На гребне волны

Очень часто бывает так, что точный перевод названия фильма является зашифрованным ключом к его разгадке. Сейчас коверканье названий зарубежных фильмов стало традицией для наших пркоатчиков, но и много лет назад российский перевод одного из лучших фильмов Кэтрине Бигелоу - «На гребне волны» был очень далек от его точного перевода – «Точка разлома». Название «На гребне волны» уводит зрителя в сторону обычного полицейского боевика, связанного с поимкой банды серферов-грабителей, пусть и красиво снятого на фоне побережья южной Калифорнии. Название «Точка разлома» точно отражает, тот подлинный и намного более глубокий смысл этого фильма, который, не до конца понимая разумом, чувствуют многие впервые увидевшие его в годы своей юности. Именно он не только выделяет «Точку разлома» из множества схожих по сюжету полицейских историй, но и делает тонким психологическим эссе, точно и жестко показывающих реальный душевный разлом человеческого существования в обществе. «Брейк пойнт» («точка разлома») - один из сленговых терминов, которыми психиатры в США обозначают шизофрению – типичное раздвоение, отсутствие целостности личности. Так же как и «Твин Пикс» - второе сленговое определение шизофрении, которое так гениально увековечил в своем лучшем фильме Дэвид Линч. Точка разлома означает потерю человеком контакта с самим собой, потерю истинной цели своего существования. Прежде всего, в фильме мы видим, как «разломана» жизнь полицейского Джонни Юты, показанного Кэтрин Бигелоу в безсубъектном качестве простого механизма, винтика общественной системы, безропотно выполняющего ее волю. Внешне весь фильм он кажется вполне успешными, говорит правильные слова, совершает формально правильные поступки, но вот только в его действиях нет ничего, что шло бы от него самого, от его подлинной сути. Почти нет, потому что срывая в финальной сцене фильма полицейский значок Джонни совершает первый, пускай маленький, но с другой стороны такой огромный шаг на пути освобождения своего реального «Я». Ущербность героя Ривза особенно ощущается на контрасте с людьми, окружающими его. Вокруг Джонни Бигелоу специально сосредоточила огромную силу человеческих страстей – такие смелые и мужественные серферы, прекрасная девушка, мудрый друг-полицейский, которого прекрасно играет Гэрри Бьюзи. Но нетрудно заметить, что за весь фильм у главного героя не проявляется практически не одной подлинной, спонтанной эмоции. Даже упоение от контакта с морской стихией, силой океанской волны, он понимает лишь благодаря тому, что подражает другим. Словно робот в образе человека, не способный самостоятельно пережить многообразие эмоций настоящего, а только повторить что-то пройденное кем-то до него. Особенно механистичность Джонни Юты проявляется в отношениях с любимой девушкой, в эпизоде их сексуальной близости. Но не менее чем Джонни Юта, «разломан» и другой главный герой фильма, великолепно сыгранный Патриком Суэйзи. Благодаря черному юмору Бигелоу, он взял прозвище «Бодхи» в честь Бодхидхармы – основатель Дзен-буддизма, тысячелетия назад обретшего просветление и полную целостность своего существования. Как же далек в этом герой Суэйзи от настоящего Бодхи! Весь фильм, несмотря на внешнюю мужественность, убежденность в том, что они делают и «Бодхи» - Суэйзи и его последователи живут в состоянии полной раздробленности с самими собой, в постоянном страхе и напряжении. Имея возможность получать от жизни законным путем все ее самые роскошные плоды, они словно мелкие воришки, вынуждены красть их, совершая одно за одни тяжкие преступления, за что и получают в итоге неизбежное наказание. Раздвоение и шизофрения «Бодхи» особенно остро ощущается в его контакте с волнами, с океаном, с серфингом – стихиями, олицетворяющими саму жизнь. Вначале фильма кажется, что «Бодхи» наслаждается серфингом, в его искусстве обуздать огромные волны мы видим аллегорию истинной свободы человека, ведь настоящий серфинг дарует невероятное ощущение скольжения по трепетно нежной, словно бархатистой коже человека, волне. Кажется, что именно в движении по волнам «Бодхи» находит свое призвание, раскрывает себя, в нем он истинный. Но это не так. Очень тонко, но точно, легкими, почти невесомыми штрихами Бигелоу показывает, что даже в том, что «Бодхи» казалось бы нравится, не ощущается настоящей гармонии. «Бодхи» не расслабляется, не наслаждается волнами, океаном, самой природой, не получает от этого настоящего экстаза, как целостный человек. Наоборот, в его неуемном желании обуздать волну наиболее остро ощущается его личная точка разлома. «Бодхи» все время оказывается на волне, а не внутри ее. И только в самом последнем мгновения жизни герой Суэйзи, ценой этой самой жизни, сможет, наконец, метафорически воссоединиться с водой, волной, небом, с сами собой. Удивительно, как Кэтрин Бигелоу сумела за внешне простой формой противостояния банды серферов и полицейских поставить диагноз целому поколению американцев 80-х годов с их противостоянием хиппи и яппи, противостоянием тех, кто обреченно протестует против системы и тех, кто ей полностью подчиняется, причем не только внешне, но и внутренне, тех что живет «по душе», своими эмоциями и инстинктами и тем, кто умеет только подражать им. При этом, показывая нам с присущей ей глубиной шизофреничность, разломанность существования людей на разных полюсах социального мира режиссер не выступает на стороне ни тех, ни других. Предельно точное, образное и совсем не «женское» кино. Великолепные операторская и актерские работы и как жаль, что Патрика Суэйзи больше нет с нами.

