Одинокий мужчина

Про положительное писать сложно, но раз уже существуют отрицательные рецензии на этот фильм, то хочется хотя бы немного оставить свой след в статистике. Самое увлекательное для меня в Одиноком мужчине – это та магия, с которой Том Форд перенес совершенно отвратительного и неприглядного главного героя книги в кино. С присущей ему подчеркнутой эстетичностью и утонченностью. Роман мне не понравился. Как и многие ЛГБТ-произведения, написанные не романтичными девами, а действительно мужчинами-геями, рефлексирующими на тему собственного жизненного опыта, он мне откровенно неприятен. Да, я понимаю, что странно ждать от людей, выросших в атмосфере ненависти к себе, чего-то кроме бесконечных самооправданий и самобичеваний, и все же после Берроуза, Болдуина и Мисимы ты понимаешь, что с тебя хватит этой каши в стомилионный раз. И ровно этим роман мне кажется скучным. Этим – а еще какой-то демонстративной низостью главного героя. Он не в депрессии. Он просто ужасный человек, вот и все. Он ненавидит соседей, он ненавидит мир вокруг себя, включая и коллег по работе. Фильм же смещает акцент с грязи на тоску, переводя «Одинокого мужчину» на универсальный язык любви. Он явно ставит себе задачей показать, что чувства утраты, потери и боли работают для всех одинаково, неважно, кто ты, мужчина, женщина, гей или боевой вертолет. Герои Форда не говорят простыми словами. Колин Ферт не встает и не произносит речь о боли утраты. Его переживания и их глубина раскрываются через символы – и пусть этот символизм разгадывается в два счета, он завернут в такую тонкую и красивую обертку, что перехватывает дух. Машина, разлитые чернила, собаки, - все это формирует глухую стену между героем и всем остальным миром. Они показаны очень филигранно и… красиво. И люди, которые тут же вопят, что им не нравится эта красота, восхищают меня до глубины души. Где еще в ЛГБТ-кино вы встретите такой же подчеркнутый эстетизм, такое же кристально чистое отсутствие грязи? Всегда, абсолютно всегда ставится вопрос морали главных героев, в какую культовую классику ни посмотри. Горбатая гора, Парни не плачут, Жизнь Адель – да даже Зови меня своим именем и, прости господи, Кабаре. Герой Ферта не моральный урод. Он просто человек со своим длинным жизненным опытом, который думал, что, наконец, нашел, что искал – но потерял это. И его грусть и горечь безусловно красивы. Попытки показать глубокие переживания без криков и рыданий однозначно заслуживают похвал. В каждой, абсолютно каждой сцене можно увидеть намеки, символы и подсказки, которые одновременно и достаточно просты, чтобы все смогли их понять, и не слишком уж дуболомны. Конечно, это совершенно созерцательное, очень локальное кино. Здесь не решаются судьбы мира, здесь главных героев можно посчитать по пальцам одной руки. Но именно камерность этой истории делает ее одновременно и очень личной, и уникально универсальной. Не понять чувств главного героя просто невозможно – и это тот уровень работы с историей, которого не хватает, пожалуй, большей части кино.

