Видок

Этот город убийц, город шлюх и воров, Существует, покуда мы верим в него. А откроем глаза - и его уже нет, И мы снова стоим у начала веков. Наутилус Помпилиус — «Матерь богов» Париж кишит неприятностями. Улицы залиты помоями, завалены гнильем и мусором. Всюду хаос, запустение и грязные оборванцы, с мольбой протягивающие руку. Молнии, как по наитию, сражают толстосумов, в борделе звенит неуместное веселье, а знаменитый сыщик обзаводится противником, на которого мощи тела, харизмы и ума не достает. Таков город победившего разврата, край опустившихся романтиков, издевательская побуквенная копирка с «Отверженных» Гюго. А еще это высшая точка отставного клипмейкера, классного супервайзера, не зарекомендовавшего себя гуру режиссуры. «Видок» – эксклюзивный образец господствующей искусственности. С характерной французской изюминкой она развила динамичное повествование, но не превратила в придаток тщеславия. Малоизвестный до миллениума Питоф предвосхитил эталонный в графическом обскурантизме «Город грехов» и пьянящий в разнузданности постмодернизма «Парфюмер», разразившись экспрессивным представлением. Опытнейший оформитель оказался завидным фантазером с авангардным видением европейской столицы. Непривычный Париж создан гневить, отвращать и отталкивать, чего не происходит «по вине» сверкающего золотистыми снопами искр зеркала. Оно прошло эволюцию от обычного до самостоятельно мыслящего, и своим путем завораживает. Величественная дуэль тучного детектива с вертким чернокнижником в стеклодувном цехе, стены которого будто выложены по чертежам адского каземата – не противостояние добра со злом. В лагере положительных героев малолюдно, а сам Видок не тянет на хорошего парня, и органичнее смотрелся бы привратником смрадных предместий. Вечно хмурый, неотесанный мужлан, король риска в буквальном смысле сносит преграды и раздавливает преступников – идеальный образ «позднего» Депардье, примечательного анти-Холмса, обладающего самой грубой формой обаяния. Естественно, его «Мориарти» оказался полной противоположностью, но еще большой вопрос, чьи устрашающие ребусы разгадывать интереснее: английского профессора или французского Алхимика? Фильм открывается смертельным поединком, и это полноценная увертюра к сыскной кантате, затрагивающей важных парижских мужей. Видок для всех мертв, сражен маньяком в зеркальной маске, отражаются в которой не люди, а души с их низменными пороками и страстью к содомии. Казалось бы, бездушная «цифра» не способна передать настроения с проникновенной точностью, но, если в свите талантливого закоперщика отыскивается свой Гранже – сценарий способствует естественности компьютерных чудес. Стилистика современной классики французского детектива, с эстетизацией насилия, угрюмой атмосферой и замыслами апологетов серо-черной морали впервые предстала в «Багровых реках». Питоф шел тем же, что и Кассовиц, курсом, но свернул в сторону мистики. Схожесть сценарных тулупов с однотипно неприглядными персонажами не препятствует сочетанию особенностей Франции XIX века с развратными нравами римских патрициев времен Калигулы. Молодой летописец Видока, расследующий дело об исчезновении, прохаживается по мрачным закоулкам, над которыми будто не сияло солнце, а люди рождались только для того, чтобы покончить с собой в ужасе от стареющего отражения. Красота фильма почти полностью рукотворная, но есть и натуральная – в представлении прекрасной Инес Састр. Любовница пропавшего сыщика символизирует первозданную чистоту, заполняющуюся грязью и греховностью по вине эпохи и окружения. Когда о справедливости наказания речь не идет, слово берет концентрат зла, в маске которого застывают предсмертные гримасы. От Алхимика трепещут все, он окутан густым облаком таинственности, но более тонкого игрока на человеческих слабостях прогнившая знать не заслуживает. Гюго говорил: «Дозволенное зло является одним из проявлений добра». Следуя словам романиста, Питоф не утопает в морализаторстве и наглядно воспроизводит поговорку «собаке – собачья смерть». Фильм с выдающейся операторской работой, выразительными цветами, депрессивной музыкой и прорывными эффектами уверенно разобрался со скопищем крайностей. Та Франция славилась революционерами, анархистами и повстанцами всех мастей. Режиссеру не пришлось гиперболизировать действительность, благодаря чему получилась не видеоинсталляция, а уникальное кино, стесненное лишь рамками скромного хронометража. Динамичная подача вкупе с грамотным саспенсом и виртуозными экшн-сценами определяют картину не только историческим детективом. Сочетание научных опытов и магического реализма выгодно выделяет «Видока» среди картин «греховодной» направленности. Дозатор насилия в руках режиссера сработал без сбоев – фильм вовсе не испытывает зрительское терпение на прочность. Головокружительная интрига стала оригинальной начинкой сюжета, позволяя расширить традиционные рамки развлекательного кино и залить его интеллектуальностью. Париж знавал многих героев. На его улицах распевали романсы мушкетеры и хвалился планами Наполеон. Прошло не так много лет, и на смену кумирам пришли злодеи. Тактика у них своя, особенная, компьютерному изображению способствующая. «Видок» обзавелся премиями локального масштаба, но о них мало кто помнит после феерического провала Питофа с «Женщиной-кошкой». В памяти осталось другое достижение цифровой киноленты – как сама жизнь, она оказалась единственной и неповторимой. Прирожденный сыщик способен обнаружить ниточку, срывающую платье с красивой женщины, так и фильм отыскивает лазейку к зрительскому сердцу, обходясь с ним деликатно. Любви к искусству никакая коммерциализация не помеха, и мсье Питоф может обретаться в каком угодно подполье, а незримый шеврон отличного режиссера никуда не денется с его предплечья. В конечном итоге, лучше одна выдающаяся постановка, чем десяток посредственных.

Лично для меня картина 'Видок' с Жераром Депардье - один из любимых фильмов наряду с такими общепризнанными лентами как 'Дракула' Копполы, 'Список Шиндлера' Спилберга, 'Молчание ягнят' Джонатана Демме, 'Лабиринт Фавна' Гильермо Дель Торо и т.д. Честно говоря, никогда не являлся особым поклонником упомянутого Депардье (более-менее он мне до определенного момента нравился разве что в старых французских комедиях, где играл в дуэте с незабвенным Ришаром), но здесь этот звездный европейский актер исполнил главную роль, как я считаю, просто отлично. Бескомпромиссный частный сыщик (честно говоря, я сравнительно недавно узнал, что Франсуа Видок - реальная историческая личность) из харизматичного мсье Жерара получился знатный и колоритный. Впервые я посмотрел 'Видок', если не ошибаюсь, в 8-м классе и, конечно, поначалу меня немного раздражали чрезмерно крупные планы, некая искусственность 'цифровой' картинки и легкая 'театральность', что ли, происходящего на экране. Однако все эти так называемые минусы, которые, на мой взгляд, следует считать скорее особенностями данной ленты, конечно, меркнут по сравнению с очевидными достоинствами фильма - мрачной и зловещей атмосферой небезгрешного Парижа первой половины 19-го века, захватывающим и достаточно закрученным сюжетом, очень неплохим музыкальным сопровождением (особого упоминания заслуживает песня, звучащая во время финальных титров), неожиданной развязкой, любопытными спецэффектами и довольно зрелищными 'панорамными' видами 'компьютерно обработанной' столицы Франции. Думаю, нельзя не вспомнить об инфернальном монстре Алхимике - основном отрицательном герое и, скажем так, 'антиподе' Видока. Таинственный злодей в зеркальной маске, наделенный сверхъестественными способностями и периодически возникающий в среде обитания представителей социального дна пресловутого 'города любви'. Безусловно, подобный персонаж весьма интересен и оригинален, хотя, возможно, здесь он получился чересчур загадочным мистическим убийцей, эдаким выходцем из страшных сказок дремучего средневековья, а не стандартным маньяком-душегубом. Впрочем, не исключено, что так даже привлекательнее - по крайней мере, во время первого просмотра, когда зрителю еще неизвестно истинное лицо чудовища. По моему субъективному мнению, французский 'Видок' удачно совместил в себе сразу несколько жанров кино, в результате чего получился хороший мистический триллер-детектив с элементами 'экшна' и, возможно, легким намеком на 'ужасы'. Мне почему-то думается, что такие фильмы чаще всего вызывают у зрителей либо дикий восторг, либо полное неприятие, однако я, признаться, пересматривал данную картину уже немалое количество раз в своей жизни - и каждый раз не без удовольствия. Также добавлю, что в 'Видоке', в общем-то, отсутствуют откровенная 'мясорубочность' и садистская изощренность, которые, наверное, свойственны многим нынешним представителям жанра 'триллер' - и это, по-моему, однозначно является положительной стороной сего творения. Немного странно, что режиссерский дебют постановщика спецэффектов Питофа, несмотря на определенную известность, все же не стал настоящим хитом кинематографа (в отличие, например, от своей 'землячки' 'Амели' того же года выпуска) и, образно говоря, 'остался в стороне', поскольку не собрал бешеную кассу в прокате и не был восторженно принят разного рода критиками. На мой субъективный взгляд, это в какой-то мере несправедливо, хотя, пожалуй, не так уж и важно.

