Призрак оперы

Фильм Джоэла Шумахера, как известно, экранизирует ни в коем случае не роман Гастона Леру, одну из интерпретаций сюжета Красавицы и Чудовища. Честнее всего роман на экран могло бы перенести – и перенесло – кино немое, вещь близкая по времени, оттого и по духу, вещь насколько глубокая, настолько и выпуклая из-за необходимости пантомимы, некоторого преувеличения внешнего выражения чувств. Роман Леру – готическая страшилка, немного детектив, немного мещанское развлечение, но живая боль и оригинальность вечного сюжета делают его настолько серьёзнее детектива или развлекательного чтива, насколько опера серьёзнее рядовой оперетты, Легара трогать не будем. Фильм-мюзикл тоже мещанское развлечение; но в нём есть музыка, превосходная для своего жанра, в нём есть очарование. Трижды спектакль: матрёшка театров в театре. Обеднение неизбежно: обычная экранизация жизни много теряет по дороге, здесь же – игра игры; невольно вспоминаешь прогулки героев, Кристины и Рауля, по роскошным садам из картона. И всё же это обеднение нежное и тревожащее. Опера – это серьёзно; это труд, школа, традиция, напряжение сил всех участников любого спектакля, включая зрителя. Мюзикл – это укол шампанского в вену; вроде и чувствуешь по-первости лёгкое насилие над собой, но потом растворяешься слёзно и умиротворённо в горько-сладостных галлюцинациях. Признаваться в любви к этому фильму немного стыдно точно так же, как признаваться в том, что нравится влюбление, эти томительные моменты, полные горячих блудных мыслей. Цель фильма-мюзикла – опьянение, ослепление, оглушение. Сердце фильма, огромный флешбэк, начинается с воспоминательного водружения грохнувшей некогда люстры на место, и с этой точки подъема, заливания экрана ярким светом громадной жирандоли, цветом молодости, начинается постоянный подъём градуса, подъём страсти, предварительные ласки, влекущие к яркой завершающей точке и, возможно, опустошению потом. Призрак Оперы – личность слишком сложная, его (оперную) партию учить долго, тяжело, опасно для психического здоровья. Сплав гения и злодея, существо, чьё внешнее уродство изуродовало и душу его, и путь. Существо асексуальное – его любовь была жаднее плотской, ему нужна была жена, а не любовница, жизнь, а не утехи. И всё же его маска была большим, чем прикрытие уродства: Психея любила заведомо прекрасного Амура, но его невидимость сводила на нет наличие любой внешности; дело в душе, в душах, в родстве того, что выходит за границы тела. Кристина Оперы – душа музыки, телесная оболочка которой всё же побеждает. Кристина Оперетты – Белоснежка, мечтающая о принце, с волосами под жемчужинки, с телом под белое платье, с голосом под песенку о девичьих грёзах, какая там Маргарита. Композитор одобрил её сам, тонкую и сладкую Эмми Россам, точёную девочку, с такими распахнутыми глазами и полуоткрытым ртом пролетающую эти коридоры зазеркалья Шумахера-Кокто с руками-подсвечниками. Призрак Оперетты – трагический красавец за вычетом половины лица, поистине торжествующий Дон Жуан, вышедший из своего персонального ада, чтобы рискнуть и проиграть. Для Призрака Оперетты внешность и голос Джерарда Батлера, без глубокоголосого дублёра, идеальны: болезненно (и страшно сексуально) низкий голос, руки, жадно скользящие вдоль тела вожделенной девочки, сильное, крепкое тело, уродство, почти украшающее; полная противоположность аристократичному и тонкому де Шаньи – Патрику Уилсону, кажущемуся даже менее витальным, чем его роковой соперник. Хозяева театра, примадонна Карлотта, статисты – комичны, лирические герои романтичны, побочные смерти так мгновенны и ничтожны, что не успевают как следует ошарашить. Время действия фактически попадает на военные годы, но вместо войны – маскарад. Все номера мюзикла Уэббера отыграны, кульминационные точки – зазеркалье, сцена на кладбище, триумф и падение Карлотты (а позже и люстры), последний спектакль с похищением. Шестнадцатилетняя актриса в роли шестнадцатилетней героини, актриса, уже заметно повзрослевшая к концу съемок, обретшая повадки сексапильной и здравомыслящей женщины. Кульминация с разбитыми зеркалами, уплывающей парой в лодке, торжеством девичьей практичности ли, настоящей любви ли, ибо там, где торжествует романтика, и красота может проиграть уродству. Нежность выигрывает у страсти, у порыва, у безотчётного движения навстречу двух безумных душ, двух гениев