Сломанные цветы

Да, Билл Мюррей в этом фильме сам не свой. Потому что мало двигается, мало говорит, почти не шутит и в целом создает ощущение, что либо не выспался, либо только проснулся. Сценарий, мягко сказать, незамысловат. Американский бабник входит в кризис среднего возраста, рефлексирует, хочет исправить свой грешный путь путем поиска мнимого сына. Посмотрев фильм, я подумала, что у Мюррея с режиссером был следующий диалог: Режиссер ' Билл, есть под тебя сценарий, ты там сидишь на диване, вращаешь глазами, потом немножко по бывшим бабам катаешься и в конце пристаешь к молодым мальчикам. А, да, с Шерон Стоун спишь'. Билл, после паузы ' Точно с Шерон Стоун? Ты ей звонил?' Режиссер 'Да, точно, звонил, Шерон Стоун согласна'. Билл ' Ну тогда присылай бумажки на подпись'. Собственно основной посыл от картины - как примитивный сценарий может сверкать и искриться от классного актера. Спать лицом вниз на диване, пытаться культурно нанизать вегетарианскую морковь на вилку, отрешенно разговаривать по телефону с человеком в твоей комнате, трогательно врать, делать взгляд очаровательного кота это может только Мюррей. Еще из бонусов - приятно видеть Шерон Стоун, Тильду Суинтон в человеческом образе, легкую пропаганду марихуаны и голую 'Майли Сайрус'. Но, несмотря на примитивизм, фильм остается в памяти и в целом оставляет легкое и приятное удовольствие.

Бывалый ловелас Дон Джонстон в очередной раз не находит общий язык со своей подружкой. Оказавшись в одиночестве, он находит в почте таинственное письмо в розовых тонах от неизвестной особы. Девушка сообщает, что двадцать лет назад после расставания с Доном она оказалась беременна. Теперь их сын отправился на поиски отца, а одиночка-Дон впервые осознал себя в роли родителя призрачного ребёнка от неизвестной матери. «Сломанные цветы» (2005) - нетипичный роуд-муви авторства Джима Джармуша, история о любви и поиске себя в лицах бывших подружек. Герой Билла Мюррея едва успевает менять спортивные костюмы Fred Perry и выбирать новые охапки розовых цветов подстать характеру пассий из прошлого. Вот только его женщины оказываются настолько странными, что неудивительно, почему однажды их союзы распались. Герой меняет транспорт и адреса, но ни одна из нежных созданий, кажется, никогда не могла быть с ним, не говоря о рождении ребёнка. После близкого знакомства с Мюррей-Джонстоном становится ясно, что его безразличие к жизни и тяжелый характер стали отправной точкой на пути к его одинокой старости. В отчаянии он, кажется, готов признать своё поражение в битве за счастье, сбиваясь с пути в погони за ребёнком-невидимкой. Путешествие в прошлое не только посыпало солью старые раны, заставило подарить некогда любимым девушкам уже сломанные цветы, но и сыграло страшную для героя роль самоанализа, вскрыв нарывы ошибок и разочарований, такие опасные для хрупкой души вечного романтика.