Вообще, я люблю атмосферные вещи, будь то эзотерический магазин на Маросейке с крутым антуражем, или корабль из звёздных войн в Hamley's в ЦДМ. Этот фильм относится как раз к такой категории. Без такого тёплого освещения и коричневых тонов фильм останется просто занятной детективной историей. Но с такими приёмами... Сначала меня очень смутила работа оператора - все эти лица крупным планом, погони и т.п. Но потом я понял, что это всё совершенно необходимо, чтобы держать зрителя в напряжении, не дать ему одуматься и анализировать ситуацию. Вместо этого картина заставляет чувствовать то же, что и герои. При этом, сопереживаешь тем, кто из них выглядит наиболее умным, и, как показывает финал, зря... XD К моему сожалению, только к концу фильма алхимик стал чем-то сюрреалистичным, когда показали души и сцены битв, где он исчезал. До этого же было ощущение, что этот алхимик окажется заурядным человеком. Но тем круче убедиться, что это не так! Сэр Артур Конан Дойл брал за счёт развенчания мифа, а Питоф (режиссёр картины) прямо наоборот. Открытым остаётся вопрос, были ли зеркала в финале ловушкой, или это так свезло Видоку... Тем не менее, Был очень рад наткнуться на этот фильм. 10 из 10

Фильм поражает своей атмосферностью, и одновременно готикой. Ты чувствуешь запах революции. Чувствуешь гнев толпы. Ощущаешь, что в толпе блуждает смерть. Именно самобытность, делает фильм непохожим на большинство французских лент. Да и иностранных тоже. Здесь нету места любви, хотя она имеет свое начало. Ты чувствуешь удар в спину, но не знаешь из какого угла он придет. Ты не знаешь кому верить, что даже друзья кажутся дикими волками. И наконец, ты не знаешь кто злодей. Революция, страх или таинственный убийца. Зато ты знаешь, что он рядом с тобой. Даже когда ты спишь. Эти слова я написал, как своеобразную дань уважения Говарду Филлипсу Лавкрафту. Я его большой поклонник. Фильм вне всякого сомнения подобен лучшим его произведениям, таким как Хребты Безумия и Зов Ктулху. Здесь ты чувствуешь ту же безнадегу и бессилие людей перед неминуемой катастрофой. Прям вспоминаются слова Эдгара Аллана По 'Повесть о приключениях Артура Гордона Пима' Тьма сгустилась настолько, что мы различаем друг друга только благодаря отражаемому водой свечению белой пелены, вздымающейся перед нами. Оттуда несутся огромные мертвенно-белые птицы и с неизбежным, как рок, криком «текели-ли!» исчезают вдали. Услышав их, Ну-Ну шевельнулся на дне лодки и испустил дух. Мы мчимся прямо в обволакивающую мир белизну, перед нами разверзается бездна, будто приглашая нас в свои объятия. И в этот момент нам преграждает путь поднявшаяся из моря высокая, гораздо выше любого обитателя нашей планеты, человеческая фигура в саване. И кожа ее белее белого. Любопытно, насколько близко автор отразил это все в фильме, который был снят с совершенно новыми на тот момент технологиями. Личность Алхимика не менее загадочна, чем сам Видок. И главное, что ты чувствуешь близость героя и злодея одновременно. Они так далеки от тебя, но ты словно через призму видишь их и ничего о них не знаешь.