музыки. Только юное сердце зрительницы замечает несколько секунд проигрыша, когда фигуры Кристины и Призрака – ещё минуту, и сольются. Волшебство неслучившегося, невозможного. Волшебство, ибо выложились все. Гастон Леру некогда изучил оперный театр, всю его поднебесную и подземную вдоль и поперёк. Эндрю Ллойд-Уэббер выложил нотами страсть к великолепной музе, Саре Брайтман. Нежная Эмми-Кристина, скованная корсетом до вынужденного голодания, в партии жертвы Дон Жуана сгорала от страсти и боли. Джерард Батлер научился попадать в ноты. Люстра, сверкающая хрусталём, была заказана у Сваровски, и декорации театра пожирал настоящий огонь. Кто после этого бросит камень в это певучее, сладкоструйное, сияющее бижутерийное сокровище? Может быть, и плакать не хотелось бы, если бы не обрамляющее цветное действо потускневшее мементо мори, слишком правдивое для развлечения зрелище инвалидной коляски, прощального обмена взглядами двух стариков, мир которых стал чёрно-белым, театр которых давно рассыпался и распродается с молотка, - Рауля де Шаньи и Мег Жири с лицом Жири-матери, не только лицом, но и судьбой (тайной любовью?) Боль старости и заставляет принять, воспринять эту опереточную чрезмерность; может быть, мюзикл – это молодость, когда всё, даже горе, вот так монументально, раскрашено, невзаправдашне, грандиозно преувеличено, сентиментально и под музыку, да под какую музыку!.. Фильм Шумахера будет казаться пошлым, наверное, если смотреть его трезвым взглядом; будет казаться прекрасным, если смотреть его тайно, в одиночку, в розовых 3D-очках. Тогда можно и плакать, не стесняясь. Всякая вынесенная на публику история страсти – такая же нелепица, пошлость, как красная роза с чёрной лентой на могиле; но для одного-единственного, смотрящего её наедине со своими, только своими воспоминаниями или мечтами, – святое переживание. Главное – никому, никогда, ничего не рассказывать. Никому, никогда, ничего.

Мюзикл- особый жанр искусства. Одни его обожают, другие- ненавидят. Всё зависит от того, готов ли зритель к подаче истории через песни, принимает ли он характерную черту мюзиклов- некоторую краткость в изложении истории ради общей зрелищности. Конечно, на каждый жанр искусства нужны особенные настроение и подход. Но в рамках мюзиклов этот тезис как будто раскрывается сильнее. Сегодня хотелось бы разобрать экранизацию легендарного мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера «Призрак оперы» Перед просмотром фильма я ознакомился с книжным первоисточником, написанным Гастоном Леру в 1910 году. Роман получился крайне увлекательным и точно стоит вашего внимания. Но важно подчеркнуть, что фильм снят не по книге. У романа и мюзикла разные акценты и настроение. Это важно, потому что некоторые жаловались на расхождения с книгой, что не совсем правильно, как мне кажется. Перейдём к сюжету фильма. Действия происходят в Париже. Основные события происходят в 1870 году. Но в некоторые моменты они прерываются на вставки из будущего 1919 года. Мне не совсем понятно, зачем изменили даты, потому что в мюзикле были 1881 и 1911 года. Из-за такого решения появились исторические неточности, но я отвлёкся. В работу парижского театра «Опера Популер» вмешивается таинственный Призрак оперы. Своими действиями он вынуждает новое руководство заменить примадонну на танцовщицу Кристину Даэ. Выступление последней имеет успех. Дело в том, что Призрак даёт Кристине уроки пения. Сама девушка представляет Призрака в виде Ангела Музыки, которого её отец обещал послать перед своей смертью. Однако в театр приезжает виконт Рауль- друг детства Кристины. И Призрак, и Рауль неравнодушны к девушке. На этом конфликте и завязана история. Сюжет достаточно драматичен и не такой простой, как может показаться на первый взгляд. История изменяет классическую формулу «красавица-чудовище» и показывает, как чудовище не справляется со своими внутренними демонами, хотя в конце и появляется проблеск надежды. Призрак проходит разные стадии любви: от простой симпатии до одержимости. И очень интересно наблюдать за изменением его поведения. От этого концовка получилась грустным, но логичным завершением истории Призрака. Перейдём к атмосфере. Режиссёр Джоэл Шумахер снял очень красивый фильм и правильно расставил акценты. Декорации получились отличные. Во время просмотра прямо погружаешься в историю. Поговорим о ведущих актёрах. Начнём