По сути я начал знакомство с фильмом не так давно, но пришёл к этому довольно неохотно. Всё это связано с тем, что я видел ремейк 2015 года, впечатления от которого не положительные. Всё это объясняется тупым сюжетом, неинтересными персонажами и пафосной философией о просветлении, правда замечу трюки вроде прыжков с парашютом, катания на сноуборде, сёрфинга и т.п. смотрелись хорошо. Но плоховатость ремейка в дальнейшем и подогрела интерес к просмотру оригинала плюс ещё присутствие молодого Киану Ривза в главной роли. Сюжет начинается с того что, выпускник академии ФБР Джонни Юта попадает на работу в один из отделов ФБР и там вместе с опытным напарником в исполнении Гарри Бьюзи расследуют дело о грабежах банка, за которыми как выяснилось стоят серфингисты. По сути минусов практически нет разве что клише, подобные фильмам 90-х. Плюсы: -сбалансированный сюжет в целом; -Киану Ривз и Патрик Суэйзи как противостящие друг другу персонажи смотрятся хорошо; -да и если говорить о злодее Боди в исполнении Патрика Суэйзи, то тут вполне просто объяснить жаждой приключений в его душе, что и определило мотив его деяний ибо в ремейке поступки местного Боди не оправдались пафосной философией и ему я не был способен сочувствовать; -трюки в данном фильме шикарны пусть и в ремейке тоже хороши, но в оригинале интересно наблюдать несколько за трюком, а за эмоциями персонажей; -музыкальное сопровождение тоже нормальное. По сути я не стану петь дифирамбы в адрес фильма, а просто скажу что фильм приятно смотреть и если вы не смотрели можете посмотреть, но если говорить о ремейке - обходите стороной.

ЗАМЕТКИ «НА ПОЛЯХ». Несмотря на 1991 год съемки - именно этот фильм (наряду с «Терминатором-2») для меня является олицетворением западной эпохи 90х, а также эталоном мужского кино. От того и иронично, что режиссером выступает как раз-таки женщина, лауреат премии «Оскар» Кэтрин Бигелоу (автор брутальных «Повелителя бури» и «К-19») и на тот момент супруга создателя «Терминатора» Джеймса Кэмерона. Да, фильм немного картинный, подчеркнуто красивый, что, казалось бы, должно делать его менее мужественным. Но это тот редкий случай, когда все только выиграли. Экшн фильма захватывающий и образцовый: погони, перестрелки, драки, непосредственно серфинг и сцены с прыжками с парашютами, разборки между героями - все на 100% живо, ярко и невероятно! Безупречный каст. В первую очередь, великолепный тандем культовых актеров, Киану Ривза и Патрика Суэйзи. Также отличен и Гэри Бьюзи в роли матерого старшего напарника главного героя. Приятная и, к сожалению, не особо известная Лори Петти, еще молодой и играющий все того же доктора Кокса из «Клиники» Джон МакГинли. В одной из второстепенных ролей, так сказать, одной ногой забежал на огонек Энтони Киддис, солист Red Hot Chilli Peppers. Как и многое, что он делает, он тут хорош. P.S.: «На гребне волны» породил целый поджанр среди криминальных драм про внедрение копа к плохим парням. Одноименный фильм 2015 года ни в коем случае не смотреть. А вот первый «Форсаж», который по своей сути и является крайне старательным ремейком, вполне достоин последующего просмотра. P.P.S.: очень люблю отсылку к этому фильму Эдгара Райта в «Типо крутых легавых», где герой, также как и Киану Ривз, преследуя преступника, палит в воздух из пистолета. Цитаты: 1. Ты ведь ещё не понял, что это такое - рассекать волны, верно? Это состояние души. Это место, где ты теряешь себя и обретаешь себя. Ты этого ещё не знаешь, но уже чувствуешь. 2. - Тебе лучше прыгать с чем-то типа этого. - Мы прыгаем или трепемся? - Наш человек! 3. - Мы возьмём его, когда вернётся. - Он не вернется...

