Хорошее время

Формально «Хорошее время» выглядит как помесь Абеля Феррары с Николасом Рефном. От Феррары- странный трагикомический эффект смеси криминальной начинки со стилистикой производственной драмы, от Рефна- переизбыток кислотных красок, который превращает обыденную жизнь в комикс из серии «вырви глаз». Но дети, даже очень похожие на родителей, порой идут гораздо дальше своих предков. «Хорошее время» в этом смысле- очень талантливый ребенок. Он наследует не только талант пап, но и дедушек: ранних Скорсезе, Богдановича, Кассаветиса, Лукаса… И не только следует, но и открывает новые территории и смысла, и стиля. КОШКА+ МЫШЬ = ВРАГИ Два брата ограбили банк. Среди бела дня. В масках. Поначалу все было идеально. Дальше что-то пойдет не так. По сути, весь фильм- это и есть нагромождение нелепиц и несуразностей вокруг последствий того ограбления. Строго говоря, безумия начинаются еще до преступления. Конни Никас решает ограбить банк для того, чтобы …расплатиться с банком ( правда, другим). В подручные он берет своего брата Ника, который страдает задержкой умственного развития. Это ему в качестве теста психоаналитик предлагает найти, что объединяет слова «кошка» и «мышь». Ник найдет общее- они враги. Но тут же будет бурно протестовать против заметок аналитика в журнале « мне не нравится, когда про меня что-то пишут». Брату Конни это не нравится еще больше. Это он, выдернув родственника из кабинета, напялив на него дурацкую маску и нацепив очки, пойдет на ограбление. И это в тестах кошка и мышь- враги. В жизни становится совершенно непонятно не только кто враг, но и кто вообще кошка, а кто- мышь. Психоаналитик с хищным взглядом и тестами дремучих времен рассвета психоанализа- враг? А бабушка, воспитавшая внуков путем нотаций и нравоучений? А банковская служащая с покорным испуганным взглядом, но помнящая о банковской политике безопасности? А знакомый Конни адвокат, беспринципный в плане внесения залога за очевидного грабителя, но принципиальный в вопросе качества купюр? А подружка Конни, панически боящаяся потерять любимого и безнадежно рыдающая над банковской карточкой, заблокированной матерью? А пожилой усталый полицейский, приставленный в больнице караулить измордованного в тюряге Ника? А охранник Луна-парка, нервически-худощавый азиато-американец, компенсирующий отсутствие харизмы и жизненных сил истошно-крикливым визгом? Врачи, пациенты, охранники, полицейские, клерки, соседи, случайные знакомые, охранники, авантюристы, кислотоманы, шоферы- десятки персонажей появляются в кадре на 1-2 минуты. И все они – потенциальные враги, но и возможные друзья. Фестиваль кошкомышей приобретает вселенский масштаб. В этом безумном карнавале для Конни есть только один человек, который не носит маску ( хотя на ограбление идет в ней)- брат Ник. Он доставит Конни массу неудобств. Но только ему Конни прощает все. И ради него пускается во все тяжкие. Вот только так и непонятно- кошка он или мышь? НОЖНИЦЫ + КАСТРЮЛЯ= БОЛЬ Ножницы и кастрюлю объединяет боль. Для Ника это очевидно. Именно кастрюля полетела в бабушку, зашедшуюся в педагогическом морализаторстве. Бросил специально? И специально ли промахнулся? Ответом на эти вопросы психоаналитика будут две слезинки, скатывающиеся по лицу Ника. «Хорошее время» невозможно объяснить с точки зрения жизненной логики- тут многое алогично. Но, если во главу угла сюжета поставить стиль, все становится сверхлогично. Безумно и бессмысленно идти на грабеж среди бела дня и без оружия? Безумно искать бутылку с кислотой в комнате ужасов Луна- парка глубокой ночью? Безумно пытаться смыть несмываемую краску холодной водой в туалете какой-то забегаловки? Безумно перелезать с балкона на балкон, когда весь дом полицией оцеплен? Но ведь именно так ведут себя герои комиксов и компьютерных игр. И вот вам, пожалуйста: на арену истории выходит поколение, повзрослевшее на всем этом мусоре. То, что безумно для старших, для них- абсолютно нормально и естественно. Братья Сэфди создают потрясающую сюжетную конструкцию, в которой под внешней маской авантюрной трагикомедии скрывается эпохальная борьба поколений и стилей. Что в качестве козырей выкладывает старшее поколение? Тесты, которые должны распределить всех людей по отведенным им углам. Неверие в честное слово, не подкрепленное долларами. Отчаянный шаг блокирования банковской карты дочери. Сомнительную благотворительность: предоставить несчастным комнату