RR
RidersOnTheSun
Кинокритик
Позитивный отзыв
Феноменология безумия
«Убийца внутри меня» стал легендой нуара задолго до его скандальной премьеры на Сандансе и Берлинаре в феврале 2010 г., вызвавшей в сознании критиков эффект разорвавшейся бомбы. Лучшую книгу Джима Томпсона несколько раз пытался экранизировать Кубрик, считавший этот лучшим из всего написанного в жанре нуара в XX веке. На стыке веков идеей римейка этого фильма заинтересовался Тарантино, которого именно книги Томпсона вдохновили снять легендарных «Бешеных псов» и «Криминальное чтиво». Но лишь британцу Майклу Уинтерботтому, спустя полвека после выхода романа, удалось понять его подлинную суть и скрупулезно перенести ее на экран, создав один из самых достойных фильмов в жанре нуар. Мощный, жесткий и предельно откровенный фильм, показавший пронзительно точный портрет беспощадного убийцы, неумолимо превращающего всех близких ему людей из живых в мертвых, потому что он сам уже давно психологически мертв. Фильм, ставший прекрасным подарком Джиму Томпсону, окончившему жизнь в полной нищете и забвении, так и не дождавшись достойной экранизации своего любимого романа. Неторопливое развитие сюжета фильма, как и в романе, ведется от лица его главного героя - Лу Форда, блистательно сыгранного Кэйси Аффлеком. В рабочее время Лу – застенчивый и исполнительный помощник шерифа в небольшом, провинциальном городке центрального Техаса. В свободное время - эстет и интеллектуал, слушающий классическую оперу и читающий в подлиннике на немецком языке классиков психоанализа. Внешне он аккуратен, вежлив, обаятелен и скромен, благодаря чему пользуется заслуженным уважением среди «элиты» техасского захолустья. И никто из них даже не догадывается, что внутренне, Лу уже давно мертв. Мертв с того самого момента, когда тяжелейшие психологические травмы, полученные в детстве, убили в нем все человеческое, лишив дальнейшую жизнь какого-либо смысла. Ведь не может быть смысла жизни у человека, который настолько опустошен эмоционально, что уже не может чувствовать. Именно поэтому весь фильм Лу Форд говорит тихим, монотонным, немного плаксивым и совершенно безжизненным голосом, составляющим потрясающий контраст с абсурдной жестокостью и бесчеловечностью его поступков. В этом отношении он не похож ни на одного из известных киноубийц. Лу Форд - не Антон Чигур, не Патрик Бэйтмен и не Ганнибал Лектор. Он не похож на них, потому что больше всего соответствует образу реального, а не вымышленного убийцы и психопата, внутри которого сидит затаившийся жестокий садист, жаждущий случая, чтобы вырваться наружу. И когда проститука Джойс (Джессика Альба) в начале фильма своим ударом рективирует все его детские травмы и кошмары, вытесненные в подсознание, изощренного убийцу внутри Лу уже ничто не может остановить. «Мертвый» герой начинает свою кровавую «одиссею» в «мертвом», душном и бездуховном мире провинциальной техасской стагнации. Лишенном любого динамизма и ярких красок мире старых песен 50-х гг., льющихся из автомобильного радио, пыльных техасских дорог, серых улиц и подавленных эмоций. Правда, для самого Лу эта «одиссея» не более чем игра. Игра с двумя женщинами, по-своему любящими его, игра с друзьями, которых он безжалостно подставил, игра с шерифом и прокурором, игра в месть за смерть брата… Всего лишь жестокая игра, служившая для Лу синтетическим суррогатом, заменяющим потерянное ощущение жизни. И до определенного момента эта игра у него получалась идеально, потому что он был абсолютно не заинтресован в ее конечном исходе, совершенно не опасаясь разоблачения и наказания за совершенные убийства. В глубине души ему было безразлично - будет ли он в итоге арестован и приговорен к смертной казни. Ведь смерти может бояться только живой человек, а для «мертвого» Лу она лишь равносильна избавлению от того страшного груза