Отличное сочетание криминала и спортивного интереса представила нам Кэтрин Бигелоу. Настолько круто, что этой идеей вдохновились создатели «Форсажа» в 2001 году. Банда грабителей банков в масках бывших президентов США (Линдона Джонсона, Джимми Картера, Рональда Рейгана и Ричарда Никсона) в летний сезон грабит банки и не оставляет следов. Кажется, что их должны были бы уже поймать, но на то это и кино, чтобы в самую гущу событий направить выпускника академии в лице Киану Ривза. Для простого поиска грабителей слишком мало ажиотажа, а факт того, что их за три года так и не поймали, вызывает странное чувство бездействия. Для наглядности картина ещё раз демонстрирует ограбление, чтобы столкнуть лицом к лицу полицейских: старых вояк и молодую кровь Киану. Что можно придумать? Как зацепиться за улики? В такой истории всегда найдётся место девушке, которая служит мостиком между Ривзом и нужными людьми. Лента умело сочетает в себе спортивный интерес сёрферов. Знакомит главного героя с местными каталами (Валерий Гаркалин бы пришёлся к месту), чтобы красиво завести приятное общение с Патриком Суэйзи. В этом и положительная черта картины: мы не зацикливаемся на расследовании, хотя все действия направлены на это. Погружаясь в философию сёрферов, к их свободному образу жизни, хипстерскому настрою, лента уводит нас от привычных боевиков про ограбления. Картина будто сочетает в себе элементы из разных, непохожих друг на друга проектов: спорт и криминал. Дуэт Суэйзи и Ривза показывает, что стоит на кону, что может случиться, если полицейского раскроют. Забавляет, как сюжет изначально путает зрителя, подводит его под предположения, когда очевидное остаётся нераскрытым. Для первого просмотра эта деталь оставляет неожиданный поворот, а вот когда ты уже приоткрыл завесу тайны, то последующие просмотры позволяют закрепиться культовым эпизодам за твою память. К третьему акту, когда все маски сорваны (во всех смыслах), действия, как преступников, так и полицейских наполняются глупостями и ошибками. 3 года без единой промашки, а тут бац. В общем, нарушаются правила, нелогичные действия героев, но зато какие красивые волны. Не зря на гребне волны, поймать волну для сёрферов равносильно переходу из одного состояние души в другое. Красиво, безумно, страшно. Лента стала культовой, а смерть актёра Патрика Суэйзи только добавила значимости данной истории. Заодно и позволило братьям Вачовски обратить внимание на Киану Ривза. В 2015 Эриксон Кор снял ремейк, который был принят неоднозначно, тем самым придав больше значимости оригиналу Кэтрин Бигелоу.