Фильм Джима Джармуша, получивший гран-при Каннского кинофестиваля, очень неспешный, ленивый и приглушённый- настоящее современное авторское кино. Главный герой- померкший отставной холостяк в исполнении Билла Мюррея. Играет он его статичной мимикой, безмолвным лицом, глазами полными одиночества и отчуждения. Этот блестящий, самобытный актёр с амплуа грустного комика часто задействован в авторском американском кино. В этом фильме роль прописана специально для него и это услада для зрителя любящего особенное, атмосферное кино с глубоким смыслом и собственным почерком. Главный герой имел множество любовных связей, но не завёл семью, да он и не стремился особо. И вот, очередная подруга покидает его, он снова одинок. Но по ходу фильма складывается впечатление, что глубокую печать одиночества уже не снять- оно стало второй кожей для молчаливого диванного отшельника. Получив письмо от одной из бывших подружек, главный герой узнаёт о том, что у него есть взрослый сын. Недолго думая он отправляется на его поиски. Наконец- то у него появляется стоящее дело, надежда, интерес к жизни, но в своём путешествии он сталкивается с трагикомичностью жизни, с её обыденностью и никчемностью. Это глубокое, красивое и неторопливое road movie. Здесь тонко, иронично подмечены детали, диалоги остры и афористичны, окрестные пейзажи нелюдимы. Рефреном звучит красивая инструментальная композиция основателя эфиопского джаза. В конце фильма главный герой философски наставляет своего мнимого сына: « Прошлое прошло, я это знаю. А будущее пока не наступило, каким бы оно не было. Значит остаётся только то, что сейчас- настоящее, вот и всё». 10 из 10

Эта драма с элементами комедии, и, что интересно - детектива, говорит нам об одиночестве, о надежде, и о том, что надо жить настоящим. Дон (Билл Мюррей) получает письмо, якобы от одной из бывших его возлюбленных, которое несет за собой нежданную весть. После долгих раздумий он отправляется в длинную дорогу, чтобы найти отправителя и, наверное, чтобы найти настоящее счастье. Есть лишь незначительные критерии по которым можно его отыскать - розовый цвет бумаги, красное чернило и старая печатная машинка. Дальше, по иронии судьбы, практически во всем с чем сталкивается Дон, есть то, что на это указывает (розовые визитки, красные ручки на фоне и т.д.). Здесь много деталей и говорящих имен. Все эти нюансы вносят комедийную подоплеку и вызывают улыбку. Актерская игра понравилась. Спокойная и уравновешенная роль Б. Мюррея в придачу. За героями наблюдать интересно, особенно за девушкой в приемной доктора Кармэн. Сама же доктор, оказывается, является коммуникатором в очень необычной сфере деятельности. Вот такие дела. «- Это необычная история. - Мне нравятся необычные истории.» По похожести это кино напоминает фильм 'Трудности перевода'. Сама атмосфера той и другой картины легкая, и финал такой же простой, но оставляет немного грусти. Хотелось бы еще отметить название фильма, осмысление которого после просмотра, привносит интересные умозаключения. Хорошее кино. 8 из 10

Поклонникам независимого и авторского кино имя режиссёра и сценариста Джима Джармуша скажет также много как, скажем, имена Ларса фон Триера или же Гаса Ван Сэнта. Но Джармуш обладал своей диковинной способностью доводить свои ленты до приблизительно близкого уровня, как снимаются обычные полнометражные картины, но всегда оставляя свой фирменный знак виде небольшой недосказанности, а также неспешного режима повествования, будто читаешь первую попавшуюся в руки книгу, которая оказывается метафорической, глубокой, но в тоже время весьма понятной, доступной и спокойной. Самое интересное, что из тринадцати снятых Джармушем картин нельзя найти ту, которая покажется совсем уж неестественной и слишком неординарной. Джармуш - большой индивидуалист и оригинал, но о своём зрителе он всегда заботиться. К таковым лентам смело можно относить и драму 'Сломанные цветы' с комиком Биллом Мюрреем в главной роли. Герой Мюррея - стареющий донжуан, причём довольно-таки обеспеченный, сделавший свой капитал на компьютерах. Первая сцена застаёт нас, когда очередная его пассия (Жюли Дельпи) собирает вещи и спокойным, уравновешенным голосом заявляет, что тот не создан для долгих и серьёзных отношений. Видя то, что герой Мюррея даже не дрогнет мускулом, а лишь поднимает полный то ли равнодушия, то ли скуки взгляд, понимаешь, что девушка совершенно права. И вдруг герой получает