без света с телевизором, который показывает «снег». Одинокую черную бабулю, забытую всеми в больнице рядом с мерцающим монитором. Резонерство бабушки в суде. Все! Ножницы уже налетели на кастрюлю. Больно и ножницам, и кастрюле. СОЛЬ + ВОДА= ПЛЯЖ Единственный ответ Ника, который удовлетворил психоаналитика. Ответ поэта. Ответ поверх прямой подсказки. «Хорошее время» - это тоже соль плюс вода. Соль- история. Вода- стиль. Начиная с того момента, когда Ник откроет сумку с награбленным, и в воздух оттуда польются нескончаемые литры несмываемой краски малинового цвета, братья Сэфди будут целенаправленно сталкивать непритязательные задворки большого города Нью-Йорка с кислотными цветами, заливающими собой все это убожество. Доллары в малиновых тонах это еще цветочки. Будет и мертвенно- голубые недра аттракциона «Пещера ужасов» и истошно-зеленые манишки охранников. А к ним броские неоновые огни реклам на пустынных мрачных улицах и фейерверк Луна-парка, который вообще-то закрыт. Растворяя историю в стиле, братья Сэфди создают умопомрачительный коктейль. Он и сладкий, и горький, и соленый, и бодрящий, и мерзкий, и пьянящий, и отрезвляющий. ЦЫПЛЯТ ПО ОСЕНИ СЧИТАЮТ Выражение «цыплят по осени считают» умственно отсталый Ник понимает буквально, что осенью принято считать цыплят и ничего больше. Если это так, то и «Хорошее время» можно просто считать жанровым опусом про ограбление дураков дураками. Но почему же тогда на этом фильме тебя душат то смех, то слезы? Почему на смену безудержному веселью приходят минуты глубокой печали? Почему саспенс на тему « успеют- не успеют, найдут- не найдут, поймают- не поймают» сменяется пониманием, что это все- неважно. Важно- другое: это не может длиться всю жизнь. Всю долгую жизнь невозможно провести в вечной погоне за деньгами, наркотой, сексом, удирая от представителей закона. И над всей этой развеселой каруселью событий и приключений режиссеры навешивают очень грустную песню «Каждый день я думаю о том, как бы расплести эти путы, сковывающие меня, и жить непорочной жизнью. Смотреть вперед- на ясные небеса, куда никогда не попаду. Мечта эта славная». Человеки- пауки и женщины- кошки повзрослели. Они входят в эту жизнь на правах равных. Под кислотными одеждами у них есть любовь, тоска и жажда. Они из тех, кто переходят дорогу на красный. Они из тех, кто соблюдает все правила. Они из тех, кто плачет. Они из тех, кто сомневается. Они будут жить по правилам комиксов. Но кто сказал, что эти правила хуже тех, что действуют сейчас.

'Я в холоде бьюсь как рыба, лишь бы найти себе место.' Кони Никас со всего размаху бьётся головой о раскрытую пасть города Нью Йорк. Вспышка, и холод обжигает его кожу, Кони бежит подобно дикой индейской собаке. Слишком редкий чтобы жить нормально, слишком дикий чтобы сгинуть в этом бетонном жерле мегаполиса. Как прозаично идея нажить денег может катализировать хаос. Как прекрасно наблюдать мерзость жизни человеческой. Город страшная сила, и в нем только и остаётся, что выживать. Без Кутюр, и налета комедийной дичи. Кони ищет деньги, а самого его находят неприятности. Перепроживая удары окружающей действительности он не оставляет попыток заполучить желаемое и позаботится о любимом брате. А жизнь вокруг бытует, что это за жизнь? Абсолютная грязь. Я кайфанул, неистово кайфанул. Меня забрал морозный Нью Йорк, я вместе с Кони ощутил его безразличие, и дыхание у меня сливалось, каждый раз когда герой падал, или его поняли. Я слышал этот ветер и чавканье прохожих, исмрад наркопритона тоже ощутил. Во многом из-за картинки, изображение так хитро стилизовано под около видео-пленку, и синти вэйв добротный оплетал мне мозг, отчего я погружался глубже, проникаясь тотальным сопереживанием, болея за Кони всеми фибрами, хотя и понимал, что очередная подножка она вот-вот, и настигнет его. Атмосфера натурализма зашкаливает. Улицы, темнота, свет фонарей, и бесконечное брожение людских масс что выживают. Чтобы это прочувствовать надо немного пожить в спальном районе, немного поиграть с веществами, и попутными лицами сомнительной наружности, только тогда пазлы сложиться и восхищение настанет. Нон-стоп из атмосферного повествования с колоритным натурализмом, и это шикарно, хоть и грязно. Вновь я открываю для себя Паттисона как актера, он идеально воплотил этот персонаж, того парня, что не остановится даже перед несущимися на него поездом, одно плохо, город пережует и попросит ещё.