Тут на днях (когда писала рецензию на фильм «Город удовольствий»), вспомнила об актёре Патрике Суэйзи и фильме «На гребне волны». И он не давал мне покоя несколько дней. И вот сегодня я его посмотрела, второй раз в жизни. Впервые смотрела его в середине 90-х, когда училась в старших классах, с тех пор не пересматривала его ни разу. Как-то не до него было. Оказывается за эти годы сняли уже ремейк этого фильма 2015 года, и оказывается Патрик Суэйзи уже умер (в 2009 году), а я узнала об этом только сегодня. Ну вот как-то не слежу я за кинематографом Голливуда и за его актёрами, как-то мне это не особо интересно (это же не индийский кинематограф, которым я живу, и не индийские актёры, о которых я знаю больше чем о самой себе). Просто есть фильмы и актёры Голливуда, которые мне нравятся, которые я с удовольствием пересматриваю и которые всегда оставляют приятное ощущение после просмотра. И этот фильм как раз из таких. Фильм хороший и даже очень, всё в духе американского кино начала 90-х 20-го века. И даже перевод и озвучка фильма из тех времён, когда после каждого слова упоминались части человеческого тела ниже спины (и это совсем не ноги), так же некоторая наглость главных героев, размахивание пистолетом налево и направо, упоминание мужских гениталий, и все прочие атрибуты голливудского кино, того периода. Но, даже не смотря на всё это, фильм вполне смотрибельный, драйвовый, энергичный и захватывающий. Это всё эмоции и шутки… а по сути - достойный боевичок хорошего качества! Нереально крутая игра актёров, супер озвучка, всё динамично! Фильм запоминается участием двух замечательных актёров Киану Ривза и Патрика Суэйзи. Трюки на воде и в воздухе сняты замечательно, когда они ловят волну и дико фанатеют от этого, это нереально круто, но лично мне особенно нравится погоня по закоулкам - операторское мастерство на высшем уровне! Фильм - шикарное зрелище! Вода, воздух, огонь и земля - все стихии, а герой Патрика Суэйзи постоянно испытывает себя на прочность в этих разных условиях, этакий заигравшийся мальчик... И, наконец, потеряв всех сотоварищей (которые, впрочем, не так были важны для него), отдаётся громадной волне, которую фанатично ждал... Не скажу, что фильм с глубоким смыслом, но как зрелище - на уровне. Трюки, погони, перестрелки, полёты в небе и на воде сняты так, что дух захватывало!... Ещё запомнились «маски президентов Америки»! Герой Киану Ривза мне понравился именно своей обыденностью и стандартностью. Герой Патрика Суэйзи очень противоречив, этакий дикарь-философ, при этом он совершенно не вызывает негатива, несмотря на все его поступки. Патрик настолько обаятелен, что его Боди не кажется подонком, несмотря на то, что вольно или невольно угробил столько людей. Загорелый блондин, с бесноватыми голубыми глазами, дерзкий, убеждённый в правоте своих идей… «дзеновый сёрфер», «гуру сёрфинга»… у Патрика было для этого достаточно силы, мощи, харизмы и энергии. Боди и его дружки вообще прожили свои жизни как сорная трава. Ни уму ни сердцу. Одно хорошо: прожили так, как именно им хотелось. А лично мои хотелки удовлетворились созерцанием встречи и развитием отношений двух родных по духу людей. Ведь это так ценно: встретить человека, понимающего тебя с полуслова, чувствующего тебя, имеющего одно мироощущение на двоих, а твоё к нему отношение - аналогично. Боди и Юта - одного поля ягоды. Жаль, что их дружба была недолговечна. Кое в чём их мироощущение всё же разнилось. Мастерски созданный и показанный конфликт в выборе между долгом и человеческими чувствами. На первом месте в этом фильме - это, конечно же, парашютные съёмки! Я бы Оскара дала оператору! На втором, пожалуй, сёрфинг! Захватывает дух от волн, ветра, сумасшедшей скорости, взлётов и падений. Фильм «На гребне волны» - это ода свободе! Отчаянная и абсолютно искренняя. Съёмки просто потрясающие… Фильм вне времени и смотрится на одном дыхании! То, что в этом фильме что-то есть, ну, что-то такое (делаю пальцами так, будто пряжу пряду) - это неоспоримо. Он и впрямь живой, к нему тянет, его не забудешь, в нём есть тот самый дух свободы - и он ощущается. Конечно, с одной стороны здорово так жить, как Боди с дружками. И возможно. Только деньги нужны. И - много. Конечно, наива в словах Боди про то, что они грабят не за ради денег, а только протестуя против системы, которая убивает человеческий дух, что у них есть высшая цель, а именно: показать, что человеческий дух ещё жив, наива предостаточно, и его слова вызывают лёгкую улыбку. Чего он хочет? Чтобы никто не работал, все жили так, как он: грабили банки, прыгали и носились на сёрфах? Но только Патрик излагал догматы своего персонажа так, что ими заслушивались зрители. Только этот фильм 1991 года. Немеркнущее великолепие. Но, режиссёр