с Патрика Уилсона, сыгравшего Рауля. Честно, его персонаж прописан достаточно просто- хороший парень. Это, кстати, пример краткости истории в мюзиклах. Хотелось бы побольше раскрытия Рауля. А так зацепиться как будто не за что. Но актёр старается выдавить из этой роли все соки. Эмми Россам досталась роль Кристины. Внешность актрисы хорошо подходит героине. Да и пение Эмми мне понравилось. Но про вокал я поговорю чуть позже. Хотелось бы более разнообразную мимику, но к этому я придрался только на второй просмотр. В остальном играет актриса хорошо. Наконец, перейдём к Джераду Батлеру, сыгравшему Призрака. В фильме его персонаж раскрыт лучше всего. И актёр великолепно справился с ролью. Призрак в его исполнении получился таинственным, харизматичным, а под конец и пугающим. А теперь поговорим про вокал. Я читал, что кому-то не понравились голоса актёров. Но лично мне как обычному зрителю песни в фильме принесли удовольствие. Да, это не вершина вокала. Актёры не поют, как оперные певцы. Зато они вносят эмоции в композиции, чувствуют настроение песен. Подобный подход на сцене бы смотрелся не очень хорошо. Но в фильме это работает. Мне кажется, что Джерад Батлер и Эмми Россам не пытались перепеть Майкла Кроуфорда и Сару Брайтман из оригинального мюзикла. У них бы это и не получилось. Актёры попытались привнести особенное звучание в любимые многими песни. И с этим они справились, как мне кажется. Но если вы не согласны, то давайте сойдёмся на том, что актёры старались. Всё-таки композиции из мюзикла очень сложные. «Призрак оперы»- отличный пример переноса мюзикла на большие экраны. Несмотря на некоторые недостатки, у Джоэла Шумахера получилось передать дух музыкальных номеров Эндрю Ллойда Уэббера. Рекомендую к просмотру всем, кому нравятся мюзиклы. 9 из 10

Об теме 'Призрака оперы' я узнала ещё в 12 лет, когда посмотрела сам фильм. И скажу честно, на меня он тогда неизгладимое впечатление произвёл. Хотя бы потому, что ничего подобного я до этого не видела. До этого я лишь смотрела мультфильмы и сказки, фильмы-сказки. И 'Призрак оперы' для меня оказался одним из очень серьезных фильмов , без преувеличения. Хотя бы потому, главный отрицательный персонаж не вызывал у меня сильной ненависти или отвращения, как это было в большинстве случаев, а сочувствие и в чем-то понимание. Я осознала, что злыми людьми не рождаются, а становятся, перестала делить мир на чёрное и белое. А теперь, собственно, к самому фильму. Он очень красив визуально, чего не стоят декорации сцены, кладбища или логова Призрака. Красивы костюмы, хотя в сцене 'Think of me' на Кристине лучше было бы платье Элиссы, а не наряд Елизаветы Баварской. Что же касается вокала, то я была очень удивлена, что все актёры, кроме Минни Драйвер (Карлотты Гудичелли) пели сами. Конечно, безупречным вокал назвать язык не повернется, но он всё равно неплох. Актёрская игра не гениальна, особенно у Эмми Россам, но её за это сильно упрекать не стоит, от силы девушке было 18 лет во время съемок. Минусы же заключается в многочисленных киноляпах и исторических неточностях. К примеру, время событий 1870 год, когда началась франко - прусская война, и поэтому праздновать Маскарад в декабре никак не могли, так как многие театры были отданы под госпиталь. Или, например, пропавшие в одной сцене чулки Кристины. Но на это ни надо сильно обращать внимания. 9 из 10

Классический мюзикл Призрак оперы я впервые увидела на шоу в Турции еще году в 2003. Но даже несмотря на скудные на тот момент знания английского, сюжет истории меня заворожил... Поэтому узнав об экранизации мюзикла-легенды, мы с мамой пошли смотреть его в кино. Впечатления остались яркие и незабываемые, и Призрак оперы стал одним из моих самых любимых мюзиклов! Конец XIX века, Париж. В процветающий театр Опера Поппулер приходят новые покровители, которые решают навести в нем свои порядки. Однако они еще не знают о таинственном обитателе театра, которого все работники театра называют Призрак оперы, и который не очень рад смене руководства. Особенно он настроен против виконта Рауля де Шаньи, который влюблен в прекрасную солистку Кристину Дайе, сердца которой добивается сам Призрак... Хоть мюзиклы и являются моей слабостью, не каждый мюзикл попадает в число моих любимых фильмов. Во многом из-за того, что мне все же кажется странным, когда люди ни с того ни с сего начинают петь и