Первый крупный фильм в жанре фэнтези (хотя тут обилие поджанров) снятый на цифровую камеру, что даже зафиксировано в Книге рекордов Гиннеса. Действительно напряжённый и захватывающий триллер о поиске таинственного убийцы по прозвищу Алхимик, некой городской легенды, питающейся душами других людей. Видок - это реально существующий в 19 веке преступник, ставший частным детективом, которому поручили отыскать этого злодея. Стоит отметить прекрасные спецэффекты, хорошую работу с цветом, грязная предреволюционная Франция создающая таинственность и мрачность всего происходящего, при этом грамотно подчёркиваются различия в сценах между бедной и богатой жизнью, настроение фильма очень четко и талантливо передано посредством спецэффектов и стилистических приемов. За актёрами их героями интересно наблюдать, а обилие разной палитры эмоций и ситуаций, даёт четкое представление о происходящем, так префект полиции Лотренне великолепно изображает безумие, в попытках улучшить собственную внешность выполняя очень безнравственные поручения убийцы. Ни один из героев не вызывает эмпатию, все герои плохи и порочны, но расследование и углубление в детали преступления, знакомство с новыми лицами удерживает интерес к происходящему. Визуальный стиль и декорации мрачной Франции 19 века прекрасно дополняют общую мрачную атмосферу картины. В фильме присутствует некая недосказанность, но это приемлемо для жанра фэнтези и обусловлено, с заделом под продолжение. Стоит посмотреть - это качественный и талантливо снятый фильм.

Париж, 1830 год. «Видок» - один из тех фильмов, даже не знаю к какому конкретно жанру его можно было бы причислить, который крепко держит с первых минут просмотра, и спустя 15 лет до сих пор не находит аналогов по динамике, сюжету и цветопередаче. «Нам нужно больше, больше бессмертия!». Кровь девственниц, плащи, философский камень и зеркальная маска – все эти атрибуты и детали, так или иначе, являются ингредиентами и к будоражащему воображение человека сценарию. Безызвестный режиссер Питоф, снял поистине шедевр в своем роде, который смотрится на одном дыхании. За свои саундтреки, картина получила награды, благодаря виртуозной работе композитора Брюно Куле, что вносит тоже свои плюсы, потому что правильное звуковое сопровождение всегда не менее важно для создания правильной атмосферы во время просмотра. И как сказал сам режиссер Питоф: «Я думаю, что это первый шаг к кино будущего. Очевидно, при создании фильма необходимы совершенно иные вещи — пост-продакшен, под которым я понимаю правку и вставку спецэффектов, это становится столь же важно, как и сами съемки.» Бесподобный Жерар Депардье, как всегда на высоте, и, не смотря на свои объемы и возраст, поражает удивительной прытью, изобретательностью и характером с которым он сыграл сыщика Видока. Помимо именитого актера, есть не менее прекрасные герои, превосходно справившиеся со своими ролями. Молодой биограф – Этьен Боссет (Гийом Кане), который хочет знать все о Видоке. Причем так и непонятно: зачем? Наглость, беспринципность и кажущаяся просточковость для окружающих, вызывает у них неприязнь, как от надоедливой мухи. Весь фильм от начала до конца пронизан грязью и пороком. При этом светлую и прекрасную даму там сыграла разве что актриса – Инес Састре (Прея) и то, благодаря своей красивой внешности. Еще одни весьма колоритный персонаж – это правая рука Видока – пьяница Нимье (Мусса Мааскри), грубиян и с виду отважный пират, благодаря своей повязке, татуировкам и неизменной бутылке рома. «Святая троица» Бельмонт (Жан-Поль Дюбуа), Верольди (Андре Пенверн) и Лаффити (Жиль Арбона), да и не только они, и их лица крупным планом попадают в кард. Что весьма отталкивающе, если бы по непонятным причинам не было так притягательно. Можно подумать все, что угодно, пока идешь по следам этих трех богачей. Нервный начальник полиции – Лотренне (Андре Дюссолье) весьма заинтересован закрыть дело. Все настолько лихо закручено, что в какой-то момент путаешься, кто за кем гоняется и кто чего боится, хотя, кажется, изначально, что все весьма логично и последовательно. Новаторство в любом виде искусства воспринимается либо на: ура, либо в штыки. Снятый фильм полностью на цифровую камеру «Видок» может определенно вызывать и те, и другие чувства. С одной стороны он весьма нетипичен в этой своей сюрреалистической манере. Та неестественность, которая ему присуща, ввиду возможно неразвитости спецэффектов на то время, «пахнет» откровенно подделкой: как горящие люди, так панорамы города и вспышки молний. Париж предстает нам безумным, грязным и чумным. И вот в этом водовороте обнажается одно из самых главных человеческих стремлений – к бессмертию. А все это «проистекает» из любви к себе, из-за чего гибнут люди. Жестокий и бескомпромиссный детектив. Ко всему вышесказанному, добавляет плюс то, что Видок – это реальный человек, сыщик – Эжен-Француа. А ведь настоящие исторические лица всегда так притягательны… Хотя по большому счету главный мистический персонаж в этой картине - алхимик. И я считаю, что именно ему надо было бы уделить более пристальное внимание и раскрыть его образ, который так и остался мистическим существом, как сам дьявол.