был не глупым. Фильм, хэппи эндом - заканчивать побоялся, мораль-то надо было вывести! Типа - «Ай-я-яй! Мало ли, кому чего хочется! Перетопчешься!» Этим конечно, финал подпортили... Фильм заряжает энергетикой бунтарства, уносит куда-то на дикий пляж, где бывалые покорители морских волн могут часами рассказывать байки про море. Вся красота сёрфинга как она есть, нескончаемый адреналин и конечно же любовь - и к спорту, и к человеку, и к свободе. Единственная в своём роде картина. Это классика. Сейчас такое кино больше не снимают. Это конечно не арт-хаус или какое-то шедевральное кино. Но, эту ленту смотреть не пересмотреть, и каждый раз будет цеплять как в первый раз. Уж оторвались актёры на съёмках по полной и особенно Патрик! Сколько адреналина и отлично показана тема плохой - хороший парень. Для своего времени - это было, как выброс адреналина в кровь! Фильм держал и не отпускал ни на секунду - чистый драйв! Да и сегодня мне он очень хорошо зашёл, прям так под настроение. Получила удовольствие от просмотра, не зря все так с ума сходили по этому фильму, в своё время. Вполне достойный фильм. Былое и думы... Фильм пропитан тем особым насыщенным воздухом, который так нужен был тогда и которого так порой не хватает сейчас… 8 из 10

Ветеран-фбровец Папас (Гэри Бьюзи) и новичок спецагент Юта (Киану Ривз) пытаются поймать банду грабителей банков, которые оказываются сёрферами. Проблема в том, что Юта увлекся и сёрфом, и своеобразной философией этих свободолюбивых людей. Первый серьезно прогремевший фильм Бигелоу, выведший ее в первый ряд. Не то чтобы она раньше нечто совсем уж независимое снимала, но На гребне волны вывел ее в высшую лигу. Правда, ненадолго. Наверное, потому что даже здесь для нее важен не столько экшн (хотя он на уровне), а процесс идентификации человека - осуществление им жизненного выбора, определение, кто он такой на самом деле. В этом смысле агент Юта - безоговорочно центральный персонаж... Собственно, как ни странно, но, солгав Тайлер о родителях, Юта тем не менее обозначил важную для себя тему: до сих пор его определяли родители, окружающие, затем выбранное ими образование и в соответствии с ним движение по рельсам карьеры. В эту схему даже страхи входят - волны?, пули, неба... Он и от них был ограждён. Так что Юте предстояло стать безумцем без страха и упрёка, войдя в царство свободы, но взамен решая этическую проблему: спасти или предать друзей... (в итоге цена свободы - одиночество). Поэтому сюжет превращается в инициацию 'агента' - показательно, что 'костюмированный' офисный мальчик с 'колом' в пятой точке ради прямой выправки становится патлатым джинсовым парнем с расхлябанной походкой. Думается, что выбор Ривза на роль определён был ещё Личным штатом Айдахо, в котором он проделал обратный путь - из хулиганов в офисного политика. Можно найти и сюжет о судьбе - Боди (Патрик Суэйзи), в конце концов, не производит впечатление человека, который мучается выбором - да и не зря ему дан образ гуру, есть в этом нечто кармическое. Есть и фига в кармане - образ экс-президентов, которые грабят (банки, а можно и страну подставить) - хорош уже сам по себе, но не без смысловой нагрузки. И подбор неплохой - Линдон Джонсон (война во Вьетнаме), Никсон (Уотергейт), а Рейган - главный. Так что Бигелоу делает своих бандитов своеобразными наследниками детей цветов, бунтарями-анархистами, и хотя в концовке без корысти совсем не обходится, но банальными грабителями они не становятся. Бигелоу, стало быть, избегает жёсткой ловушки бадди-муви, для которого пара полицейских неразлучна и борется с какими-нибудь однозначными отморозками. Режиссёр делает в итоге неклассический и не факт, что любовный, но треугольник - в аэропорту Юта буквально оказывается меж двух огней... Сюда даже плохо вписывается та самая Тайлер. Женщину-режиссера девушки почему-то слабо интересуют - разве что в качестве не особо значимого сюжетного конструкта... Сугубо мужские разборки. Так что мы имеем дело как минимум не со стандартным боевиком начала 90-х - над фабулой здесь прилично поработали. В роли довеска есть и пара шикарных сцен - арест банды (девушки с бюстом 5 размера оказываются отнюдь не невинными овечками) и погоня Юты за бандой (позже она была процитирована в Матрице). Она ещё и драматургически сделана одной из центральных. Странно, что потенциал боевика с психологическими нюансами будет в полной мере использован лишь в 2000-х в бондиане и комиксах DC, но потому Бигелоу и перечисляется самим Скорсезе в числе режиссёров, способных на неожиданности. А за пределы жанровых условностей и полицейского боевика и того же бадди-муви Кэтрин вышла, за что и удостоилась римейка в 2015 году... Только его в отличие от оригинала вряд ли будут пересматривать.