небытия, который он носил в себе долгие годы. Многие недалекие жупналисты дружно покинули пресс-показ фильма на Берлинаре-2010, потому что он показался им чересчур жестким и пропогандирующим садо-мазохистские девиации, связывающие Лу с его женщинами: проституткой Джойс и невестой, милой учительницей Эми (Кейт Хадсон). Во время премьерной демонстрации «Убийцы внутри меня» на Сандансе некоторые американские критики в бешенстве выбегали из зала с криками: «Кто пустил это на фестиваль?», «Как можно снимать такое г...». Причем это заявляли те же самые люди, которые только что с довольным видом смотрели «The Runaways», изобилующий откровенными сценами наркотических и сексуальных оргий несовершеннолетних девушек. Но на самом деле насилия в «Убийце внутри меня» не больше, чем в книге и в большинстве подобных фильмов категории «R». Несомненно, Уинтерботтому удалось показать сцену зверского избиения Лу Фордом Джойс более чем реалистично, с предельной детальностью, превратив на экране всего за несколько секунд миловидное лицо Альбы в кровавое месиво, похожее скорее на свежий бифштекс. Не менее жестокими и натуралистичными выглядят и последующие сцены избиений Лу Фордом Эми. Но место насилия в фильме оправдано. Режиссер не упивается им, а просто показывает его так, как это бывает на самом деле, когда садо-мазохистские отношения связывают влюбленных молодых женщин с таким «милым бойскаутом», как Лу Форд. Правда, сами эти отношения в фильме весьма условны. В их классическом варианте садист и его партнерши должны получать обоюдное сексуальное и психологическое наслаждение. Но если Джойс и Эми испытывали его в начале их связи с Лу, то сам он не был способен в принципе на такие эмоции, в силу исковерканного личностного развития и психологических травм, нанесенных ему отцом. Форд унижал, избивал и убивал своих женщин не потому, что получал от этого особое удовольствие, хотел использовать для отмщения за смерть брата или пытался скрыть улики. Он делал это, прежде всего, потому что не мог осознать природу их любви к нему, не мог понять - за что можно любить такое «чудовище», вымещая на Джойс и Эми всю накопленную ненависть к самому себе. Поэтому основная заслуга режиссуры Уинтерботтома, непонятая многими критиками, как раз и заключается в том, что он, вслед за Томпсоном, сумел очень тонко показать в фильме главную мысль романа: люди действительно чаще всего убивают и уничтожают именно то, что любят. Убивают во всех смыслах этого слова. И не обязательно так прямо и жестоко, как это делал Лу Форд.
Записки сумасшедшего
Как думаете, живет ли убийца внутри вас? Бездушный, жестокий и жаждущий крови душегуб, садист, социопат, чокнутый ублюдок, атакующий молниеносно, непредсказуемо, беспощадно, вдруг. Или вопрос правильней поставить так: что нужно сделать, дабы пробудить кровожадного монстра, прячущегося глубоко в недрах вашего подсознания? Каково это – убить человека? В середине прошлого столетия американский классик Джим Томпсон, быть может, при написании своего нуар-романа «Убийца внутри меня» задавался теми же вопросами, смело подкрепляя сочинение шокирующими натуралистичными сценами насилия. И не перенести на киноэкран столь благодатный текст, ставший одним из главных произведений американской литературы ХХ века, сродни преступлению. Это вторая попытка. Британец Майкл Уинтерботтом, съевший собаку на разного рода киноадаптациях, решил выступить не в роли психолога, но в роли рассказчика, максимально точно придерживаясь первоисточника. Рассказанная от первого лица история Лу Форда, помощника шерифа захолустного техасского городка, парадоксальным образом одновременно шокирует и увлекает, отталкивает и притягивает, доставляет дискомфорт и удивляет, в конце концов, вызывает состояние анабиоза и в тоже время предрасполагает к учащенному сердцебиению. Под маской блестящей