танцевать посреди улицы. Поэтому больше всего мне нравятся мюзиклы, где действие происходит на сцене - будь это оперный театр, джазовое представление или же цирковое выступление. В этом плане действие, песни и танцы в Призраке оперы выглядят реалистично и естественно. Сама же постановка поражает своей масштабностью, красотой и блеском. Начиная со сцены с люстрой, где мы перемещаемся во времени и перед нами оживает театр - слетает пыль, зажигаются огни, возвращается позолота и бархат... Декорации внутреннего убранства театр восхитительны и чарующи в своей роскоши. Но этим не ограничиваются - нам показывают работу за кулисами. Вообще я в восторге от вступительной сцены фильма, где мы видим все и знакомимся с главными героями. Моментально погружаемся в театральную жизнь, мир музыки и танцев, а также истории, драмы и трагедии, которые происходят именно в театре. Я бы смотрела это вечно. Фильм снят по знаменитому бродвейскому мюзиклу британского композитора Эндрю Ллойда Уэббера, который в свою очередь снят по готическому роману Гастона Леру. Я прочла роман, но все же он показался мне чересчур мрачным. В фильме же эту мрачность делают еще и невероятно притягательной и завораживающей... Как и музыка, звучащая в фильме - главная тема каждый раз пробирает до мурашек. А песни и музыка - это любовь с первых строк, с первого звука голоса. Мои самые любимые - феноменальная заглавная тема The Phantom Of The Opera, нежная и мистическая The Music Of The Night, помпезная и комичная Prima Donna, грустно-прекрасная Wishing You Were Somehow Here Again и страстная и чувственная The Point Of No Return. Каждый раз при просмотре меня восхищает Призрак, которого сыграл Джеральд Батлер. Мистический и таинственный обитатель театра с трагичной предысторией, который покровительствует талантливым, создает шедевры, но и готовый жестоко покарать тех, кто оскорбил его. При этом обладает чарующей харизмой, которая одновременно и пугает. Но его изумительный голос заставляет забыть обо всем, и ты подобно Кристине последуешь за ним всюду... Мне все же понравились герои Кристины и Рауля. Кристина Дайе (Эмми Россум) - нежная, хрупкая и одинокая девушка, которая становится ученицей Призрака, а позднее и его возлюбленной. Но все же она обращается к любви земной в образе первой любви - Рауля (Патрик Уилсон), который готов защищать любимую о всех бед и опасностей. Другие участники этой мистической драмы - и каждый из них еще сыграет свою роль в этой драме: мадам Жири (Миранда Ричардсон), знающая тайну Призрака; высокомерная примадонна Карлотта (Минни Драйвер); гордые и самодовольные руководители театра Фирмен (Киаран Хайндс) и Андре (Саймон Кэллоу). Призрак оперы - один из моих самых любимых мюзиклов: фантастический, чарующий, завораживающий даже с первых черно-белых сцены и до кульминации на опере Дон Жуан. Рекомендую всем поклонникам мюзиклов и театра - Вы не будете разочарованы! 10 из 10 Приятного просмотра!

Эта экранизация 'Призрака оперы' 2004-го года от режиссёра Джоэла Шумахера по роману Гастона Леру и музыкальной пьесе Эндрю Ллойда Уэббера по сей день считается самой масштабной и грандиозной, по ней заметно куда были вложены 70 миллионов долларов бюджета. Кроме того фильм получил по три номинации на 'Оскар' и 'Золотой глобус', а мир открыл для себя многогранность таланта шотландского актёра Джерарда Батлера. Великолепные декорации, прекрасные костюмы и грим и, конечно же, волшебство оперных композиций - всё это завораживает и заставляет задержать дыхание. Мысленно ты начинаешь подпевать мелодиям, звучащим в фильме, которые известны на весь мир. Но если не довелось побывать в театре на постановке 'Призрака оперы', то есть шанс прочувствовать всю грандиозность и великолепие с фильмом Джоэла Шумахера, где помимо Джерарда Батлера сыграли Эмми Россам, Патрик Уилсон, Миранда Ричардсон, Минни Драйвер, Киран Хайндс и Саймон Кэллоу. Для тех, кто не знает о чём эта всемирно известная история, вкратце скажу, что по сценарию этого фильма оперный театр от одного владельца переходит к двум другим. Восторженные овации, счастливые новые хозяева, но вдруг к ним попадает записка, где написано, что Призрак оперы приветствует их и напоминает, что вскоре ему надо будет выплатить ежемесячное жалование. Владельцы театра смеются над этим, считая, что это чья-то глупая шутка, но когда начинают происходить странные и трагические