Несмотря на мои завышенные ожидания, фильм полностью их оправдал. Это шикарный фильм! Этот фильм у меня соотносится/ассоциируется/встаёт в один ряд с одним из моих любимых фильмов - 'Искуплением'. Это локальные драмы, грациозные в своей картинке (визуал, монтаж, акценты), обладающие какой-то гармоничной симметрией, с живой историей и с великолепными актёрами (Джеймс МакЭвой (И) и Колин Фёрт (Ом)). За пять минут просмотра 'Ом' я просто влюбилась в него. У него невероятные детали, атмосфера, которая настолько проста, жива и без всякого лоска. В нем потрясающее решение с цветами: обычная жизнь бесцветна, практически буквально, а те моменты, мгновения, когда происходит что-то цепляющее героя, вдруг пробиваются цвета, живые, сочные, но не яркие. В этом фильме прекрасный сценарий! Те диалоги, та недосказанность, те мысли и детали врезаются в память, в понимание. Это тот случай, когда создатели сделали один из феноменов визуального искусства - часто рассказывают, недоговаривая. Мне очень понравились и откликнулись некоторые мысли. А ещё в этом фильм очень точная и правильная концовка... Я поверила в эту историю. И даже то, что половину я смотрела ночью, не помешало мне быть абсолютно заворожённой этой историей. Наверное, в нём есть душа или что-то вроде... И да, сразу всех предупреждаю, там есть пара поцелуев между мужчинами. Если вам это настолько неприемлемо, то просто не смотрите, плеваться не нужно. В этой истории акцент не на том, что герой гомосексуален (о боже! кошмар! остановите планету, я сойду!), а на его одиночестве, его потере, его потерянности,... акцент на истории, которая могла произойти с любим человеком. Неведомым образом сегодня, когда я досматривала, у меня началась дискуссия с моей подругой, и одна фраза из фильма попала в точку моих мыслей. Она о том, что в будущем смерть, жить прошлым больно и бессмысленно; остаётся настоящее, то есть моменты и мгновения, когда мы ощущаем себя счастливыми. ('Но чтобы их чувствовать, нужно плыть по течению чувств и ощущений, не ставя себе лишних и ненужных рамок. Не заставишь себя радоваться.' Это уже от меня) Я искренне рекомендую этот фильм к просмотру. Это красиво, трогательно, чувствительно и чувственно (в значении 'чувствовать ощущения'). 10 из 10

Поначалу фильм Тома Форда кажется прежде всего произведением хорошего дизайнера: столько внимания в нем уделено интерьерам и костюмам в ущерб операторской выразительности кадра, однако, феноменальное актерское мастерство Колина Ферта, проявившееся еще в «Вальмоне» и «Гордости и предубеждении», даже при скромной работе остальных исполнителей вытягивает фильм на уровень значительно выше среднего. Изо всех сил пытаясь снять свою личную «Смерть в Венеции», постановщик «Одинокого мужчины» добивается лишь одного – ощутимой музыкальности кадра, как это было у Висконти, в остальном же достичь уровня великого мастера у Форда, безусловно, не получается. Саундтрек Абеля Коженевски пленяет слух всякого любителя хорошей скрипичной музыки, одухотворяя эпизоды, в большинстве своем проходящие в молчании (снова попытка повторить Висконти). Задачей режиссера было выразить через обмен многозначительными взглядами, своего рода «стрельбу глазами» и изобилующие хемингуэйевским подтекстом скупые диалоги бурю чувств, скрываемых в душах персонажей. Не спорю, что это получилось выразительно и кинематографично, учитывая концепцию фильма – судьбы геев до сексуальной революции. Герои говорят намеками, боясь раскрыть себя и свою ориентацию, потому такое значение для них приобретают взгляды. Однако, здесь нет мифологического объема «Смерти в Венеции», шпенглеровского символизма в столкновении фаустовского и аполлонического. Форд снял просто частную историю, красивую, выразительную, подчеркнуто дизайнерскую в своей эстетичности (так что даже некоторые критики заподозрили его в китче, что, конечно, бред), но лишенную глубины висконтиевского шедевра. «Одинокий мужчина» чем-то напоминает «Боль и славу» Альмадовара прежде всего своей целомудренностью, подчеркнутым отсутствием эротической экспликации мотивов и мыслей героев: как и у великого испанца, в фильме Форда есть лишь поцелуи и немного обнаженной натуры. Герой Ферта неслучайно отклоняет все приключающиеся с ним любовные «завязки», не давая им развития: он верен тому, кого любил и любит (неприятная тема для гомофобов, как правило отрицающих верность в гей-парах), и это очень важный момент в режиссерской концепции фильма. Как и то, что единственный друг Джорджа – героиня Джулианны Мур презирает его за ориентацию. Герой Ферта действительно одинок прежде всего потому, что, потеряв любимого, он не может жить как раньше, вынужденный же скрывать свои мотивы и мысли, он заперт в своем теле и своей личности. Даже то возможное освобождение от тоски и скорби, которое намечается в финале «Одинокого мужчины», не получает развития вовсе не по воле персонажа, а из-за жестокости человеческой судьбы. «Одинокий мужчина» поначалу кажется каким-то излишне изысканным кино, фабульно бедным и психологически стертым, но это обманчивое впечатление. Показывая героев, вынужденных скрывать свои мысли и говорить намеками, Форд создает удивительно богатое нюансами, прежде всего мимическими, психологически насыщенное произведение, разрушающее многие нелепые штампы о гей-сообществе, прежде всего миф о полигамности всех геев без исключения. И помимо всего прочего это невероятно музыкальный фильм, ласкающий прежде всего слух зрителя, что и неудивительно, ведь Форд экранизирует книгу Кристофера Ишервуда – сценариста великого «Кабаре» Боба Фосса.