На всём жизненном пути человек находится в поиске себя, своих ценностей и вещей, в которые стоит верить, за которые стоит умереть. И именно об этом поиске нам повествует картина на «Гребне волны». В фильме пересекаются два мира. Мир порядка, закона и правосудия олицетворяет винтик системы общества - Джонни Юта (Киану Ривз.) Мир необузданной животной энергии, которая воплощается в протест против «махрового быта и жиреющей скуки» возглавляет Бодхи (Патрик Суэйзи.) Имя последнего не случайно, ведь это сокращение от Бодхисатва (согласно буддийской мифологии, называется тот, кто стремится к духовному просветлению). И именно он берёт на себя роль ментора и духовного наставника, дабы провести персонажа Ривза к духовному освобождению. «На гребне волны» - это по всем параметрам великолепный боевик. Здесь и погони, и драки, и стрельба выглядят естественно. Всё выполнено по лучшим канонам фильмов о полиции и ФБР. Лента отлично справляется и с ролью триллера. Исполнители главных ролей подобраны удачно, поэтому напряжение мастерски поддерживается игрой актёров. События выстроены таким образом, что каждый следующий поворот событий заставляет восторженно наблюдать за происходящим и оторваться становиться всё сложнее. Музыка в фильме просто замечательная. Сцены на пляже и в городе сопровождаются ненавязчивым рок-н-роллом, а в сценах погонь и преследований поклонники «полицейский боевиков» услышат мотивы, уже ставшие для жанра традиционными. Помимо развлекательной роли, лично для меня, это всё-таки картина о глубинном поиске свободы человеческого духа, о личных ценностях, которым, пожалуй, стоит быть выше, чем рамки, в которых мы живём.

Оскароносный режиссер Кэтрин Бигелоу, известная по фильмам «Цель номер один», «Повелитель бури» и «К-19» на заре 90-х годов представила зрителю боевик о грабителях банков, которые прикрываясь масками президентов США устраивали дерзкие налеты, всегда следуя плану «брать все, что в кассе и не спускаться в хранилище» и обходясь без жертв. Секс-символ того времени после «Привидения» и «Грязных танцев» Патрик Суэйзи в роли серфера-сорвиголовы Бодхи, который по совместительству является еще и главарем банды, молодой Киану Ривз, уже имевший на тот момент порядочный послужной список, но проснувшийся звездой именно после Point Break в роли молодого агента ФБР Джонни Юты. Кому симпатизировать зритель выберет сам, однако именно благодаря наличию этих двух ребят «На гребне волны» пользуется большим спросом и у женщин, что тоже немаловажно, учитывая рейтинги, кассовые сборы и прочие вещи. В фильме также задействованы Гэри Бьюзи, которого зачастую можно видеть в качестве злодея, но здесь он – напарник Юты, а также звезду ролей второго плана Джона МакГинли, известного по «Скале», «Семь» Финчера, «Эксперименту «Офис», «Идентификации» и ряду других ярких проектов. Point Break – это отличный пример олдскульного боевика об ограблениях, в котором зритель грозит подхватить подобие «стокгольмского синдрома» и начать симпатизировать главному злодею. Ну как ему не симпатизировать, ведь это Патрик Суэйзи! Вообще тематику ограблений банков можно сполна считать классикой жанра боевиков, ведь наверное каждый третий рассказывает именно о налетах на подобного рода учреждения. Лично для себя ставлю «На гребне волны» 1991 года в один ряд со «Схваткой» Майкла Манна, «Хаоса» со Стетхемом и Снайпсом в главных ролях, с «Не пойман, не вор», с трилогией «Оушена». Естественно, каждый из этих фильмов разный и по настроению, и по атмосфере, но каждый из них чертовски приятно пересматривать и получать удовольствие. Что касается «На гребне волны», то этот фильм наряду с динамичными и зрелищными перестрелками рассказывает и о спорте, являя зрителю одержимых жаждой адреналина людей, готовых рискнуть собственной жизнью ради того, чтобы поймать очередную гигантскую волну, или же готовых очертя голову сигануть из самолета даже не имея парашюта за спиной. Конечно, подобные затеи безрассудны, но это нисколько не умаляет красоты и серфинга, и парашютного как видов спорта. Борьба с природной стихией и с самим собой – это то, что демонстрируют нам персонажи, заставляя одновременно завидовать им и восхищаться их смелостью и отвагой. Даже не знаю, нужно ли что-то еще хвалебное писать об этом фильме. Его просто стоит посмотреть и, возможно, понять, что движение – это жизнь. Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 9 из 10 P.S. Отзыв написан в день моего пятилетия в качестве зарегистрированного пользователя «Кинопоиска». С первым юбилеем меня :)