события, то уже становится не до смеха и шуток. Итак, кто же этот таинственный Призрак оперы и существует ли он вообще? По сути, настоящая страшная детективная история тут развивается, которая могла бы принадлежать перу Аллана Эдгара По, так что кроме наслаждения музыкальным сопровождением фильма, зритель ещё успеет попереживать за нескольких главных героев, которые окажутся втянутыми в леденящие кровь события, во главе коих находится таинственный и опасный Призрак оперы. На самом деле, что в фильме присутствует несколько основных персонажей. Пока пропустим самого Призрака оперы, о нём речь пойдёт несколько позже, а пока скажем о тех, кто делал фильм Джоэла Шумахера столь прекрасным. Ведущая роль девушки по имени Кристина досталась восемнадцатилетней актрисе Эмми Россам, которая на самом деле обладает шикарными вокальными данными. В ней сочеталось в 'Призраке оперы' всё: невинность, хрупкость, красота и талант. Для молодой актрисы 'Призрак оперы' - это был шанс заявить о себе во весь голос в прямом и переносном смыслах. И Эмми Россам очень старалась, заметно как она в каждом эпизоде выкладывается полностью, не жалея сил и связок. За роль Кристины актрисе однозначно похвальная грамота. И её симпатичный персонаж поглощал на себя внимание от героини Минни Драйвер (одна из немногих, кто 'пела' не своим голосом) - стервозной и самовлюблённой Карлотты, бывшей примы театра. Что же, мы не любим таких дамочек и Минни Драйвер показала за что. Ещё одним актёром из тех, кто свои вокальные партии исполнял самостоятельно, был Патрик Уилсон. Не всегда его внешний вид говорит нам о том, что перед нами антагонист фильма, но именно таким выступил его Рауль в 'Призраке оперы'. И кроме того, что Патрик Уилсон прекрасно исполнил свою роль, можно сказать о том, что когда актёр исполняет композицию, то ты прямо-таки цепенеешь от его голоса. Игра и вокал Патрика Уилсона заслуживают аплодисментов. Но вот аплодисментов стоя заслуживает Джерард Батлер. Я бы никогда не подумал, что этот человек обладает таким голосовым диапазоном. Его голос сметал и очаровывал, он пугал и погружал в транс. Не будь его герой всё-таки антагонистом, то зритель мог бы наблюдать волшебство, подобное сказке про Красавицу и Чудовище, но в случае с 'Призраком оперы' это вовсе не сказка со счастливым концом. Наверное, можно говорить о том, что роль в 'Призраке оперы' стала переломной в карьере Джерарда Батлера и теперь его знает весь мир. Драматическая и таинственная история про блуждающего в подвалах оперного театра Призрака разворачивается перед нашими глазами в фильме Джоэла Шумахера. Но не только перед глазами, но и перед ушами, потому что это мюзикл и мюзикл великолепный. Масштаб потрясающий, слепящий своей роскошью. И виртуозно исполненные партии не дают возможности оторваться от экрана. Фильм, в котором каждый актёр выкладывался, понимая в каком же волшебстве ему суждено оказалось сыграть. И вроде бы мы все знаем Джоэла Шумахера по его триллерам, но 'Призрак оперы' наглядно демонстрирует как многогранен талант режиссёра, как и талант актёра Джерарда Батлера. 9 из 10

Мюзикл поставленный на основе книги французского писателя Гастона Леру 'Призрак оперы' вышел не менее захватывающим чем его первоисточник. Сейчас, в эпоху расцвета мюзиклов говорить о том, что хорошо или плохо - сложно. Но этот мюзикл - исключение. Он не идеален. И недочётов, для человека читавшего книгу найдётся достаточно много ( отсутствие ключевых персонажей, сцены, которые не совпадают с последовательностью повествования и т.д.), но все эти недочёты меркнут, когда ты слышишь эту музыку. Мгновение - и ты, словно Кристин готова идти вслед за этим голосом 'The Phantom of the ophera insinde my mind...' Декорации - красочные, богатые, по-настоящему театральные. Исполнители главных ролей Эмми Россам и Джерард Батлер буквально приковывают к себе взгляд. Открытием для меня стал поющий Батлер, но его голос в сочетании с ироничной игрой показал нам того самого - несчастного Эрика, который, несмотря на совершённые преступления вызывает глубокое сочувствие со стороны зрителя. Хронометраж у фильма не малый, но два с половиной часа пролетают незаметно, пускай в итоге и остаётся чувство не полного удовлетворения. Читайте книгу господа и не ждите от фильма полноты. Слушайте музыку и отдавайтесь чувствам, ведь: 'The Angel of muisic will come to you...'