На Каннском кинофестивале фильм получил премию за Лучший саундтрек, но почему-то его не отметили за художественное оформление. Потому что это отдельное эстетическое достоинство 'Хорошего времени'. Вместе с напряжённой музыкой цветовое оформление создаёт полное погружение. Я весь фильм наблюдала, как интересно выстроены сцены: цветом отмечаются отдельные блоки, либо за спиной идёт 'заливка' цветом, либо он падает на лицо персонажей. Здесь перемешиваются и зернистое изображение, и световые блики (от ночных огней и проблесковых маячков патрульных автомобилей), и нерезкая картинка в отдельных сценах. Как итог - создаётся атмосфера нереальности, иллюзорного восприятия окружающего мира, словно всё происходящее - сон. Плюс такой эффект достигнут благодаря техническому решению снимать на 35мм плёнку. Оператор Шон Прайс Уильямс хотел, чтобы 'Хорошее время' превратился в 'сюрреалистический кошмар и стал диким и как можно выразительнее с визуальными эффектами'. Это художественное решение просто волшебно потому, что одновременно отражает опустошение от вроде бы хорошо спланированного дела, которое из-за ерунды распалось, и хороший день вдруг стал самым ужасным; а второй аспект - это нечёткое восприятие мира человеком с задержкой развития. На примере брата Конни Ники это хорошо видно. И действительно, режиссёр Джош Сафди говорит сам об ощущении времени в фильме: «Мы хотели создать развлекательное произведение, которое будет иметь ощущение некой текучести. Действие фильма разворачивается всего за одну ночь. Этот фильм, как сон, как кошмар. Мы хотели, чтобы зрителю стало ясно, где каждый персонаж находится в каждый момент. Я не ношу часы. Мне нравится просто продолжать двигаться вперёд, потому что, если вы двигаетесь вперёд, вы не можете остановиться, и потом, если вы остановитесь, вы впадёте в депрессию. Вот и всё. ' В фильме проведено противопоставление людей с задержкой развития дееспособным: на инстинктивном уровне сильный заботится о слабом, но как он распоряжается своими интеллектуальными возможностями? Смекает, что можно подзаработать на продаже запрещённого вещества, которое 'заныкали' барыги в парке развлечений. Они используют свою жизнь, как парк развлечений (словно он всегда будет работать и включаться через щиток, когда нужно). И своё 'хорошее время' не используют с умом (как иронично). В данном случае словосочетание good time относится к заключённым, выпущенным досрочно за хорошее поведение. Тем временем другие люди тоже живут и хотят того, что и их соседи по жизни: побывать в интересных местах, иметь друга, попробовать вкусную еду, научиться какому-нибудь делу. С ними разговаривают, как с детьми, но внутри у них живёт взрослый, который никак не может вырваться. И проблемы с недостаточным IQ касаются людей, не выбирая их достаток и статус в обществе (пример в фильме - персонаж Дженнифер Джейсон Ли). Реалистичность в фильме достигнута благодаря присутствию в сценах реальных людей и съёмкам в настоящих учреждениях, а не построенных павильонах (в больнице, реальные полицейские, настоящий залогодержатель, настоящий час-пик в метро). Очень интересный факт о фильме - это то, что Роберт Паттинсон (Конни) при подготовке к съёмкам общался с бывшими заключёнными и просил их читать свои реплики, которые записывал и слушал, а сам при этом жил в подвале в Гарлеме, не менял простыни и спал в одежде. Он вдохновлялся фильмом 'Один год в преступной жизни' (1989). Именно поэтому его герой Константин 'Конни' Никас получился таким настоящим. Я обратила внимание на его походку и дикий взгляд, как у затравленного животного, и казалось всё время, что от него плохо пахнет (ещё подумала, что Мэтт Ривз сделал правильный выбор для своего фильма, когда принималось решение, кого взять на Брюса Уэйна, Паттинсон в Бэтмене отыграл на славу).