нуар-стилизации и поражающего сознание психологического триллера Уинтерботтом скрывает медитативную экзистенциальную драму о загнанном в угол одиноком звере, которому всю жизнь приходится томиться в клетке; об отчаянии и саморазрушении, ибо другого выхода нет. Никаких полицейских расследований (только формальные), никаких убийств ради денег или любовных интриг (опять же, формальных): Форду не присущи и, главное, неинтересны примитивные человеческие пороки, внутри него лишь усталость, безысходность и какое-то раздражающее спокойствие, если не сказать, что безразличие, которые выдают в этом психопате не только охотника, но и жертву в одном лице. Своего рода puer aeternus с нетрадиционными взглядами на досуг. По сравнению с тем, что вытворяет Лу Форд, деяния Кристиана Грея кажутся невинными детскими шалостями в игровой комнате Макдональдса. Уже на 6-й минуте главный герой в исполнении Кейси Аффлека лупит ремнем по голой заднице проститутку (героиню Джессики Альбы), через 2 минуты занимается с ней сексом, а еще через 20 – превращает ее ангельское личико в кровавое месиво. И здесь Уинтерботтом дает четко понять, что ни на какие компромиссы идти не намерен, ведь многие, даже самые незначительные детали остаются в кадре. Камера Марселя Зискинда, словно нарочито приклеенная к кулаку убийцы, судорожно вовлекает зрителя в центр перипетий, и складывается впечатление, будто ты находишься в одной комнате с персонажами, будто ты случайный свидетель мерзкой расправы. Очень близко, слишком рядом, на расстоянии вытянутой руки. Сцены насилия тошнотворны и омерзительны, и глядя на это, дядюшка Томпсон, вероятно, остался бы доволен. А британский постановщик, как бы играя со зрителем, шепчет на ухо: «Добро пожаловать в мир, где блюстители правопорядка за ненадобностью даже не носят при себе оружие, и при этом количество смертей растет в геометрической прогрессии, где стрелка часов давным-давно застыла, но всем на это плевать, в мир, где за кадром «Потаенную слезу» Доницетти сменяет зажигательное ретро-кантри, в домашней библиотеке Библия комфортно соседствует с Фрейдом, а с виду добродушный и даже обаятельный малый – безжалостный маньяк. И если вам все еще не захотелось выйти из зала, ей-богу, добро пожаловать». Нужно сказать, что из зала выйти не хочется, но! Одно дело мастерски продемонстрировать женоненавистнические сцены, а другое – разыскать внятную обоснованность их подробной натуралистичности. Одно дело ловко передать атмосферу и воспроизвести антураж 50-х, а другое – ровным темпом удержать в напряжении вплоть до финальных титров и претендовать на интригующую детективную составную. Одно дело заглянуть под юбку Кейт Хадсон, и совсем другое – в голову подонку, страдающему от рецидива детской психологической травмы. И вот так авторы, прилежно следуя букве романа, явно не стараются выйти за рамки, расширить горизонты или хотя бы немного пофантазировать. Впрочем, режиссер вовсе не пытается эпатировать публику, спекулятивно сыграть на провокационном материале или же, упаси господь, удачно выступить в бокс-офисе. Да и на кой? Скорей, затея смахивает на пробу пера в новом для себя жанре, и порой Уинтерботтом даже имеет смелость заглянуть на священную территорию братьев Коэн, но ступает уж очень осторожно, знаете ли, с опаской. Пыльный, удушливый воздух маленького американского ада словно пропитан хтоническим кошмаром. Всепоглощающая ложь, похоть, пьянство, нарциссизм и жестокость превращают жизнь всех причастных в персональный ад. Техасская резня состоится при любых раскладах, ведь ставки давно сделаны; спрятанный в рукаве кухонный нож вонзится в юное изможденное тело даже несмотря на осаду полицейских. Уже не больно, да и неважно, в оргазмически-огненном порыве страсти влюбленные обретут мир и покой. Или не обретут. И все-таки, как думаете, живет ли убийца внутри вас ?