Совсем недавно, а именно зимой 2021-го года, прошла премьера драматического байопика от режиссёра Ридли Скотта 'Дом Gucci'. В нескольких сценах этого фильма, который номинировался на 'Оскар' в категории 'Лучший грим и причёски', появляется второстепенный персонаж по имени Том Форд. Это реально существующий человек, которому приписывают спасение от краха модного дома 'Gucci', терзаемого интригами и внутрисемейными дрязгами. Но, оказывается, что не каждый зритель знает о том, что Том Форд не только выдающийся дизайнер, но и отличный режиссёр. Пока что его кинобиография насчитывает только два полнометражных художественных фильма. Последняя работа Форда - 'Под покровом ночи' - датирована 2016-ым годом и собрала она большое количество наград и номинаций самых престижных кинофорумов. И если кто-то не смотрел ещё 'Под покровом ночи', то рекомендую ознакомиться с этой криминальной драмы, так как это весьма необычный, но запоминающийся фильм хотя бы своей картинкой, не говоря про блестящую актёрскую игру. А вот первым фильмом Тома Форда стала другая драма - 'Одинокий мужчина', вышедшая на экраны в 2009-ом году, о которой и пойдёт ниже речь. Не открою большого секрета, что Том Форд относится к ЛГБТ-сообществу, что, надеюсь, ни в коем разе не повлияет на оценку его кинематографических трудов. Поэтому в качестве литературной основы для съёмок своего первого фильма дизайнер подобрал роман англо-американского писателя Кристофера Ишервуда 'Одинокий мужчина', который впервые опубликован в 1964-ом году. И, надо сказать, что писатель практически никогда не скрывал своих гомосексуальных наклонностей, но открыто об этом заявил только в 1970-ом году. В центре сюжета 'Одинокого мужчины' лежит драматическая история личностных переживаний профессора английской литературы по имени Джордж Фалконер. Он - британец, но перебрался в США, где стал преподавать в университете в Южной Калифорнии. Долгое время его возлюбленным, с которым он любил вести дискуссии, являлся молодой человек по имени Джим, но трагическое событие оборвало их связь... Семья Джима не принимает Джорджа, поэтому ему говорят, что он не приглашён отпустить в последний путь своего возлюбленного. Внутренние переживания Джорджа, а также его общение с подругой из Великобритании Чарли и студентом по имени Кенни Поттер рассказывается в дебютной картине Тома Форда. На роль Джорджа Фалконера изначально рассматривался Колин Фёрт. Но у актёра на тот момент была загруженность на съёмках, так что авторы 'Одинокого мужчины' начали подыскивать другие кандидатуры, а потом их график сместился и Колин Фёрт всё же смог принять участие в создании фильма Тома Форда. И это, как оказалось, счастливое стечение обстоятельств. К тому времени Фёрт уже был известен благодаря фильмам 'Вальмон' (1989), 'Дневник Бриджит Джонс' (2001) и 'Девушка с жемчужной серёжкой' (2003). Своим стилем, манерностью, умением вести диалоги в Колине Фёрте сразу же ощущается истинный британец современного джентльменского поведения. Поэтому очень сложно представить кого-то другого в роли Джорджа Фалконера. Но здесь Колин Фёрт ещё и показывает выразительную драматическую игру. При том, что он может поддерживать искреннюю беседу, взвешенно подходить к своим ответам, сдерживать свои порывы, заметно, что внутри него всё словно кровоточит, настолько он переживает из-за невосполнимой своей потери. За свою мощную игру, где Колин Фёрт целиком и полностью раскрыл свой образ в 'Одиноком мужчине', актёр абсолютно заслуженно получил свою номинацию на 'Оскар'. И считался фаворитом, но всё же уступил её Джеффу Бриджесу за искромётное исполнение кантри-музыканта в ленте 'Сумасшедшее