письмо, в котором говориться, что у него есть сын, о существовании которого он и близко не был в курсе. Его лучший друг (Джеффри Райт), любитель детективов, цепляется за эту историю и просит отправиться на поиски сына героя Мюррея. Тот упирается, ссылаясь на меланхолический нрав, но всё же едет... Там его ждут встречи с бывшими возлюбленными, у которых теперь своя жизнь. Идя по дороге воспоминаний, что-то меняется в характере Мюррея, но не поздно ли оказалось что-то менять? Как и говорилось, Джармуш оставит искать ответ зрителю и решить самому как бы поступил, если бы оказался на месте главного героя... На финише первого абзаца не даром было подчёркнуто, что 'Сломанные цветы' - это драма, а в главной роли сыграл комик Билл Мюррей. Сложно было представить себе его в этой ипостаси, но Мюррей безусловно справился. Он мог смешить зрителя, когда играл только одним движением глаз, а теперь он смог показать, как может заставить опечалиться точно таким же движением. Будто пустой внутри, будто ему никто не нужен, он остаётся самым одиноким человеком на свете. Есть женщины, есть лучший друг, есть деньги, есть слава сердцееда, но вдруг отчётливо понимаешь, что на самом деле у него ничего нет, кроме дружбы, да и то друг изредка ревнует его к своей жене. Но можно заключить, что сам герой Мюррея в этом же и виноват, когда вовремя не обзавёлся семьёй, а теперь он престарелый и мало кому интересный экс-ловелас. Посещая своих бывших подружек, казалось бы, он моет найти своё счастье или хотя бы обрести что-то новое, ради чего можно было бы стать немножко другим человеком. Но так ли это происходит в реальной жизни? Ведь невсега жизнь - это сказка. Вот теперь понимаете, какую гамму эмоций и чувств подарил этот бездушный, казалось бы, человек, прекрасно сыгранный комиком Биллом Мюрреем. И ещё поразительным в фильме 'Сломанные цветы' является подбор женского состава исполнителей: Шэрон Стоун, Франсиз Конрой, Джессика Лэнг, Тильда Суинтон, названная выше Жюли Дельпи, и ещё Хлоя Севиньи, у которой, правда, небольшая совсем роль. Каждой был дан свой определённый и важный эпизод, будто встреча настоящего и прошлого в судьбе главного героя. Кто-то изменился, а кто-то осталась такой же как и была. Начиная от первой встречи, когда он вновь оказался в постели бывшей пассии, его встречают всё хуже и хуже. И совершенно понятно, что и такое отношение он вполне заслужил. Такие разные актрисы - кто-то секс-символ, а кто-то звезда драмы - и такие разные у них персонажи: от радостной, до довольно агрессивной. И у каждой в сердце герой Мюррея оставил свой неизгладимый след. Зритель может даже задать вопрос после просмотра фильма: а не стоило ли Мюррею остановиться в своих поисках уже после первой встречи со своей бывшей? А может надо было продолжать, а может и не стоило даже начинать? Вот такие вот знакомства с женщинами героя Мюррея и вот такие вот вопросы... Мюррей вернётся домой, там случится встреча, но та ли это встреча, которую он искал? А это Вы увидите сами, если Вас заинтересовал фильм, в котором Вы столкнётесь с совершенно разными персонажами, особенно с женскими, а встреча прошлого с настоящим главного героя задаст Вам несколько важных философских вопросов, на которые будет интересно дать свои собственные ответы... 8 из 10

Завершаем мы наш анализ полнометражных игровых картин Джармуша обзором «Сломанных цветов», картины довольно странной для этого режиссера, на первый взгляд кажущейся уступкой Голливуду, на деле же дающей художественную фору доброй половине фильмов постановщика, тех самых, в критике которых мы не стеснялись отрицательных эпитетов. Думаю, что ключом к интерпретации выглядящей незатейливо-поверхностной ленты является ее посвящение Жану Эсташу – мастеру разговорного шедевра «Матушка и девка». Ведь для тех, кто его видел, сразу бросится в глаза сходство героя Мюррея и Александра в исполнении Жана-Пьера Лео: это болезненно-инфантильные люди, гедонисты и сластолюбцы, остающиеся в результате своих многочисленных любовных похождений в волчьем одиночестве. Вместе с тем уникальность для Джармуша «Сломанных цветов» состоит в критическом взгляде на маргинальный молодежный образ жизни: оказывается, как бы ни был он прельстителен своей богемностью и бунтарством, тем, кто его исповедует, счастья он не приносит. «Сломанные цветы» - удивительно тонко структурированная лента со своими рифмами, повторениями-рефренами и неповторимыми художественными