Динамичная криминальная фестивальная драма. Форма и сюжет не слишком изощрённые, но психологическая гуманистическая тема и замечательный атмосферный саундтрек делают из этого фильма нечто особенное. Игра тоже на уровне. В главной роле неплохо смотрится Роберт Паттинсон. Сюжет. Молодой преступник отягощён заботой о слабоумным брате, но исходя из личных жизненных приоритетов и взглядов, видит и для брата криминальную жизнь, не понимая реальных обстоятельств. Или отказывается понимать. В итоге из-за этого не понимания брат главного героя, оказывается вовлечённым в неприятности. Главный герой пытается помочь своему несчастному брату, но попутно впутываясь в другие преступления. Финал драматичен и трагичен, но вполне логичен. Хотя, наверное можно сказать, что это своеобразный хеппи-энд. Наверное получилось, как надо и как лучше. Рекомендую любителям фестивального кино. Премия за лучший саундтрек на Каннском кинофестивале.

После первого знакомства с фильмом я был впечатлен, поражен, очарован той непосредственностью и легкостью с которой меня затянуло в водоворот событий. Но сегодня я вновь почувствовал то, что чувствовал каждый раз после просмотра американского фильма, пусть даже независимого. Я был обманут! Если предположить что кино, это иллюзия и зритель идет на фильм, платит ценнейшим никелем, то только лишь с той целью чтобы быть обманутым тем иллюзионистом на фильм которого он в итоге идет, в этом случае все прекрасно и не может быть по-другому, ведь зритель заплатил тому кто оправдал его ожидания, а значит он может быть доволен. Сегодня правда есть стриминговые платформы и кажется что сами иллюзионисты от такого порядка не в восторге, ведь им мы уже не платим, и не поддерживаем новые проекты, и если раньше никель был некоторым гарантом качества, и возможного побудителя к новому действию и действу как это было например в случае с Гриффитом и его 'Рождением нации' а затем 'Нетерпимости', то теперь зритель лишь количество которое никак не влияет на качество. Итак, о разочаровании, которое кстати, испытываешь не только к американским, а ко всем фильмам в которых режиссер и его творение позиционирует себя как продукт искреннего, беспристрастного взгляда на жизнь, почти документального Cinema verite, а на деле же это все тот же зрительский продукт воображения в котором присутствуют лишь элементы авторских находок, иногда кстати не самого режиссера-автора. То есть буквально подсунули камни вместо хлеба. Авторские элементы. Братья Сэфди использовали все главные элементы авторского почерка режиссера, пионера и легенды независимого американского кинематографа Джона Кассаветиса. Фокусировка на лицах, создание напряжения между героями с помощью ручной камеры и крупных почти неудобных планов лиц героев, с зумами и дискомфортный монтажом, намеренно. Монтаж лучшая часть фильма вообще! Актерские работы Здесь тоже использованы все элементы и находки Кассаветиса. Роберт Паттинсон много импровизирует(это важнейшая, если не главная часть эстетики Кассаветиса) и безусловно, выдает наверное лучший актерский перфоманс в своей карьере(Маяк в ту же копилку) до сегодняшнего дня. Ему веришь. И видишь на экране не героя Паттинсона, а самого Паттинсона-героя фильма, опустившегося на самое дно, и застрявшего между тягучей реальностью и мечтами о лучшем будущем. Герои Тут и кроется причина моего разочарования. По сюжету Кони и его брат(лицо современного Нью-Йорка буквально. Это недвусмысленно подтверждает монтажная склейка в начале фильма) грабят банк чтобы купить дом и уехать из этого города, ради брата, его лечения и реабилитации. Режиссер как бы показывает на примере этого героя, то как влияет современный Нью-Йорк, с его гонками в поисках лучшей доли, своего места. Города, в котором гонка за материальным успехом не останавливается ни на секунду, и как