сердце' (2009) другого дебютанта - Скотта Купера. И, кстати, игру других актёров, среди которых сразу выделю Джулианн Мур в образе Чарли и Николаса Холта, сыгравшего Кенни Поттера, лучше рассматривать в разрезе их общения с персонажем от Колина Фёрта. Так, героиня Мур приезжает в США вслед за своим другом Джорджем. Она постоянно ему звонить, хотя часто находится в состоянии алкогольного опьянения, но это не мешает ей быть броской и откровенной. Но когда они наконец-то встречаются, то становится заметно, что Чарли испытывает чувства по отношению к профессору, но понимает, что его пристрастия по другую сторону. И это её буквально гложет и раздирает, возможно из-за этого она и напивается с утра до ночи. Джулианн Мур за свою сцену минут в десять прекрасно раскрыла персонаж, чем также заслужила номинации на различные премии. А герой Николаса Холта, который явно проявляет интерес к преподавателю не только как студент, оказался скромным, но умным и ненавязчивым молодым человеком. И это может спасти Джорджа Фалконера после трагедии, но финал 'Одинокого мужчины' шокирует и вызывает откровенное сочувствие к профессору, ведь за время просмотра фильма его интеллект, обходительность, манеры вызывают уважение... Между двумя картинами Тома Форда прошло целых семь лет. Конечно, понятно, что он, как выдающийся дизайнер, занят и другими делами, но, если честно, хотелось бы, чтобы до его нового фильма мы не ждали так долго. Но пока что нет никаких новостей о том, что Том Форд собирается вернуться к кинематографу, так что неизвестно вообще получим ли мы его третий фильм. А ведь он показал себя с наилучшей стороны, тонко чувствуя, что он хочет снимать, о ком и как это передать зрителю. А актёры блистательно делают свою работу, наполняя каждый эпизод эмоциональностью, которая буквально исходит с экрана. Великолепные роли Колина Фёрта, Джулианн Мур и Николаса Холта. Как и сам фильм в целом. 9 из 10

Речь пойдет об очень лиричном, местами грустном фильме «Одинокий мужчина» (2009). Первое, чем меня привлек этот фильм — режиссёром, сценаристом и продюсером выступает Том Форд. Для меня эта личность является эталоном совершенства и изящного вкуса. Когда мне рассказали, что есть фильм, к которому он приложил руку, я сразу дал себе обещание его посмотреть. Синопсис фильма: Лос-Анджелес, 1962 год. Профессор английской литературы Джордж отводит себе один день для ответа на вопрос, есть ли у него будущее после внезапной смерти любовника Джима, с которым он прожил 16 лет. В рассыпающемся на части мире Джордж ищет утешения у давней подруги Шарлотты, пытается зацепиться за красоту окружающей реальности, чтобы заново открыть смысл жизни. Да, хочется сразу предупредить, что фильм входит в категорию 18+. Речь пойдет о необычной любви между взрослым мужчиной и молодым парнем, который трагически погиб в аварии. И если вы не любитель фильмов об однополой любви, то лучше не стоит и начинать. Сразу отмечу, что в фильме нет постельных сцен. В нем повествуется об одном дне из жизни мужчины, который переживает утрату любимого человека. Фильм пропитан британским стилем, хоть по сюжету события происходят в Штатах. Визуал утонченный и изысканный, моментами напоминает стиль съемки одного из моих любимых режиссеров — Зака Снайдера. Крупные планы настолько красивые, что их хочется смотреть отдельно. Очень сильно влияет на картинку то, что кресло режиссёра занял человек из индустрии моды. Визуальный ряд передается зрителю в особой форме, не по стандартному голивудскому шаблону. Неискушенному зрителю может показаться, что все скучно и монотонно. Но советую набраться терпения и продолжить просмотр. Отдельно