А внутри меня злость...
Фильм «Убийца внутри меня» я изначально смотреть не собирался. В свое время он как-то прошел мимо моего внимания, я вообще не помню, чтобы о нем говорили, ни плохое, ни хорошее. На глаза он мне попался совершенно случайно, когда я бездумно листал каналы на телевизоре. Фильм буквально только что начался, название было достаточно интригующее, так что я поддался и посмотрел этот фильм. И пожалел об этом немедленно. Очень немного было таких фильмов, после просмотра которых я думал: «Зачем я тратил на ЭТО время?» и «Как жаль, что ЭТО развидеть уже нельзя?» Этот фильм сумел войти в число этих немногих. Почему? Причин тому много. И это вовсе не какая-то особая жестокость киношного маньяка, кровавость, беспомощность жертв. Видали мы маньяков и пожестче, сцены покровавее, а жертв и побеспомощнее. Дело в том, что режиссер, казалось, специально поставил себе задачу снять все так, чтобы было максимально отвратительно смотреть. Кто-то из великих сказал (могу ошибиться в цитате): «Не так отвратительно рабство само по себе, как раб, довольный своей участью». В фильме это доведено до предела. Героиня Джессики Альбы любит человека, который забил ее до смерти (не до полусмерти, как тут некоторые пишут в рецензиях, а именно до смерти), причем не за что-то, а просто так. Просто потому, что сумел придумать себе повод сделать это. Примерно такая же история с героиней Кейт Хадсон. Мне просто не верилось, что маньяк в принципе может быть так любим абсолютно всеми своими знакомыми, потому что совершенно не показано, за что его вообще можно любить и уважать. Лу весь фильм не испытывает никаких эмоций и чувств, и совершенно очевидно демонстрирует это всем окружающим. Его предыстория показана очень невнятно и неубедительно, непонятно, с чего это вдруг у него так крышу сорвало. Он только начал свой путь маньяка или за ним уже тянется цепочка жертв? Героиня Джессики Альба не вызывает никакого сочувствия. Любить своего палача – это просто верх извращения, особенно палача, которому нравится тебя мучить. Нет, еще хуже, ему даже и не нравится, а ТАК, почему бы и нет? Это покруче любой некро- и копрофилии. И смотрится также отвратительно. Не знаю, может режиссер хотел вызвать у зрителей желание убивать? Или показать, что обычное домашнее насилие – это так, чепуха, вот, дескать, как бывает? Не знаю, не знаю. Но, как и фильм с эпизодом копрофилии, мне на это смотреть явно отвратно. На этом недостатки фильма не кончаются. Размеры сюжетных дыр не могут быть оправданы никакой тупостью местной полиции. Сцена, которую маньяк хотел подстроить, изобразив конфликт между двумя жертвами – редкое УГ. Самый тупой выпускник полицейской академии не поверил бы в нее. У парня повреждены костяшки пальцев? Нет? Ага… А кровь девушки на одежде есть? Вот оно что… Ежу понятно, что почем. Убийство в тюрьме – верх неправдоподобия. А уж то, что, оказывается, достаточно крикнуть, что убегающий человек кого-то убил, и его (не нападающего, а убегающего с криками о помощи (!)) тут же пристрелят в спину? Бог ты мой…. А жертву брать с собой на арест маньяка – это, видимо, фирменная фишка американской полиции? Просто грустно на это смотреть. Во всей этой истории нет даже никакого намека на реальность, ни капли жизненной правды, ни в ситуациях, ни в персонажах. Это просто экранизация эротических фантазий психически нездорового человека, мягко говоря. Авторы как бы говорят нам – хотите, чтобы вас любили красивые девушки? Верный способ добиться этого – их бить. Чем сильнее бить, тем сильнее полюбят. Ндаа. Если уж вы хотите снять что-то подобное, возьмите истории из жизни. Там тоже много жести, посмотрите на маньяков, которые годами пытают своих жертв в подвалах. Но там хоть правда будет, какая-то реальность. А тут – сплошная больная фантазия. 0 из 10 – вот и все.