влияет это обстоятельство на человека гуманного, простого, который не желает быть частью такого общества. Этот человек желает просто жить, где-нибудь подальше от всей этой суеты. И единственный способ получить это, по примеру режиссеров, это украсть, отобрать, ограбить банк. Кстати, есть что-то общее с 'Таксистом' Мартина Скорсезе, ведь там, город играет такую же значительную роль в судьбе героя фильма и его действиях. На первый взгляд никакой параллели. Но интересно наблюдать развитие героев, двух абсолютно противоположных типов личности в одном городе, с разницей времени.(почти 40 лет) Так вот, дело в героях. Заявленная любовь двух братьев не такая уж настоящая и искренняя, скорее подразумевается и подается зрителю как само собой разумеющееся, ведь есть братья которые презирают друг друга, есть те которые избегают своих братьев с психическими отклонениями. Предлагаемые обстоятельства такие. Жест с ограблением, а это именно жест, ведь Кони твердит своему брату, что на это дело он идет только ради него и никого другого, так и выходит что это самая настоящая братская любовь. Ограбление идет не по плану и дальше все отрывками и нелогичностями. Преследование полиции и Кони запросто бросает брата. После чего раскаивается и делает все чтобы его вызволить из лап полиции, но становится только хуже. Герой погружается все глубже и глубже к точке невозврата. В конце концов его финал предопределён. Почему же я говорил выше о зрительском, скорее жанровом фильме поданном всем нам как авторский фильм. Да, авторское высказывание здесь есть, и оно не прячется в интеллектуальных лабиринтах, а смело кричит о своих мыслях. Но герои? Герои не люди. Герой Паттинсона, герой драматический, этакий неудачник, мечтающий и безуспешно пытающийся изменить свою жизнь. Это своего рода клеше. Он соткан только из недостатков. Он эгоцентричен, вспыльчив, но он не любит никого. Даже брата, Он не противоречив, хотя его желание вызволить брата, его главная цель по сюжету, цель благородная, но это иллюзия. Это не благородство, просто его герой эмоционально нестабилен как и его брат. И став жертвой собственных эмоций и эгоизма он пошел на поводу, поддался им, тем самым низвел себя до самого дна(в этом смысле фильм 'Дилер' Николаса Рефна гораздо правдивей). Герои однозначны, а это качество жанрового кино, иначе не было бы сюжета. Его мотивация однозначна и у нее тоже вполне жанровые каноны. Его действия и ситуации(есть интересные находки, например кража 'не того брата')тоже поддаются жанровой интерпретации. Итак, фильм представлен как авторский. Да в нем явственно чувствуется авторское высказывание, голос. Заложен совершенно четкий конфликт. Борьба маленького человека против огромной системы. Но стиль. В этом фильме есть Годар, есть Кассаветис, есть Скорсезе но нет самих братьев Сэфди, кроме буквального появления в кадре одного из братьев. Можно даже сравнить фильм с 'Бандой аутсайдеров' Жан-Люка Годара, но у него все гораздо проще, так как нет навязчивой жанровости зато есть яркий авторский почерк. До этого, братья Сэфди снимали фильмы о реальных людях и их проблемах. О реальности. Фильм 'Бог знает что' история реальной жизни наркоманки. Но видимо с получением большого бюджета и с приходом в проект крупных продюсеров, они изменили точку зрения. Больше средств, значит больше возможностей. Закрепляя себя в жанровые рамки, как криминальный триллер найдя в этом свою эстетику. Видимо это неизбежно, и относится ко всем тем кто создает и будет создавать хорошее авторское кино. Это хорошее кино и я провел хорошее время. Но я также остался разочарован. Несмотря на прекрасно изложенную историю, с невероятной формой, эстетикой, атмосферой(и тут 'Таксист' и атмосфера того Нью-Йорка гораздо более угнетающая) и бешеной энергией, несмотря на все вышеперечисленное, чего-то не хватает.