особенностями. Это действительно подлинно независимое кино даже несмотря на то, что снимаются в нем сплошь звезды. Не тени снобизма и надменности нет в этой теплой в своей гуманности картине, скорее комедии, чем драме (в финале же, когда героя Мюррея накрывает паранойя, его становится жаль буквально до слез). Мне представляется, что если бы Джармуш пошел по пути, проложенному им в «Сломанных цветах», он бы счастливо избежал тех концептуальных и эстетических ошибок, которыми изобилует добрая половина его фильмов. Даже музыка не становится здесь навязчивым комментарием к описываемым событиям и уж тем более не играет доминирующей роли, как в тех же «Любовниках». Все в «Сломанных цветах» на полутонах: и вызывающая комический эффект эмоциональная сдержанность Мюррея, и разные реакции его пассий, и вызывающая добрую усмешку фигура многодетного Уинстона, и символика розового цвета, которая вовсе не синоним попсы. Именно в «Сломанных цветах», как за два года до этого в «Кофе и сигаретах», Джармуш достигает максимума своих профессиональных возможностей – запечатлевая жизнь врасплох почти по завету Вертова, он поет осанну ее многообразию и спонтанности. Становясь на время философом, он, тем не менее, не спекулирует на своей эрудиции и никого ничему не учит. На самом деле, то есть глубоко внутри своей артистической натуры Джармуш любит всех людей, какую бы жизнь они не вели, богемную или обывательскую. Так и герой «Сломанных цветов», хоть он и пройдоха, отравленный сексуальным влечением буквально к каждой проходящей женщине, все же искренне жаждет избавления от кромешного одиночества, на которое его обрек гедонистический образ жизни, жаждет быть отцом пусть и запоздало по времени. Это сострадание, чувствуемое в ленте «Сломанные цветы», столь мощно передается зрителю, что делает ее наиболее человечной в карьере Джармуша и вместе с тем ключевой в ней. Говорят, что в грядущем своем фильме режиссер будет исследовать родственные отношения между людьми. Дай Бог, чтобы это был столь же тихий и скромный шедевр, как «Сломанные цветы». Джима Джармуша есть, за что любить, но также есть, за что и отвергать. Надеюсь, что это болезненное противоречие вскорости исчезнет, спасовав перед житейской мудростью большого художника.

Фильм Джима Джармуша 'Сломанные цветы' это странная смесь драмы и комедии, которую превосходно выразил Билл Мюррей, главный герой повествования. Ведь сценарий был написан именно для него, для любимого актёра режиссёра. Никто другой не смог бы играть так трагично и комично одновременно. Этот фильм - размеренное повествование, которое не завораживает и почти не интригует, но приковывает к экрану. Это стиль Джармуша: детали, посредственность быта, внимание к эпизодическим персонажам, тонко подобранные саундтреки, одним словом - красота в мелочах. Так же легко он преподносит свою философию, говоря простыми словами. Меланхоличный, невозмутимый и, к сожалению, стареющий Дон Жуан нашего времени с ироничным именем - Дон Джонстон всю свою жизнь плавает в океане женского внимания. К своим 50-ти годам он все ещё холост и даже не планирует создавать семью. Но когда к нему в руки попадает розовый конверт с загадочным письмом, где говорится, что у него есть сын, в Доне просыпается лёгкий интерес. Его друг загорается идеей помочь отыскать ту женщину, что родила ребёнка. Вспомнив о своих похождениях в те года, Дон отправляется в путешествие с целью навестить своих бывших подружек, приезжая к каждой с букетом розовых цветов. Начинается волна ностальгии, вызывающая у брошенных 20 лет назад женщин разные эмоции. Не зря фильм называется 'Сломанные цветы', название символизирует несбывшиеся надежды, упущенные возможности. Банальный сюжет вмещает в себя настоящую драму, но без слез и скандалов, рассказывая историю человека, чьё сердце разбито настолько, что в своём преклонном возрасте он не захотел иметь семью. Лишь это письмо шевельнуло чёрствое сердце, кто знает, может он ждал, что это она. Может, ждал всю жизнь. Джармуш не даёт нам ответа на этот вопрос. Однако даёт понять, что поворошив прошлое, столкнувшись с ним лицом к лицу, вероятно, вы не получите ничего, кроме огорчения или разочарования. На самом деле, грустного не так много, фильм полон сатиры и юмора, как, например смешная отсылка к 'Лолите'. Актёрский состав просто зашкаливает: Шерон Стоун, Френсис Конрой, Тильда Суинтон, Джессика Ленг. Эти дамочки дают жару. Что сказать, круто, здорово.