хочу отметить и музыкальный ряд. Композитор данной картины — Абель Коженёвски. Для тех, кто не знаком с этим именем, сообщу, что он написал музыку для таких картин как «Ромео и Джульетта» (2013), «Под покровом ночи» (2016) и к одному из прекрасных мистических сериалов «Страшные сказки», в котором играет моя обожаемая Ева Грин. Думаю, что любители инструментальной музыки и классического звучания с удовольствием послушают саундтреки из данной картины. Возможно, вам даже захочется во время просмотра включить «шазам» и добавить некоторые композиции в свой плей-лист. Перейдем к самому главному, к актерскому составу. Главные роли тут играют настоящий британец Колин Фёрт и восхитительная Джулианна Мур. Они — украшения данного фильма. Очень приятно было наблюдать над коктейлем серьезности и перфекционизма мужского персонажа и легкостью, непринуждённостью и юмором женского. Они настолько идеально отыграли свои роли, что даже и не появится мысли, что можно было увидеть в этом фильме кого-то другого. Все настолько утонченно, на своем месте, что другого варианта сценария и придумать нельзя. Хоть в фильме и соблюдается британский стиль, но там мы можем наблюдать и юмор, и драму, и философию. Сюжетные линии и твисты раскрывать не буду, дабы не спойлерить, но скажу, что, при всей простоте сюжета, концовка оказалось неожиданной. Лично меня она заставила поразмышлять, как и в принципе вся картина в целом. Итог. Для легкого времяпровождения на выходные, для просмотра фильма со второй половинкой этот фильм подходит идеально. Не ожидайте от него сложного сюжета, кардинальных повествовательных поворотов. Этот фильм очень линейный, простой и мудрый. Не советую для просмотра в шумной компании. Лучше погрузиться в него, находясь в одиночестве и наедине с самим собой. Тема любви затрагивается очень глубоко и, думаю, каждый, кто посмотрел или посмотрит его, найдет в фильме что-то, что напоминает именно его. Этот фильм о дружбе, о любви, о будущем. Фильм о эмоциях, боли и дилеммах.

Одинокий мужчина это первый опыт Тома Форда в роли режиссера. Удивительно, как один человек может вмещать в себе столько таланта. Одежда, парфюм, а теперь еще и кино. Такое ощущение, что все к чему он притрагивается, превращается в золото. Хочу сразу предупредить, что вам не стоит смотреть это произведение, если вас напрягает тема гомосексуализма. Потому, что все действие фильма построено на личной трагедии и чувствах главного героя. Не думаю, что вы сможете насладиться картиной, имея предубеждения в этом вопросе. Одинокий мужчина — очень авторский фильм. Это чувствуется в каждом кадре. Здесь все пронизано красотой и утонченностью. Том несомненно смог привнести чувство прекрасного в эту картину. Каждый человек, даже мимолетно появляющийся в фильме, словно только что сошел с подиума. Я никогда не видел одновременно столько красивых людей. Очень точно воспроизведены детали и образы шестидесятых годов. Это прослеживается в одежде, архитектуре и мелких деталях. Подобное внимание помогает мгновенно погрузится в атмосферу этой прекрасной эпохи. А идеально выверенные свет и цвет, превращают отдельные кадры в невообразимую визуальную феерию, от которой просто не возможно оторвать взор. Что касается актерского состава, то Колин Ферт это безукоризненное попадание в образ. Он просто идеально вписался в повествование. Вся драматургия фильма держится на его потрясающей игре. Остальные актеры тоже хороши, но Коли, пожалуй, затмевает их всех. Одинокий мужчина, это безумно красивое, медитативное и грустное кино. После его просмотра у вас на сердце несомненно останется легкая печаль и тоска. Цените это чувство.