Пропаганда домашнего насилия
Мерзкий фильм. Хорошо снят, хорошая игра актеров и завуалированный посыл публике, что женщинам нравится, когда их бьют. Типа 'бьет, значит любит'. Я еще могу понять, если бы главному герою попалась одна такая мазохистка, кем по сути и была его первая женщина, но последующие две, терпящие побои и души в нем не чающие, - это я ничем другим, как одобрением режиссера домашнего насилия объяснить не могу. Вообще не понимаю, зачем такое снимать, да еще смаковать каждую деталь обоих убийств женщин. Очень тяжелые сцены, особенно с Джессикой Альбой. Причем, сцены убийств мужчин занимают меньше 5 секунд каждая, а вот с женщинами другое дело. Здесь режиссер явно наслаждается. В кинематографе много картин, когда женщины попали в лапы садиста-мужа, 'В постели с врагом', например, но во всех них женщины стараются вырваться из создавшейся ситуации, а здесь же обе хотят быть со своим Лу и только с ним. Причем, обе они от него совершенно не зависят и вольны прекратить отношения с ним в любой момент. Вот здесь и кроется идея режиссера - женщинам нравится насилие, они хотят садиста самца. И самое неприятное в том, что фильм, как таковой, снят профессионально, красивые актеры и играют хорошо. Так что моя оценка 0 не за сам фильм, а за скрытый подтекст.
Без мотива
История, в которой проскальзывает ощущение прошлого столетия, смотрится шикарно. Удачно, и главное, досконально подобраны интерьеры, не только внутреннего убранства домов, но и одежды, автомобилей, зданий и улиц. Погружаешься в атмосферу повествования. Главный герой – а речь идет преимущественно о нем – выстроен превосходно, с учетом уровня жизни и рода деятельности. Авторы почти сразу делают его для зрителей плохим – но почему-то если он так и воспринимается, к нему не испытываешь только чувства ненависти. Наоборот, хочется чем-то помочь, и даже (ближе к концу) посочувствовать. Острые переходы не только к плохим мыслям главного героя, но и к действиям. Я имею ввиду то, как внезапно, дерзко и хладнокровно он не только выстраивал в голове цепочку смертельных поступков, но и приводил их в жизнь в отношении своих любимых женщин. Он говорил, что любил каждую из них, однако, квитался с каждой из них. Считая, что таким образом спасает их от чего-то, упрощает им жизнь, и в то же время делает себя от этого несчастливым. При просмотре я ощутил заинтригованность, потому что хотелось узнать – как и самому Лу – сумеют ли его поймать? Точнее сказать, остановить. Нечто подобное превратилось в достаточно простое и приятное удовольствие. Кейси Аффлек достаточно органичен в данной роли. Он держится уверенно, как и его герой. А потому лицезреть его в подобном амплуа не менее интересно. Джессика Альба и Кейт Хадсон составили противоположный дуэт, однако, раскрыться до конца у них не было шанса изначально – судьба их героинь известна заранее.