Париж 1830-го уже сам по себе мощный задум. Пыльные улицы, переулки, разбитые брусчатки, тусклое освещение, тени всё это пленяет. И что важно не просто картинка для шоу, а ощущение, что ты действительно гуляешь ночным городом, в котором может быть опасно упасть не только от высоты, но и морально. Спецэффекты и компьютерная графика под стать: иногда хочется закрыть глаза, но чаще восхититься тем, как они сочетаются с историческими деталями. Не ультра-фотореализм, но стиль чувствуется. Маска-зеркало, образ, голос всё это делает Алхимика больше чем просто чёрный-плащ-маньяк. Он не просто вызывает страх, он вызывает любопытство: кто скрывается за зеркалом, зачем этот человек превращает жертв в нечто большее, чем просто трупы? Мистика здесь играет не роль дешевого хоррора, а важного элемента, задающего тон. Жерар Депардье не тот актер, которого можно игнорировать и здесь он держит лицо, даже если персонаж сложный. Не идеален, но сильный. Персонаж Видока иногда кажется слишком оторванным от людей вокруг, но это, возможно, сделано намеренно: герой, который живёт на грани науки, сверхъестественного и морали, не может быть простым душой. Атмосфера, костюмы, декорации чувствуется вложение не халтура, а внимание к деталям. Сюжет построен так, что интерес держится почти до середины, начинает слегка просвечиваться, кому можно доверять, а кому нет. Не полноценный детектив-головоломка, но захватывающий: расследование, тайны, потеря доверия, верные и неверные помощники всё, что должно быть. Протагонист-биограф даёт рациональную точку зрения, через которую мы видим, чем всё может быть не так, как кажется. Прямолинейность и предсказуемость Несмотря на мистику и красивые повороты, некоторые моменты легко предугадать. Кто-то из окружения подозрителен да. Кто окажется важным свидетелем примерно ясно. Когда фильм начинает раскрывать карты, ощущение, что ну, вот оно наступает чуть раньше, чем хотелось бы. Если бы держали маску дольше, эффект мог быть сильнее. Бывает, что мистические элементы перегружают, не всегда понятно, что они символ, что эффект, а что просто часть фантазии режиссера. Иногда мистика создаёт дистанцию между героем и зрителем вместо того, чтобы усиливать эмоциональную вовлечённость, она может её ослабить, как будто персонажи чуть с другой планеты. Персонаж Видока герой-легенда скорее, чем человек Видок показывает себя ярко, но не всегда чувствуешь, что он живой. Не то чтобы персонаж сухой нет, но иногда он слишком архетип, слишком идеализирован, лишён земных слабостей, что мешает сопереживать. Если бы у него было больше внутреннего конфликта не просто между моралью и сверхъестественным, но между личными отношениями, страхами фильм бы выиграл. Порой действие скачет: то затягивается на описании улиц и атмосферы, то резко переходит к экшену или мистическому кошмару. Для тех, кто хочет более ровного погружения может быть утомительно. Некоторые сцены тянут долго, чтобы показать отсюда всё началось, но ощущение, что часть из них можно было бы укоротить без потери смысла. Мне фильм работает лучше, когда не ищешь логической точности, а просто позволяешь себе быть захваченным образом и атмосферой. Когда перестаёшь думать, почему этот персонаж так странно реагирует и начинаешь ощущать страх-мистику, таинственность и сомнения. Это как прогулка по лабиринту зеркал: иногда ты сам не знаешь, где реальность, а где отражение. Финал оставляет двойственное чувство, с одной стороны удовлетворение, что тайна раскрыта, сюжет не остался пустым, есть смысл, есть расплата. С другой лёгкое сожаление, что могло быть ещё сильнее, могли оставить шлейф вопросов, а не закрывать всё почти подчистую.