Фильм будто запах дорогого парфюма. Не было сомнений, что отменный вкус человека порождает чудеса во всём, за что бы носитель не взялся. И вот пока глаза упиваются утончённостью художественно-операторской части, сердце погружается в категорию одиночества. История эта оказалась не только про одиночество мужчины, но и про одиночество женщины, про человеческое одиночество в целом. Детали глаз, вода из воспоминаний, мелькающий цвет — всё так метафорично погружает в это состояние героя в исполнении проникновенного Колина Фёрта, что и не скажешь, что эта работа — режиссёрский дебют. Шарлотта (героиня Джулианны Мур), как и Джордж, глубоко одинока, но по-своему, и это просто очаровательно преподнесено через всего один разговор. Мэттью Гуд сразу же вызывает симпатию, идеальный выбор на роль, Джон Кортахарена просто красавчик в роли красавчика (и это хорошо), только Николас Холт показался чересчур выхолощенным. Фильм призывает нас (особенно романтиков, склонных к тоске) жить моментом, жить в настоящем, где несмотря ни на что, всегда есть место хорошему. И оно не про идеальные дома или внешний вид, оно про мелочи, которые стоит лишь заметить, будь то роза в саду, чтение на диване или курение на полу. С помощью цвета создатели показывают это периодически проявляемое хорошее, и счастье умереть в цветном моменте. Отличная вещь прозвучала про возраст: ты стар только когда это выгодно. Беру на вооружение. Приятная мелодрама с потрясающей эстетикой.

Мне безумно понравился фильм. Колин и Мэттью - невероятные актеры. Их эмоции и мимика непередаваемы. К сожалению книгу я не читала, но почему-то интуитивно предполагаю, что Тому удалось сделать экранизацию пронзительной и превозмочь эмоциональную планку до более глубокого уровня. Так красиво и чутко показать любовь двух людей, ощущение потери и нежелание жить дальше с этой потерей, так как 16 лет - совсем не короткий срок...это большой отрезок жизни, который откладывает свой отпечаток на сердце человека. Та страсть и любовь, которые испытывает главный герой - не просто так взять и забыть. Не просто не думать и не вспоминать, когда каждый миллиметр квартиры напоминает о любимом. Мне искренне жаль его, потому как чувствовать себя настолько опустошенным очень трудно. Колин великолепно преподнес роль и раскрыл персонажа. Мэттью... У меня просто слов нет о том, как он, прямо-таки поглощает персонажа, которого должен воплотить в жизнь, своей харизмой и британской утонченностью. Я очень неравнодушна к британцам и считаю их актерскую игру эталоном. Радует, что Мэттью берется за совершенно разные проекты и это показывает его умение вживаться в абсолютно любую роль и его профессионализм. Джулиана вне всяких похвал, она потрясающая, эмоциональная, живая и интересная. Ник, такой зайчик, также безупречно справился с ролью. Радует, что он в этом фильме еще настолько юн и уже все его британское существо рвется наружу. Художники и операторы так уникально раскрыли картину с визуальной точки зрения, что у меня лично захватило дух и оставило безумное приятный осадок в памяти. Буйство красок в период воспоминаний главного героя и в период осознания важных вещей в жизни заставляют задуматься о реальности и обратить внимание на то, как нам воспринимается окружающий мир в данный момент. Рекомендую к просмотру, всем, кроме ярых противников нестандартных отношений. Ценителям красоты и чувственных эмоций, прекрасной музыки, отличной актерской игры и глубины картины. 10 из 10