Мерзковатое чувство
Странноватая криминальная трагимелодрама с Кейси Аффлеком (хороший оскороносный актер и как-то его давно не видно в хороших проектах), Кейт Хадсон (имеет глобус и тоже давно не видно), Джессикой Альбой (а эта красотка вообще затерялась и играет в каком-то шлаке). А ещё появляется Саймон Бейкер (ну, Менталист и сейчас также в аутсайдерах). В общем, состав хороший, фильм снят хорошо, но сюжет странный и навевает какой-то неоднозначное впечатление. Главный герой - травмированный в детстве психопат, работает в полиции, склонен к садизму и эмоциональным порывам. Загоняет себя в экстремальную ситуацию и пытается из неё выйти такими же экстремальными способами. Сюжет перенасыщен деталями и персонажами. А эмоциональная составляющая героя настолько отталкивающая, что за этим не приятно следить. И весь фильм находишься в недоумении, что за ерунда вообще происходит?! Ещё и толком не понятно что главное - хитрая ситуация или внутренний мир героя. В итоге это всё сваливается в какую-то кровавую мешанину и как к этому относиться, тоже не ясно. Герою не сочувствуешь, жертв, ну да, жалко, а к чему всё это вообще не понятно. То ли он просто псих, то ли он псих которого использовали, то ли он псих который запутался. И хотел он всего этого или он - сам жертва, тоже толком не ясно. Ясно, что всё из детства. Мерзковатое чувство, будто тебя окунули в омут грязи чужого больного сознания. В общем, что-то не так с этим фильмом. Скорее, не рекомендую.
Просто такая странная любовь
На протяжении всей киноленты я думала, почему Кейси Аффлек? Почему было не взять какого-то другого актера? Но с каждой минутой все больше уверялась в том, что нет, никого другого здесь и представить невозможно. Настолько убедительно у него получился главный герой – убийца-психопат. Персонаж был очень ярким: можно было его ненавидеть, можно было ему сочувствовать (корни всех проблем как всегда уходят в детство), можно было его бояться. Но просто пройти мимо было нельзя. Женские персонажи на фоне главного героя выглядели блеклыми, на мой взгляд. Но причина не в игре актрис (Джессика Альба и Кейт Хадсон – замечательные актрисы), а скорее в том, что им было уделено довольно малое количество времени на экране. Не раскрыта глубина героев. Хотя, возможно, ее просто-напросто нет. Это теперь знают лишь создатели фильма. Приятно было видеть Саймона Бейкера: доблестный служитель закона, за спину которого хотелось спрятаться от пугающего Лу. Правда, подкачала концовка: отдает чем-то чужеродным, идеей из других фильмов. Здесь было бы уместно что-то другое, менее показушное. Но в общем и целом фильм заслуживает просмотра. 8 из 10
ПЕСНЬ О ЛУ ФОРДЕ, ЛУЧШЕМ ДРУГЕ ДЖОННИ ПАПАСА
Фильм «Убийца внутри меня», снятый в 2010 году английским режиссером-универсалом Майклом Уинтерботтомом, стал второй экранизацией одноименного романа Джима Томпсона, американского классика детективного жанра. Классика, творчество которого высоко ценили такие апологеты экранного насилия как Сэм Пекинпа, Стэнли Кубрик и Квентин Тарантино. Главный герой, помощник шерифа Лу Форд, которого превосходно сыграл Кейси Аффлек, – единственный оставшийся в живых наследник уважаемого в округе доктора – привлекателен, обходителен в общении с местными аборигенами, консервативен и, на первый взгляд, довольно скучен. Несмотря на моральные сентенции, периодически изрекаемые внешне бесстрастным Фордом, мы чувствуем некий подвох, так как прекрасно осведомлены: вещи совсем не такие, какими они нам кажутся. И первое же знакомство с т.