Дон Джонстон (Билл Мюррей) великовозрастный мужчина, целыми днями сидящий на диване. Он сделал себе состояние на компьютерах, прослыв при этом знатным ловеласом. В тот день, когда от него уходит последняя любовница, он получает анонимное письмо, из которого узнает, что 19 лет назад одна из его бывших любовниц родила в тайне от него сына. Сосед Дона – Уинстон (Джеффри Райт), составив на воспоминаниях главного героя список возможных женщин и выверенный маршрут путешествия, заставляет его отправиться в путь, чтобы узнать кто именно является матерью его ребенка. «Сломанные цветы» – очередной фильм-путешествие Джима Джармуша, в котором герой Билла Мюррея скорее пускается в поездку по волнам своей памяти, чем в долгую дорогу в поисках матери своего сына. Это шоссе в никуда приведет героя к тем, от кого в свое время он спешно ретировался. И после подаренного символичного розового букета, он раз за разом будет понимать то, что нет необходимости ворошить прошлое, которое при встрече не оставляет ничего кроме сожаления или синяков. Джим Джармуш прописал в сценарии роль Дона Джонстона специально под Билла Мюррея, своей меланхоличной игрой подчеркнувшего всю утонченность истории о тщетности прошлого. Но нельзя не упомянуть и ансамбль роскошных возрастных актрис, создавших комичные образы возлюбленных главного героя, тут и Шэрон Стоун, и Тильда Суинтон, и главные звезды сериала «Американская история ужасов» Джессика Лэнг и Фрэнсис Конрой, не стоит забывать и про француженку Жюльен Дельпи, сыгравшую ту самую любовницу, ушедшую в начале фильма. Эта история порой создает довольное неловкие воспоминания в памяти каждого зрителя, которой с легкостью сможет вспомнить свои порой невразумительные и неудачные отношения прошлых лет, за которые бывает так стыдно. Зато она дает нам четко понять как сильно рутина и быт сжимают нас в своих объятиях, так и не давая понять как важна в жизни любовь и как важно порой ее не упустить.