Очень долго я «обхаживала» данный фильм… рядами, кругами, но всё больше стороной и стороной… Предрассудки одолевали и брали верх над желанием хотя бы начать смотреть, ведь всегда можно нажать «стоп»… Терзали сомнения, душили вопросы: что можно такого нового и, главное, необычного и интересного рассказать о геях, чтобы привлечь внимание Зрителя и, что не маловажно, не отвернуть от экрана при первой пикантной сцене? Рано или поздно, но «звёзды сошлись»: усадили перед экраном и представили фильм на суд скептически настроенному Зрителю… Колин Ферт. Игра актера обезоруживает… сразу и наповал… монументальный скепсис, страх разочарования, не позволявший приблизиться к фильму, рассыпаются в первые минуты… Утонченный, интеллигентный, ухоженный, лощеный педант и перфекционист – каждое определение для актера, как вторая кожа… Идеально… Удовольствие наблюдать за тем, как он одевается, наносит парфюм, складывает вещи в рабочий портфель, чистит туфли – последний штрих перед выходом из дома – все движения красивы и не суетливы, отточены до мелочей… Эстетика во всем и без самолюбования. Нигде и ни разу не переиграно. Трагедия, которая рвёт душу героя в клочья, а сердце пульсирует открытой раной, спрятана глубоко внутри и не выносится на показ «публике»… для неё, разве что - необъяснимая задумчивость, холодок отстраненности… для себя - воспоминания и ассоциации с прошлым… слёзы и эмоции поутихли сразу, как только было принято определенное решение… Наблюдаешь игру актера и остается одно - восхищаться… каждым движением, каждым взглядом, улыбкой или тенью печали на лице, интонацией голоса. Ничего лишнего! Впечатляет… Появление еще одного героя – молодого и красивого – его поведение, внезапный и, в определенной мере, навязчивый интерес к персоне главного героя не сразу, но очень скоро вызывает некую тревогу… и ты вместе с героем Ферта задаешься вопросом «а что ему надо?», в голове мелькают, опережая друг друга, варианты развития событий… Голубоглазому красавцу не суждено «перетянуть одеяло» на себя, и абсолютное соло Колина Ферта продолжается. Темные мысли уходят на второй план, притупляются… пробуждение теплых чувств, свежих эмоций возвращают вкус к жизни… внутренняя борьба главного героя с нахлынувшими эмоциями очевидна, невозможно это не прочувствовать – здесь и страх, интерес и желание, и сопротивление, и стыд, и презрение к себе самому… И снова триумф мастерства актера! Господин Ферт, что сказать? Кроме того, что - Браво! Джулианна Мур. Бывшая возлюбленная, а теперь лучший друг, с которой всегда можно поделиться хорошими новостями и всплакнуть в жилетку… Женщина, в жизни которой присутствует своя драма… Одинокая, с большим потенциалом нерастраченной любви и нежности – это внутри... Женщина праздник – это на показ… Изысканная вальяжность… Томная гламурность… Сыграно ооочень красиво! Сыграно шикарно! Замечательный фильм! Красивый. Эмоциональный. Теплый. Душевный. Печальный. Интимный. Фильм, в котором каждый актер на своем месте. Фильм, в котором нет ни одной лишней сцены и пустой фразы… фильм, который лишен пошлости, но максимально наполнен эстетикой. Фильм закончился, но мне уже хочется его пересмотреть… Уверена - еще несколько дней мысли будут возвращать меня к данной истории… красивой истории, мастерски собранной режиссером в целостную, завершенную Картину… истории, в которой безупречная игра актеров будоражит эмоции, позволяет Зрителю рефлексировать, переживать, размышлять… Лучшая роль Колина Ферта. Браво!