-Иди туда, куда подсказывает тебе сердце, если тебе с нами по пути — увидимся на рассвете. Люблю 90-е за их потрясающие Олдскульные фильмы, где сюжеты были достаточно простые, но при этом борьба между добрыми героями и плохими дядьками смотрелась довольно увлекательно и даже сейчас это смотрится очень интересно. Одним из таких фильмов я бы выделил На гребне волны Кэтрин Бигелоу. Сюжет. История достаточна проста. ФБР расследует серию ограблений банков. Мне очень понравились, то какими крутыми были грабители начиная от их внешнего вида в масках Президентов США, заканчивая их мотивацией. Но больше всего покоряет в фильме-это серфинг, отчетливо заметно сколько свободы в этом фильме, которая вдохновляет и одурманивает, кино очень даже романтичное мир серфинга показанный тут покоряет с первых секунд. Режиссура. Особенно хочется отметить безупречную режиссуру Кэтрин Бигелоу. Даже трудно было мне поверить, что именно она сняла этот фильм, по мне он достаточно мужской, но всё же чувствуется женская рука при работе над этим фильмом, так ей удалось показать всю романтику, всю красоту этого мира и всю свободу, тут речь не о визуальной красоте, а именно о красоте серфинга как он быстро покоряет тебя и ты не можешь остановиться, он словно наркотик. Герои. Патрик Суэйзи, вечная память этому замечательному актёру. Его Боди человек для кого серфинг любовь всей жизни, да он занят не только им, но он по-настоящему счастлив и свободен только тогда, когда он ловит очередную волну и он никогда не остановится-это страсть, любовь и смысл его жизни. Киану Ривз, Джонни Юта мой любимый персонаж в этом фильме. Амбициозный, инициативный парень пришёл в ФБР не отбывать номер, у него горят глаза и он хочет раскрыть серию этих преступлений. Немало было снятых фильмов, где агент работает под прикрытием в случае с Ютой-это очень трудно выполняемое занятие, так как серфинг очень быстро очаровывает его. Киану очень удаются любовные линии в фильмах. Не стал исключением и данный фильм. Любовная линия между Ютой и Тайлер получилась очень романтичной. Хорошая химия всё-таки была между Киану и Гэри Бьюзи. Гэри Бьюзи, в роли Папаса сыграл типичную роль до того времени, его герой по сути устал от своей работы. За много лет он понял какого это всё. И предпочитает меньше действий и больше спокойной жизни, но активный Джонни Юта меняет это спокойствие в нём. Отличная роль. Концовка. В этом фильме могла получиться концовка достаточно стандартной и шаблонной, но она такой не получилась к счастью, в ней также как на протяжении всего фильма ощущалась свобода и романтика. Экшн. Экшн в фильме на высоте. Постоянные погони, перестрелки и драки были достаточно хороши для фильма 90-х годов. На гребне волны - это отличный Олдскульный боевик, который даже сейчас смотрится достаточно интересно и увлекательно. Очень быстро он погружает тебя в этот удивительный мир свободы, любви и счастья. 9 из 10 P.S.- Мы возьмём его, когда вернётся. - Он не вернётся.

Жанровые шедевры проверяются временем. Да и вообще зачастую не признаются таковыми изначально. Характерный пример тому – один из лучших фильмов о серфинге. Когда в 1991 году на экраны вышел «На гребне волны» Кэтрин Бигелоу, зрители и критики не сразу осознали, что перед ними не просто очередной голливудский боевик, а редкий сплав первоклассного адреналинового экшена и глубокой философской притчи. И абсолютно справедливо, что «Point Break» построенный на напряженном контрасте между полицейским долгом и стихийной свободой, давно перестал быть просто популярным кино из девяностых, а превратился в эталон жанра. Ведь Бигелоу, со скидкой на художественные условности, удалось вложить смысл практически в каждую экшен-сцена. И таким образом мы созерцаем трюки, погони и перестрелки не в контексте отвлеченного зрелища, а как неотъемлемые части повествования. Да, сейчас разрывы шаблонов боевика не кажутся чем-то из ряда вон. Но тогда схватка между агентом ФБР Джонни Ютой и лидером банды экстремальщиков Бодхи превращалась в почти мистическое притяжение между героем и злодеем. И в нем верность идее оказывалась сильнее верности закону, а физическое действие становится прямым отражением внутреннего конфликта. В «хорошем» парне внезапно проявлялись «оттенки серого», а принципы «плохого» парня звучали как гимн высоким идеалам. Причем на сильное восприятие, что тогда, что сейчас, влияет «внутренняя правда» ленты, как с точки зрения смысловой нагрузки, так и с позиции технического воплощения. Визуальная ткань фильма выстроена