Человека флегматического темперамента можно охарактеризовать, как медлительного, невозмутимого, с устойчивыми стремлениями и более или менее постоянным настроением, со слабым внешним выражением душевных состояний. (Википедия) Как можно выразительно сыграть флегматика, человека с невыразительной мимикой? Это оказалось под силу Биллу Мюррейю, превосходно сыгравшего роль главного героя Дона Джонстона. Отличное владение полутонами: полу-улыбка, полу-волнение, полу-сожаление от ухода последней подружки, полу-разочарование от путешествия, и еще множеством полу-оттенков можно насладиться в процессе просмотра. В отношениях со своим соседом Уинстоном, и особенно с его детьми, неоднократно проскальзывает – его безучастность также полу-напускная. Некоторые детали по ходу фильма говорят о том, что скорее всего, Дон таким был не всегда. К сожалению, мы так и не узнаем, что произошло в его жизни, из-за чего он избегает семейных отношений. Образ главного героя воспринимался бы многограннее, если бы автор фильма намекнул - чего так опасается Дон, почему к своим 50 годам он все еще холостяк. Но видимо многогранность главного героя – это как раз то, что меньше всего входило в планы мастера настроений и недосказанностей Джима Джармуша. Путешествие Дона и встречи с подругами «20-летней давности» мало, что добавляют к его образу. «Бывшие» - до сих пор красивые женщины, интересные, непохожие, и… взволнованные его появлением. Но Дон невозмутим. Ему важно выяснить, есть ли у него сын - это цель путешествия, а общение с «этими» женщинами, кажется досадной необходимостью на пути к цели. Да… посещение кладбища в связи с гибелью одной из возлюбленных его тронула до слез. СМЕРТЬ его еще может вывести из равновесия. Фильм начинается с любопытно-динамичного путешествия розового конверта, в котором содержится волнующее известие для компьютерщика Дона Джонстона – у него есть сын. Но как только в кадре появляется сам Дон, время как будто замедляется, и… неспешное, невозмутимое, чуть вязкое состояние все больше проникает в сознание. Можно даже на время почувствовать себя так, как будто вы флегматик. Мне кажется, это интересное и даже полезное переживание. И тогда не сложно ответить на вопрос: «Как оказалось, что такой человек, как Дон Джонстон, может сравниться популярностью у женщин с таким темпераментным героем-любовником, как Дон Жуан». Ответ прост до банальности... все дело в «вечной женской жажде любви». Видимо, «женскую жажду любви» символизирует розовый цвет, так часто встречающийся в фильме. Автор иронично намекает, что для успеха у женщин, не нужно быть кем-то особо выдающимся. Нужно «любить девочек», знать о них совсем немного… и пользоваться этим. Лишь в самом конце фильма происходит «нечто невероятное». Будущее еще не наступило. Прошлого не вернешь. А в настоящем есть ВЫБОР…

Состоятельный и одинокий ловелас, имеющий большой опыт в отношениях с девушками, ведущий спокойный и закрытый образ жизни, получает анонимное письмо от одной из своих бывших подружек с информацией о том, что у него есть сын, родившейся около 20 лет назад. Столь интересное и многообещающее событие нисколько не воодушевляет главного героя, не выбивает его из привычной жизненной рутины, и нисколько не впечатлившись, герой показывает письмо своему другу - любителю детективных историй с высоким мнением о собственных способностях сыщика, благодаря настойчивости которого они составляют план действий по установлению личности женщины, отправившей письмо. Неторопливость, размеренное и равномерное развитие событий, плавное, неторопливое повествование - непременное и неотъемлемая составляющая общей целостности картины, настраивающая зрителя на особую волну с самого начала. Меланхоличность и непринужденность в которой выдержана картина, погружает зрителя в свой мир, в котором герой, ввязавшись в небольшое путешествие, колесит на своей машине в поисках ключа к разгадке под задумчивую и тягучую музыку. С большим мастерством фильм выдержан в одном темпе, отсутствуют переходы от быстрого и энергичного действия к медленному и спокойному и наоборот, фильм словно лодка, которая медленно покачивается на волнах течения и неторопливо несет зрителя к разгадке истории. Характер личности главного героя, великолепно сыгранного Биллом Морреем, вполне соответствует стилистике и пафосу фильма, что проявляется в несуразном поведении героя, в равнодушном и отсутствующем взгляде, в полном отсутствии проявления каких бы то ни было эмоций и чувств, в настроении, лишенном ярких впечатлений и переживаний. Сюжет и блистательную игру актеров скрепляет удачно подобранное музыкальное сопровождение, звучащее в унисон с основным содержанием картины. Сюжетная линия довольно проста и развитие событий предсказуемо, но как ни странно, это не является недостатком. Не стоит искать в картине концептуальной составляющей и скрытый смысл - следует оценивать фильм как цельное полотно, на которое смотришь в музее, собирая все детали воедино и формируя впечатление от всей картины в целом. И вот такой прямой взгляд на фильм позволит во всей полноте оценить мастерство режиссера и насладится просмотром.