н. «официальной стороной жизни» Лу – задание, выполняемое Фордом по поручению шерифа, – раскрывает перед нами его склонность к насилию, которая имеет, как выясняется позднее, глубокие корни, уходящие в детство главного героя. Близость, спровоцированная дерзкой и вполне небезобидной реакцией проститутки на визит представителя официальной власти, оставляет не только багровые следы на её прекрасных ягодицах: отношения между Джойс Лейкленд (так зовут будущую жертву Форда в исполнении Джессики Альбы) и помощником шерифа перерастают в нечто большее, чем регулярные физические упражнения, выполняемые в горизонтальном положении. Форд, связавшись с «потрепанной сестрой греха», которая, по мнению местных журналистов, «демонстрировала глубокий опыт в любовных утехах», совершает первый шаг в бездну, к нему постепенно возвращается то, что он именует «болезнью», то, что составляет его истинную сущность. Далее следует череда убийств, в результате которых гибнут ничем не примечательные жители небольшого техасского городка, среди которых наиболее значимыми для повествования персонажами являются сын влиятельного промышленника-монополиста и невеста Форда (роль Кэйт Хадсон). Весьма искусное и натуральное погружение режиссером в кровавую пучину зрителя, после просмотра ленты оставляет все же недоумевать последнего по поводу мотивов поведения лучшего друга невинно убиенного сына владельца кафе. Почему Лу убил женщину, к которой начал испытывать некое подобие любви? Откуда такая страсть к сексуальной жестокости, которая в конечном итоге привела к роковым уликам на самой прекрасной части тела Эми Стэнтон? Ответы на эти и другие вопросы дает первоисточник, после ознакомления с которым отчетливо осознаешь: Лу Форд был обречен с момента рождения, он – один из плеяды персонажей, столь любимых Чезаре Ломброзо, классический пример «прирожденного убийцы». Его отец живо интересовался трудами в области психопатологии, владел обширной библиотекой по данной тематике, практиковал с экономкой по имени Хелен, внешне схожей на Джойс и Эми, интимную близость с ярко выраженным садомазохистским оттенком. Результаты сексуальных экзерсисов он запечатлевал на фотопленке, снимки же хранил в указателе к Библии. Потеря девственности Форда-младшего, произошедшая по инициативе Хелен, была той почвой, на которой вырос прекрасный цветок зла. Генетическая предрасположенность к насилию, мрак одиночества, окутывавший Лу с раннего детства, тесное общение с экономкой в довольно нежном возрасте, специальная литература на разных языках, коллекционируемая отцом и пожираемая его отроком, – всё это привело к появлению чудовища. Чудовища, выступавшего на сцене провинциального техасского городка, в образе «проницательного сыщика, чье бескорыстное участие в деле свелось к нулю исключительно из-за непредсказуемости человеческого поведения». Чудовища, которое, помимо внутренней потребности к уничтожению себе подобных, мстило за ушедших в иной мир родственников – убитого Конвеем-старшим Майка Дина, приемного сына отца Лу Форда, а также за отца, Дэниела Форда, тяжело перенесшего его смерть. Чудовища, способного понять необходимость собственного самоуничтожения и осуществить, ничтоже сумняшеся, его. Фильм, на мой взгляд, является классическим road-movie, только вместо внешних, автором бесстрастно и скрупулезно изучаются внутренние ландшафты беспросветного мира Лу Форда. Зис из зе энд, май онли френд, зе энд. 6 из 10
История обычного психопата
Казалось бы, фильм об обычной жизни обычных людей в обычное время. И мы, зрители, за ней наблюдаем. Для большего комфорта подобран неторопливый и ненапрягающий темп повествования, музыка, передающая атмосферу обыденности жизни. То есть все в этой картине способствует впечатлению, что мы смотрим фильм об обычной жизни техасцев в 50е годы. Если бы не одно но: это фильм о психопате. О жестоком, хладнокровном убийце, напрочь лишенном чувства сострадания. И сцены насилия и жестокости вызывают чувство настоящего оцепенения. Не только потому что они жестоки сами по себе, но еще и на контрасте с той самой обыденностью, которая сохраняется на протяжении почти всего фильма, тем самым давая отчетливо осознать, что в реальной (обычной) жизни мы тоже можем встретить таких людей, что они бывают не только в кино. И конечно же такого эффекта невозможно было бы достичь без великолепной игры Кейси Аффлека. Этот актер настолько бесподобно вжился в роль, что, смотря на мимику, жесты и эмоции его героя, чувствуешь, как кровь стынет в жилах. Это еще раз убеждает в том, что Кейси - один из талантливейших актеров современности. В общем и целом, фильм очень даже неплох - сюжет, актерская игра (Кейт Хадсон, кстати, тоже приятно удивила), музыка, диалоги - все это, на мой взгляд, достойно высокой оценки. Но при этом, я не могу сказать, что фильм мне понравился и я пересмотрела бы его еще раз. Не хотелось бы снова испытать эти ощущения. 7 из 10