Впервые я увидел трейлер этого фильма на кассете Крысиные бега, где сыграли лучшие актеры Голливуда. Меня же заинтересовал этот фильм с довольно странным названием Видок. Обычно видок мы называли кассетник или видик. Собственно, мы с друзьями были удивлены, что фильм носит такое странное название. Пока я не заинтересовался им по-настоящему. В тринадцать лет я получил в подарок DVD и первый фильм. По удачному стечению обстоятельств. Этот фильм и был тем самым. Видок был реальным персонажем истории, который жил во времена Наполеона и других революционных лидеров Франции. Революции в ней шли почти 100 лет. И автором фильма оказался тот самый Питоф, который снимал Астерикс и Обеликс против Цезаря. Еще одни персонажи, которые запомнились мне в детстве. Питоф постарался на славу. От фантастических комедий, он перешел к более серьёзному кино. Собственно, именно он вдохновил Джорджа Лукаса снять вторую часть Звездных Войн. И хотя я люблю Звездные Войны, но Видок оказался в разы лучше. Не хочу повторять за другими эту фразу, но… «Впервые в мире полностью снят с применением цифровых SFX-технологий». Именно эта технология используется во многих современных фильмах и компьютерных играх. И я согласен, что этот фильм способен поглотить часть души и разума человека. Ведь Маска, это самая страшная вещь, которую мы видим на протяжении всего фильма. Но она реалистична, как и Маска с Джимом Керри. Ведь у каждого человека свои темные стороны души и маска помогает нам их реализовать. Как в плохом, так и в хорошем смысле этого слова. Удивительно, но это первый фильм, когда ты не знаешь кто злодей. Даже канцлер Палпатин был понятен всем, как главный интриган и один из лучших персонажей ЗВ. Однако, тут вообще не понятно. Впрочем, что-то общее есть. Зло есть в каждом из нас. Французский Шерлок(прототип героя Конан-Дойла) был тем самым персонажем, который без преувеличения считается отцом современной криминалистики. Однако сама его жизнь имеет кучу пробелов и пятен в истории. Многие до сих пор считают его героем, а другие предателем. Для меня же он интересный во всех отношениях человек. Проделавший путь от преступника до фактически Министра Внутренних дел Франции(после Фуше). И фильм как-то приоткрывает эту завесу. Он показывает нам мир бедных, богатых и даже мир преступников. Создается впечатление, что ты смотришь на героев изнутри. Твои глаза становятся ихними, а их твоими. При этом, автор не уделяет все внимание одному герою. Достаточно вспомнить коллег, друзей и даже хитрого журналиста (мы с ним похожи больше всего). Питоф попал в точку, когда поставил актера Жерара Депардье на роль Видока. Депардье показал нам циничного, изворотливого и амбициозного детектива. Но и конечно снабдил его ценным аналогом Доктора Ватсона, который не менее интересен чем Видок. Я бы сказал, что Видок мог посостязаться с героем Василия Ливанова Шерлоком Холмсом (отечественным). Другие актеры тоже не подкачали. Как эпизодические, так и главные. Но вернемся к сути. Сама идея, что Видок ищет убийцу «без лица». Кто это? Остается вопросом для всех до самого конца. И можно ли его уничтожить. Ведь как он выглядит непонятно. Это и есть загвоздка сюжета. Найти Видока (или хотя бы его тело) и выяснить тайну неизвестного убийцы. Ведь не каждый фильм начинается со смерти героя. Многие скажут, что его убил сам Дьявол. Поскольку его лицо было закрыто. А само оно напоминает зеркало, в которое смотрим все мы. «Видок убит», - с этого начинается фильм. И казалось, что фильм этим и должен закончиться. Главный герой мертв, зло победило. Ну и новый герой, который все расследует. Этьен Буассе – молодой журналист и биограф Видока запомнился мне, как один из лучших персонажей истории. Его желание найти Видока и его убийцу поразительны. Он идет вперед и не боится никого. Не каждый персонаж способен на такое. Фильм не отпускает до конца и оставляет много вопросов после концовки. По числу вопросов и ожиданий его можно сравнить с Десятью Негритятами Агаты Кристи. И тут, и там ты не знаешь кто убийца. И до конца не можешь понять его цели. Кто он и почему убивает. И не является ли Маска(Зеркало) отражением нас самих, как Портрет Дориана Грея.