Роберт Паттинсон, можно сказать, стал жертвой лукизма. Кажется, что он красавчик, которому не надо ничего делать, чтобы стать успешным. Снялся в попсовом фильме для семиклассниц и всё - жизнь удалась. Лично я так к нему и относился, как к средненькому актёру. Но здесь он сыграл отлично, особенно последняя его сцена, где он просто молча смотрит сквозь зрителя, не понимая что делать. Отыгрывает он довольно часто встречающийся архетип личности в реальной жизни, отчего цепляет. Тот самый парень из школы, харизматичный красавчик с лёгкой жизнью, большинству он нравится, девочки его любят. Такие часто связываются с преступностью, часто не эмпатичны. Они обычно либо становятся успешными, либо тюрьма. Конни не прям такой, конечно, но подобная аура летает вокруг него (в конце концов, вместо поиска работы ребятки банк грабить собрались). Он правда очень любит своего брата и готов на всё ради него. Жизнь его не сахар - у брата умственные отклонения, жизнь с такими людьми не проста. Да и не понятно, что с родителями этих двоих. Подозреваю, не всё радужно. Картина играет со зрителем на противоположностях. Кажется, что перед тобой очередной фильм-жвачка на один раз, где харизматичный главный герой каким-то крутым способом порешает все проблемы. Но ты смотришь на то, сколько времени осталось и понимаешь, что фильм не так прост. Всё происходит по довольно реалистичному сценарию, которых в реальной жизни очень много, подозреваю. Фильм драматичный, ведь множество подобных главному герою ребят, которые вроде нормальные, вроде кому-то даже были хорошими друзьями, а к сожалению заканчивают подобным образом. Просто в какой-то момент всё идёт не туда. Снят фильм хорошо, в неоновых тонах. Все люди на фоне не актёры, а просто идущие куда-то обыватели, это интересный подход. Музыка отличная. В целом фильм отличный.

Роберт Паттинсон - актер, который чуть не стал заложником одной роли. Удивительно, что, закончив с «Сумерками», Паттинсон успел много где сняться, однако, нынешней востребованности в индустрии удалось ему достичь после съёмок в фильме «Хорошее время» братьев Сафди. Из этого сотрудничества получился мощный тандем. Благодаря успеху и популярности фильма, Джош и Бенни Сафди смогли снять «Неогранённые драгоценности», получив поддержку Мартина Скорсезе. Роберт Паттинсон перестал ассоциироваться с бледнолицым вампиром. Что же такого особенного в этой кинокартине? Сейчас попробуем разобраться. Фильм снят в стиле нео-нуара. С самого начала можно увидеть, что братья-режиссёры, возможно, вдохновлялись творчеством Николаса Виндинга Рефна. Как и в «Драйве», в фильме в большом количестве использованы неоновые цвета. Причём режиссеры играют на контрасте цветов: у братьев есть свой личный оттенок. Конни является олицетворением красного, а его брат Ник - синего. Несмотря на родственные узы, они являются полной противоположностью друг друга. Красный выступает символом тревоги, насилия, крови, криминала, на который Конни готов пойти ради брата, даже когда тот ни о чём не просит. Синий, как цвет-антипод, выражает спокойствие, разрядку и гармонию. Ник болен, ему нужна помощь специалистов, а не участия в аферах ради денег. Благодаря красно-синим оттенкам, братьям Сафди удаётся создать необходимую контрастность, которая сопровождает зрителя на протяжении всего фильма. Съёмки фильма проходили на оживлённых улицах Нью-Йорка. Из соображений экономии, братья Сафди по возможности не прибегали к перекрытию улиц, от чего фильм кажется живым и реалистичным. Удачно загримированный Роберт Паттинсон не был узнан в толпе. За счет этих факторов и динамичного саундтрека, фильм с самого начала погружает зрителя с головой в историю. Отдельно хочется выделить игру самого Паттинсона. Актёр, чтобы гармонично войти в амплуа преступника, специально посещал тюрьмы, общался с криминальными элементами, тренировал речь, чтобы избавиться от английского акцента. Благодаря бороде и крашеным волосам, Паттинсона в некоторых сценах совершенно невозможно узнать. Особенно это видно в последней сцене фильма, когда Конни, полный отчаяния, смотрит на самого зрителя, словно в пустоту. «Хорошее время» - это динамичный, визуально ошеломляющий трип по мрачным, холодным улицам Нью-Йорка. Братья Сафди мастерски смогли показать историю о жертвенности и отчаянии через призму семейной драмы. Этот фильм можно ощутить физически благодаря гнетущей атмосфере, напряжённому саундтреку и филигранной актерской игре Роберта Паттинсона.