«18+» : здесь делают с женщинами очень страшное, но в остальном скучный фильм — даже жутко от этих слов, так цинично их читать. Страшное не скучно, а скучное не страшно и не интересно - видать, именно так нравится миру
Нет. Убийцы внутри нас нету. Но вы проверьтесь, мало ли. Сегодня разные анализы сдать можно, на любой вкус, цвет и т.д. А вообще да: современная киношка, как и старая (раз у нас не совсем современная история), часто рисует портреты, убийц в том числе, такие реалистичные, что в них можно разглядеть все детали. Даже страшно становится, когда в них киноман узнаёт свои черты (Оранжевая после этих слов чуть не поперхнулась недавно доставленной курьером колой). Но вы не пугайтесь: мы узнаём многое в героях фильмов лишь потому, что все мы огуречики, то есть человечки, посему не мудрено, что у нас у всех много схожего, ну, голова есть, к примеру, разные части тела, многие мысли и желания схожи, многие фильмы любят, есть, пить, спать, кто-то даже работать (кто-то должен любить это дело, иначе совсем ничего не будет делаться, даже страшно было бы, если б все только киношку гоняли с утра до ночи, поэтому эта привилегия доступна не всем, даже не всем миллиардерам, многие из которых вынуждены днём и ночью заботиться о своих ярдах и прочем). Киноман же должен смотреть киношку - 'работа' у него такая. Нынче востребованная профессия, но почему-то мало оплачиваемая, то есть даже наоборот: ты платишь, чтобы трудиться по любимой профессии (еда, питьё, киношка в онлайне и т.д. - всё за твой счёт). Хотя бывают и исключения. Работа главного героя этого фильма тоже его любимая, точнее их у него две. С одной стороны, он блюститель закона, с другой - ярый нарушитель, убийца. Ну, каждый киноман тоже имеет вторую личность, не всё же время он смотрит киношку. Ему и в магазин надо ходить, кто-то работает на другой работе, семьянином является и т.д. Но во время просмотра кино это всё отходит на второй план. Так и у нашего героя: одна сущность откладывает на второй план вторую по ночам или ещё когда, во внеурочное время, так скажем. В обычной жизни мы можем быть нравственно чистыми перед всеми, божьими одуванчиками. Но нередко смотрим действительно страшное кино. Там мы примеряем на себя самые разные образы. Ну, аналогично с книгами (если их ещё кто-то читает). _ Ладно, мы отвлеклись. Фильм скучный. Возможно, он таким и должен быть. Возможно, сама жизнь середины прошлого столетия в Америке, да и вообще, была скучнее. Ну то есть в ней был грех, но ещё не в таком количестве как сегодня. Автострады уже были, но машины не могли ещё так уж шибко разгоняться. Да и не всем автомобиль был по карману. Жизнь была неспешна. Грех развивался не такими бурными темпами. Поэтому и кино никуда не торопилось, как и его герои, если наша киношка снята по книжному аналогу. Но скука касается рутинной нравственной жизни. Всё остальное вызывает греховный интерес. Грех здесь просто больной на голову, он безумный, кровавый, чисто плотский. А потом опять нравственная чистота (так, как её видят в этом мире), тягуче неспешная. Грех же быстр и яростен, быстро проходит. Согрешил и порядок, спустил пар в адову бездну, а потом копишь его до следующего раза... как накипит, так крышку и откроешь, выпустишь... в кого-то. Попутно смотрим на старую эпоху в захолустье. Машины старые, немного антуража быта, одежды, но всего этого немного. Скучающе смотрим на это и на это самое тоже. Грех стар как мир, надоел уже всем, но смотрим на него, потому что больше ничего не показывают.
КОММЕНТАРИИ