Речь пойдет об очень лиричном, местами грустном фильме «Одинокий мужчина» (2009). Первое, чем меня привлек этот фильм — режиссёром, сценаристом и продюсером выступает Том Форд. Для меня эта личность является эталоном совершенства и изящного вкуса. Когда мне рассказали, что есть фильм, к которому он приложил руку, я сразу дал себе обещание его посмотреть. Синопсис фильма: Лос-Анджелес, 1962 год. Профессор английской литературы Джордж отводит себе один день для ответа на вопрос, есть ли у него будущее после внезапной смерти любовника Джима, с которым он прожил 16 лет. В рассыпающемся на части мире Джордж ищет утешения у давней подруги Шарлотты, пытается зацепиться за красоту окружающей реальности, чтобы заново открыть смысл жизни. Да, хочется сразу предупредить, что фильм входит в категорию 18+. Речь пойдет о необычной любви между взрослым мужчиной и молодым парнем, который трагически погиб в аварии. И если вы не любитель фильмов об однополой любви, то лучше не стоит и начинать. Сразу отмечу, что в фильме нет постельных сцен. В нем повествуется об одном дне из жизни мужчины, который переживает утрату любимого человека. Фильм пропитан британским стилем, хоть по сюжету события происходят в Штатах. Визуал утонченный и изысканный, моментами напоминает стиль съемки одного из моих любимых режиссеров — Зака Снайдера. Крупные планы настолько красивые, что их хочется смотреть отдельно. Очень сильно влияет на картинку то, что кресло режиссёра занял человек из индустрии моды. Визуальный ряд передается зрителю в особой форме, не по стандартному голивудскому шаблону. Неискушенному зрителю может показаться, что все скучно и монотонно. Но советую набраться терпения и продолжить просмотр. Отдельно хочу отметить и музыкальный ряд. Композитор данной картины — Абель Коженёвски. Для тех, кто не знаком с этим именем, сообщу, что он написал музыку для таких картин как «Ромео и Джульетта» (2013), «Под покровом ночи» (2016) и к одному из прекрасных мистических сериалов «Страшные сказки», в котором играет моя обожаемая Ева Грин. Думаю, что любители инструментальной музыки и классического звучания с удовольствием послушают саундтреки из данной картины. Возможно, вам даже захочется во время просмотра включить «шазам» и добавить некоторые композиции в свой плей-лист. Перейдем к самому главному, к актерскому составу. Главные роли тут играют настоящий британец Колин Фёрт и восхитительная Джулианна Мур. Они — украшения данного фильма. Очень приятно было наблюдать над коктейлем серьезности и перфекционизма мужского персонажа и легкостью, непринуждённостью и юмором женского. Они настолько идеально отыграли свои роли, что даже и не появится мысли, что можно было увидеть в этом фильме кого-то другого. Все настолько утонченно, на своем месте, что другого варианта сценария и придумать нельзя. Хоть в фильме и соблюдается британский стиль, но там мы можем наблюдать и юмор, и драму, и философию. Сюжетные линии и твисты раскрывать не буду, дабы не спойлерить, но скажу, что, при всей простоте сюжета, концовка оказалось неожиданной. Лично меня она заставила поразмышлять, как и в принципе вся картина в целом. Итог. Для легкого времяпровождения на выходные, для просмотра фильма со второй половинкой этот фильм подходит идеально. Не ожидайте от него сложного сюжета, кардинальных повествовательных поворотов. Этот фильм очень линейный, простой и мудрый. Не советую для просмотра в шумной компании. Лучше погрузиться в него, находясь в одиночестве и наедине с самим собой. Тема любви затрагивается очень глубоко и, думаю, каждый, кто посмотрел или посмотрит его, найдет в фильме что-то, что напоминает именно его. Этот фильм о дружбе, о любви, о будущем. Фильм о эмоциях, боли и дилеммах. Приятного просмотра.