так, что вода становится не декорацией, а полноценным действующим лицом, пространством испытания и очищения. Снятая на 35-миллиметровую пленку картина опирается на натурное освещение, реальные локации и практические трюки, которые выполняли не дублеры на зеленом фоне, а профессиональные серферы и парашютисты. Камера здесь не «летает» в цифровом пространстве, а подчиняется законам физики. Ручная съемка, субъективные ракурсы и четкая пространственная ориентация в монтаже позволяют зрителю всегда понимать, где находится персонаж относительно волны, земли или противника. Звуковой дизайн, построенный на органичном сочетании рева океана, ветра и выстрелов, создает осязаемое ощущение присутствия, которого лишены многие современные блокбастеры. Вот как не восхищайся современными технологиями, качественное старое рукотворное кино по сей день смотрится выигрышнее. Сегодня, когда новоиспеченные морские боевики типа «Аквамена» предлагают цифровые океаны с идеально рассчитанной гидродинамикой, «На гребне волны» все равно побеждает за счет физической реальности. Его пленочная зернистость, естественные блики на воде и вес тел в кадре создают ощущение подлинности. А современные фильмы часто заменяют пространственную ясность хаотичной динамикой, а органическую текстуру - глянцевой цифровой однородностью, из-за чего зритель перестает верить в происходящее, сколь бы дорого оно ни стоило. Сценарий «На гребне волны», к которому значительно приложился Джеймс Кэмерон, мастерски прячет философские коды под масками экс-президентов и залихватскими ограблениями банков. Антагонист Бодхи, чье имя отсылает к буддийскому бодхисаттве, живет по ницшеанскому завету любить свою судьбу и отвергать комфорт обывателя, закованного в бытовую рутину. Его философия «десяти секунд жизни» — это не лозунг для трюкачей, а экзистенциальный манифест о поиске абсолютного присутствия в моменте. Маски политических лидеров, под которыми скрываются грабители, работают как едкая сатира на систему, где власть и закон давно стали инструментами лицемерия. Но парадокс в том, что сам бунт Бодхи не выходит за пределы той же логики насилия и иерархии. Именно эта внутренняя противоречивость делает развязку и финал фильма такими пронзительными, когда становится важным только личный выбор – что правильно, а что нет. Влияние «На гребне волны» на последующие схожие ленты трудно переоценить. И особенно ярко это видно в работах, которые пытались повторить формулу «Биглоу-Кэмерон», но часто теряли ее душу. Характерный пример – франшиза «Форсаж», чей первый фильм 2001 года буквально унаследовал сюжетный каркас: коп под прикрытием, харизматичный лидер субкультуры, конфликт между долгом и братством, финальный жест прощания. Но в контексте чистой коммерции философский поиск оригинала обратился в лозунг о «семье». Что же до одноименного ремейка 2015 года, то там напротив была попытка попытался усилить духовный аспект, введя концепцию «восьми испытаний Озаки» и экологический пафос. Но такой подход обернулся финансовым провалом, и преимущественно запомнился посмотревшим тем… что ничем не запомнился. Поэтому, как не крути, отдельные жанровые работы становятся классикой как раз потому, что зритель на самом деле верит не в совершенство картинки, а в ее человеческое несовершенство. И живые эмоции влегкую укладывают на лопатки навороченную цифровую имитацию. Спустя тридцать пять лет, в 2026 году «На гребне волны» воспринимается не как архивный артефакт эпохи видеокассет, а как настоящее кино, чья актуальность только растет. В мире, где свобода давно превратилась в товар, а бунт - в маркетинговый лозунг, фильм Бигелоу звучит как громкий голос, напоминающий о цене подлинного выбора. Бодхи и его команда отвергают не просто работу по расписанию, а саму логику общества потребления, где счастье измеряется накопленным, а жизнь откладывается «на потом». Его погоня за «пятидесятилетней волной» — это не эскапизм, а попытка вырваться из замкнутого цикла накопления и выйти в особое пространство. То, где ценность человека определяется не его счетом в банке или карьерной лестницей, а готовностью рискнуть всем ради одного идеального мгновения. Сегодня, когда даже экстремальные виды спорта и духовные практики упакованы в готовые туры, «На гребне волны» задает неудобный вопрос: что мы теряем, превращая свободу в комфортный аттракцион? И честно показывает, что настоящий выход за пределы системы всегда сопряжен с потерей привычных опор и отказом от иллюзии контроля, прямо как другой мировой хит с Киану Ривзом.