-то перечитав роман и освежив в памяти полузабытые рокировки «Эрншо-Линтон-Хитклифф», я сподвиглась познакомиться с некоторыми экранизациями. Начала, собственно, с данного фильма. Не сказать, чтобы я многого ждала от него, но всё-таки немного разочаровалась и потому хочу покритиковать. Это очень вольная трактовка книги — скорее контур истории, чем сама история. Удивительным образом изъят из неё сын Хиндли Гэрдон, что делает, понятно, невозможным рассказ о втором поколении. Между тем, только он и восстанавливает исковерканный, душный, мистически непредсказуемый мир двух соседствующих имений, обитатели которых живут или вынуждены жить как бы на грани разума и безумия. Итак, остаётся только первая часть. Поначалу события в ней развиваются в соответствии с книгой, но в какой-то момент режиссёр отпускает поводья, и телега катится под гору, на ходу разваливаясь. Отсутствует должный уровень психологизма, который мог бы раскрыть и подчеркнуть взаимодействие натур Кэтрин и Хитклиффа, их общность, их саморазрушительную стихийность. Слабо обрисовывается неотвратимость и непреодолимость их взаимной привязанности, так что нарастающий драматизм их линии кажется даже несколько преувеличенным. Из-за такой поверхностной трактовки некоторые сцены выглядели как-то водевильно. Хитклифф бегает по комнате, сигает через перила, пугает дам. Кэтрин довольно нарочито мечется по постели в горячке. В книге много гротеска, безусловно. Фильм заимствовал эту черту не в лучшем смысле. Совершенно не раскрыта, кстати, линия Хитклиффа и Изабеллы. То есть штрихами показано её стартовое и итоговое состояние, но итоговое уже непонятно, потому что жизнь Изабеллы у Хитклиффа, ломка её личности никак не отражены. То же самое и с Хиндли. Гнетущая атмосфера его дома, напряжённые отношения с Хитклиффом выражены как-то вскользь, а разрешаются вдруг неоправданно мощно и не так, как на самом деле было. Мне показалось также, что фильм слишком уж дробится на мелкие фрагменты. С одной стороны, это хорошо, потому что убирает всё лишнее и акцентирует внимание на важном. С другой стороны, попадались затянутые эпизоды, не несущие, на мой взгляд, особого эмоционального посыла. Нельзя не упомянуть об актёрском составе. Тимоти Далтон внешне — стопроцентный Хитклифф, дьявол во плоти, хотя и сильно романтизированный. Жаль, что замысел режиссёра ограничил его возможности. И, тем не менее, иногда создавалось ощущение, что он и Анна Калдер-Маршалл (Кэтрин) параллельно играют в двух разных фильмах, потому что его Хитклифф имел прямое отношение к книге, а её Кэтрин — очень и очень косвенное. Актриса не сочетается с ним фактурой. Есть в ней какая-то лёгкая диковатость, но нет огня. Она кажется слабой, вялой и странной. Зато понравилась мне Джуди Корнуэлл — благоразумная и невозмутимая Нелли, неизменная опора для страдающих и несчастных. Её значение для семей Линтонов и Эрншо несколько преуменьшено в фильме, но сама по себе она произвела хорошее впечатление. Правда, не всё здесь так плохо. Образ природы вполне соответствует общему настроению драмы. Некоторые моменты были довольно интересны. Что называется, тонко подмечено — например, эпизод, где Хитклифф не подаёт руки Изабелле, выходящей из кареты. Ещё запомнился мне эпизод с призраком Кэтрин, в котором и впрямь было что-то жуткое. Может быть, актрису взяли после проб этой сцены?.. Так или иначе - как мне показалось, финал внёс долю мистики, хотя бы намекнув на гибельный рок и проклятие, тяготеющее над героями. Книга мрачная, но фильм в полной мере этого всё-таки не отразил. Хорошо это или плохо? Может быть, и хорошо.