«Хорошее время» проносится перед глазами будто болид формулы 1, за которым постоянно кто-то гонится, и оставляет с ощущением неопределенности и некого сожаления. Картина братьев Сэфди рассказывает историю о братьях, один из которых Ник (Бенни Сэфди) обладает некоторыми психологическими отклонениями, а второй Конни (Роберт Паттинсон) пытается вытащить брата из колеи терапии и постоянных врачей, которые по его мнению лишь делают хуже. Желание помочь брату перерастает в ограбление банка, после которого Ник попадает в тюрьму, а затем в больницу, а не попавшийся полиции Конни решается спасти брата и попадает в череду постоянно чередующихся событий, которые не дают ему передышки. На пути Ника много лжи, притворства, а главное нежелания сдаваться. Исключительно на тяге его поступков сюжет движется вперед и удивляет своими поворотами вплоть до финала. Главный конфликт заключается в том, на что готов человек ради того чтобы помочь близкому, и нужна ли ему эта помощь, или это на самом деле желание помочь самому себе. Братья Сэнди великолепно справляются с тем, чтобы передать нам атмосферу постоянной неопределенности и тревожности. Великолепная работа со светом, шедевральный саундтрек, который заставляет нервничать и напрягаться, потрясающая операторская работа, постоянные крупные планы лиц героев, и невероятно атмосферные длинные общие планы дороги. Создатели всеми силами пытаются внедрить нас в поток непредсказуемости и живости. Картинка часто «грязная» и неприятная, а немного дерганый монтаж оживляет картинку до предела. В этом удивительно оригинальном фильме прекрасен и актерский состав, Роберт Патиссон великолепно играет человека на грани, человека, который не знает, что будет через час, человека, которому веришь и которому сопереживаешь. Бенни Сэфди также хорош, его взгляд однообразен, но кажется, что в нем все его внутренние переживания, которые он просто не способен высказать и даже просто осознать, его персонаж то самое наивное, но невероятно светлое пятно на этой картине. Картина о безнадежности и мраке, рассказывается братьями режиссерами прямо в лоб, она не разжевывает, а прямо показывает в какую ситуацию может завести себя человек. И как же талантливо это сделано

В кино Нью-Йорк — это страна мифов. Его архитектура, которая работает как в человеческом, так и в нечеловеческом масштабе, делает его бесконечно фотогеничным. Контраст между обитателями пентхаусов и густо заселенными трущобами предоставляет множество возможностей для конфликтов и исследования характера, как и бесконечно разнообразное население. От «Золотоискателей» 1933 года до «Крестного отца» Нью-Йорк был местом, где стирается грань между героями и злодеями. «Хорошее время» — это безумная поездка, но в основе фильма лежат отношения братьев. Оба отчаянно хотят выбраться из Нью-Йорка и начать новую жизнь, даже если для этого им придется занимать и воровать. Трагедия заключается в этом аспекте фильма: ты сочувствуешь им, но понимаешь, что судьба, которую они выбрали, вряд ли изменится. Есть намеки на прошлые трудности: редко встречающаяся бабушка — единственная упомянутая родственница, и мы предполагаем, что их родители умерли или им все равно. Напряжение нагнетается с помощью необычайного, адреналинового саундтрека, который определяет настроение и эмоции каждой сцены. Операторская работа Шона Прайса Уильямса — это текстура и ретро-зернистость, и она полна захватывающих видов сверху на суровые улицы Нью-Йорка, когда братья носятся по городу. Отказ от традиционных повествовательных атрибутов и структуры, превращает содержание фильма в анархический хаос. Это почти как современная версия романа Джона Стейнбека «О мышах и людях» — если бы все персонажи классического романа споткнулись о кислоту Сэфди умело играют с симпатиями зрителей, как они это делали в своем бодрящем полнометражном дебюте 2014 года «Бог знает что», населяя свой фильм несовершенными людьми во все более ужасных ситуациях. Это почти идеальное сочетание красочной операторской работы, неистового монтажа и пульсирующего саундтрека; Создание гранжевой, рейв-подобной эстетики, которая не похожа ни на что другое, что выходило на экраны в 2017 году. Паттинсон повелевает экраном, демонстрируя, возможно, лучшую игру в своей карьере в роли человека, который соревнуется со временем (и со своими собственными человеческими слабостями), чтобы спасти единственного человека, о котором он по-настоящему заботится. Это разухабистый, хриплый триллер, мастерски написанный Сэфди в ярких оттенках неона и ярком флуоресцентном свете. «Хорошее время» — это просто великолепное кино, наэлектризованное действие, которое бьет сильно, быстро и никогда не сдается.